『壹』 黄志丽《知心法官》电影观后感
黄志丽芗市人民法院民庭法官。她始终秉持着一个信念：基层法官兼具修补受损的社会关系，召唤社会道德回归的职能。这一信念，促进她在繁杂的民事案件中总是细致入微，不温不火，逐渐成为当地老百姓无限钦佩和信赖的“裁判”。
36岁还未婚嫁，这在南方的小城显然并不多见。母亲已经病故了，她与父亲相依为命，她不忍父亲的孤独，然而法官的忙碌，却遮掩了大部分女儿的色彩。
世纪花园工地，农民工讨要拖欠的工钱，黄志丽与陈婉紧急赶往现场，暴雨中不惧安危，竭力劝解情绪失控的农民工，一场几乎酿成恶性群体事件的讨薪行动停止了，黄志丽却因此摔下吊车，送往医院。
漳芗知名台商王兆华开发地产项目海峡新苑，刘金洲承接了其桩基工程。完工后因桩基施工数量两不相符，而桩基已深埋在建筑地下，其具体数量不易查清。刘金洲苦无证据，与王兆华各执一词。
黄志丽在东靖村调解一起邻里纠纷时，同村的刘金洲在家里突发心脏病猝死，留下了老母亲、妻子胡春梅和六岁的女儿菁菁。当法医将刘金洲的遗体抬上急救车的一瞬，刘家三代肝肠寸断。黄志丽搂着菁菁，亲历这一幕，忽然感到刘金洲桩基案的沉重。
黄志丽向院长提出，自己和刘金洲的遗孀胡春梅比较熟悉，也与东靖村民有感情，希望回避桩基案，但被院领导拒绝了。
胡春梅开始了要账之路，几次到海峡新苑找王兆华要说法。作为首批来漳芗市投资建设的台商，王兆华在当地也有一定的声誉，胡春梅孤儿寡母的讨账身份，使王兆华感到名誉上的压力。
黄志丽把绝大部分精力和时间放在了桩基案的调查取证上。桩基案持续发酵，台商协会领导直接上门向法院领导反映，希望快审快判，还台商王兆华一个公道。
桩基属于隐蔽工程，黄志丽调取资料，发现桩基数在设计图与合同上并没有误差。胡春梅却坚信亡夫没有说谎，但无法给出关于桩基数量的有效证据。在工程施工监理公司，无论胡春梅怎么哀求，还是不能获准查阅早已封存的档案资料。
黄志丽像不停歇的陀螺，建筑设计院、监理公司、桩基厂、建筑勘察院、工地，处处留下身影。桩基案因证据难寻，案件一度陷入困境，进展缓慢，黄志丽累得身心俱疲，坚持着，却终于啜泣不已。
王兆华和前妻找到黄志丽，委婉地提出质疑，希望法庭能公平公正。黄志丽释法析理，向王兆华与其前妻做了正确的法律引导，并告诉他们，因为漳芗台商众多，台胞更多，漳芗法院正试行台胞调解员参与涉台民事案件的调解模式。
当旁听席上大都以为胡春梅胜诉的时候，人民陪审员林海琦的提问发言，又使案件的结局扑朔迷离……
5000多件案件，无一发回重审，无一撤销改判，无一申述信访，无一投诉举报，黄志丽以她的精神和成绩，摘取了“全国最美基层法官”的殊荣。
桩基案尘埃落定，当黄志丽在电话里获悉台商王兆华接受法院调解时，她深情地说：闽台之间，一样的海水，感受的是一样的温度。
在周五的下午，我们聚集在学校的115阶梯教室，观看了以全国模范法官黄志丽的感人事迹为原型创作的公益题材电影-《知心法官》。这部片子电影《知心法官》是一部法院题材的主旋律作品，全片以时代楷模、漳州市芗城区人民法院民一庭副庭长黄志丽为原型，全面塑造黄志丽法官扎根基层审判一线，心系百姓，忠诚敬业，坚持司法为民、公正司法，用心用情化解矛盾纠纷，有力维护群众合法权益和社会公平正义的生动感人事迹，展现了新时期党员法官“讲政治、有信念，讲规矩、有纪律，讲道德、有品行，讲奉献、有作为”的良好精神风貌。
法律的运用，是一种实践智慧;法治是规则之治，但案件背后有着复杂的情感，事实之中有着难解的缘由;黄志丽凭着认真执着的求实精神，敏锐的洞察力和应付复杂局面的能力，贴近群众，善于用春风化雨般的调解方式化解矛盾纠纷，运用“法理之外，还有人情”的工作方式方法，在司法办案中懂得与群众沟通，对群众有感情，把群众当亲人，将法律规定释明，把案件蕴含的情理讲透，让冰冷的法律有了温度，做一名百姓的知心法官。
黄志丽身上最可贵的，不是工作业绩，不是工作技巧，而是她的真挚情怀，她始终秉持着一个信念：基层法官兼具修补受损的社会关系，召唤社会道德回归的职能。她坚信自己迈出去的'是脚步，带回来的是民心;俯下去的是身板，树起来的却是信任。
作为一名人民教师，在我们平常的教育教学过程中，我要以黄志丽同志为榜样，学习她的爱岗敬业，脚踏实地，进一步坚定理想信念，树立优良作风，强化宗旨意识，忠实履行职责，扎根工作岗位，密切联系人民群众，开拓创新、勇于担当、求真务实，争当“讲政治、有信念，讲规矩、有纪律，讲道德、有品行，讲奉献、有作为”的合格党员，尊重关心每一个学生，用健全的人格影响一代代的学生，做好教师应尽的责任，成为一名爱戴的人民教师。
6月2日下午，观看了电影《知心法官》，感受到了时代楷模、全国最美基层法官黄志丽的先进事迹，朴实而感人，感受到了一名法官是怎样用工匠精神去办理案件的，感受到一名基层工作者是怎样用“三个贯穿始终”践行着全心全意为人民服务的宗旨的。作为一名基层工作者的我来说，应该见贤思齐，努力对照学习。
把责任放在心中就不会感到累。黄志丽和同事一起加班，同事问她感不感觉到累，黄志丽回答同事说，“把责任放在心中就不会感到累”。多么质朴的回答，生动的诠释了责任担当、敬业奉献的价值追求。榜样是看得见的哲理，一具体就生动，黄志丽的言行见证一名共产党员的第一身份是党员，第一职责是为党工作，党员的先锋模范作用不在于高谈阔论，重要的在于把对人民的挚爱、对共产主义理想信念的笃定转化为工作中责任感的落实，把责任装在心上。
调查研究贯穿始终，让裁判符合客观事实。没有调研就没有发言权，没有调研更没有决策权。调查研究是我们做工作，实事求是掌握事情原貌、来龙去脉的基本工作方法，事情是变化发展的，一次的调查研究不能够“一语以蔽之”、完全掌握全貌，一次调查研究不能一劳永逸、也不能一蹴而就，需要把这种调查研究的方法贯穿整个事情、每个环节，才能让我们愈发接近客观、掌握清楚事实。黄志丽作为一名基层法官，把调查研究贯穿始终，是工作心思细腻，逻辑审慎的表现，更为她公平公正裁判奠定坚实基础。
亲和调解贯穿始终，让群众感受司法温情。在外界看来，法官是个很冰冷的职业，只有法律条文的约束而没有温情，但黄志丽在工作中总结出一套独特的调解办法，让法律变得温热起来，也显得更加人性化。给予我的启示就是，法律是具有强制性的，但作为法官的黄志丽不是机械般冰冷的执行，而是积极开动脑筋，独创的开展工作，同理作为基层工作者我们是政策的落实者，不能生硬的去做、成为冰冷的执行机器人，而要赋予人文情怀，微笑服务，全心全意为人民服务。正如黄志丽所说“只有尊重和理解当事人，只有让他们明白你是真心诚意为他着想的，他才相信你给他指出的路是对的”。
释法析理贯穿始终，让社会认同法治精神。黄志丽没有单一的做审判的工作，而是把法治宣传工作融入其中，润物无声的影响人，引领树立法治精神。目前，各地都在广泛深入地进行“七五”普法宣传教育工作，中办、国办也印发了《关于实行国家机关“谁执法谁普法”普法责任制的意见》，对全面推进科学立法、严格执法、公正司法、全民守法有着重大意义。全面推进依法治国作为“四个全面”战略布局的重要内容，要求我们在日常工作中树立和培养运用法治思维和法治方式解决问题，自觉做到学法守法用法，依法办事。
『贰』 电影《监狱风云》观后感
昨天在电视上看了周润发的经典电影《监狱风云》。
拍摄于上个世纪90年代。。主演梁嘉辉。周润发。。
讲述了梁入狱在监狱受到科长和监狱老大的欺负，结识了发哥，发哥处处照顾他
可科长总是陷害他俩。。最后发哥杀死了科长。。。
影片告诉我们忍一时，风平浪静
退一步，海阔天空
片中打斗的情景让我历历在目。。
至今难以忘却。。。
希望大家观赏这部周润发的经典电影《监狱风云》
最经典的当然还是他主演的《英雄本色2》《喋血双雄》
不说了，期待观众去看！
“人生于世上有几个知己多少友谊能长存今日别离共你双双两握手友谊常在你我心里”，《监狱风云》、《监狱风云Ⅱ逃犯》都以“友谊之光”这首歌以及“忍一时，风平浪静；退一步，海阔天空”让人牢记。
两部《监狱风云》的监狱科长由张耀杨、徐锦江饰演，两个让人咬牙切齿的混蛋-张耀扬和徐锦江，一个被咬了耳朵，一个被捅瞎了眼，叫人不寒而栗，但也大叫痛快。而两人的非凡演技，也不得不让人佩服。
早就想写影评，可无奈总没时间，只好先转几篇来过过瘾，呵呵
ps：本来是奔着看帅哥的心思去的，结果败在了Ryan和Cyril的兄弟情上啊，Ryan太帅了，Cyril太萌了（还没看完，但知道Cyril的结局了，已经开始不忍心看了），哈哈哈。下面上转载的影评。
再ps：Shillinger真是太坏了太坏了太坏了太坏了（无限循环ing。。。）
周末拖着病体（感冒鸟）把四五六季都看了，累死我了，不过挺值得，Ryan和Cyril兄弟俩和妈妈的互动简直萌死了，好乖好乖啊啊啊啊啊。我的萌点还有Ryan叫Cyril孩子（kid）， 啊啊啊，萌死了，他是真的把Cyril当孩子看吧（和我表姐对我的感觉应该很类似，在她看来我就是长不大的孩子）。Ryan为Cyril流泪的地方好多，只要Ryan一流泪，我的眼泪也立马下来，%>_<% Cyril太无辜了，看的时候一直在纠结，这么单纯无辜的人到底该早日解脱还是继续跟着哥哥在OZ这种地狱受罪呢，直到最后了，Ryan对Cyril那么不舍的拥抱，Cyril害怕时喊的一声声“Ryan”，我的心都碎了。。。。。
剧中扮演Ryan和Cyril的演员真的是兄弟啊，长得好像，呵呵。想想让他们以这种身份来演戏，可能更能感同身受吧，Ryan的泪应该也是从心底流出的吧，可爱单纯的弟弟要永远离开自己了，自己又要变成一个人了（看O'Reily兄弟的父亲对他说“从今后，你也是一个人了”，啊啊啊啊啊，我又心碎了），这种痛苦的巨大是没有兄弟姐妹的我所无法想象的，不过真的真的非常感人，Ryan每次隐忍的泪水都能打动我，让我看到他一步步的在崩溃，一步步的迈向绝望，还好有美丽的女狱医，她的爱还可以支撑Ryan继续走下去，继续活在OZ，继续为或者而努力。
Ryan说过，他不能想Cyril会死这个念头，他觉得只要这个念头出来一点，那Cyril就真的没有希望了，可惜最后还是一样的绝望，唉，长叹一声吧，从实际来讲，造成的原因Cyril的悲剧也有Ryan的成分，但看这部剧的时候我真的不能太责怪Ryan（在帅哥面前我的三观已经不正鸟），可能也是因为这样，Ryan的痛苦会更大吧。
帅哥Ryan最后改好了，\(^o^)/~，看着真高兴，希望他真的能和妈妈幸福下去（虽然我觉得在OZ那种地方，这是不太可能的），我自己脑补着Ryan以后母慈子孝的幸福生活，只可惜没有Cyril了，唉！
Ryan的妈妈也不错，对Cyril也很好，但我真希望她能听从Ryan的劝告，早点离开OZ，那Cyril的悲剧就不会发生了（当然也有可能是推后发生，唉，那么单纯的一个人啊）。Cyril死前，妈妈的痛哭除了真心心疼Cyril以外，应该也带着无限的愧疚吧，以后对Ryan好一点，让那个从小只能和Cyril相依为命的帅哥不那么孤单。
花痴一下，Cyril其实也挺帅的，第四季里女狱医给Cyril看病时的特写真是嗷嗷帅啊，还有被电击后Cyril失禁时想象中的自己，嗷嗷，太帅了。
改天再写，写的还挺有感觉，果真有感而发啊，呵呵
以上为原创O(∩_∩)O哈哈~O(∩_∩)O哈哈~
以下为转载
=========================================================================================
拜一下，OZ实在是太强了。
从十天前动念把写OZ的这篇顺序提前到第五后，突然就忙碌起来，加上种种乌龙包括出差时飞机全部晚点，出庭时把原告律师当被告律师等等……连带算好时间的八周年献礼半数跳票，直到今天才得落笔。
闲话少说，按照传统的三句推荐语分别是：“心脏强劲的聪明人的选择”，“一群时常全裸的帅哥彼此爱恨交织的56集”，以及“做坏事的人，也都是因为寂寞吧”（默……）
HBO：OZ
心脏强劲的聪明人的选择
先解释一下一个奇妙的名词叫做HBO。
自从1972年创建以来，从最初的“与众不同，领先一切”（"Different and First"）到现在那句著名的“我们不是电视”，HBO的口号代表着它的核心竞争力：做那些其他人做不到或者不敢做的事。事实上，如果说我们现在仍有原创性的、与众不同的、需要动脑筋的电视剧可看，有很大的程度是要感谢世界上有一个HBO。
除了在这个台，又有哪里会认为一个发生了中年危机的黑道老大的人生，是会引起关注的？又有谁敢赤裸裸地展现每集不少于一次的正面全裸、血腥暴力还有种族歧视？事实上，HBO所选择题材，竟然让人有些摸不着头脑；从选角到题材甚至到片名，都缺少主流电视网的流行要素。然而，正是那些看起来有些奇怪的剧集，形成了“酷”的品牌及流行：HBO的当家剧集《黑道家族》，已成为可载入史册的电视里程碑；而《监狱风云》的主演之一Meloni形容自己的经历时说，他在街上被70岁的老太太拦住说喜欢他的角色。“那可是个老太太，我真不知道她看OZ做什么。”正如OZ的编剧汤姆-方塔那（Tom Fontana）在整剧结束时感谢观众所说的，“你们让我相信，世上还是有人喜欢看有脑子的电视的”。
当然，HBO在80年代初走上原创路线，与当时它所面临的种种竞争和危机有关；而现在，当HBO模式被证明成功后，它也同样面临着包括维亚康母旗下的Showtime（《同志亦凡人》）在内的付费电视，以及FX（《盾牌》）在内的有线电视网的竞争。但HBO有一个先天的优势，就是对创作者的“放任”传统。它已形成了让好莱坞最聪明的脑袋在那里自由构思的场，而能从骨子里存在这种信任，并不是件简单的事。OZ的六年历史，大概是HBO这点特性的集中体现了。
OZ是奥斯瓦尔德最高戒备监狱（Oswald Maximum Security Penitentiary）的简称。最初设计时，曾设想以一个最低戒备的监狱为背景，名字也是类似某改教所一类（Club Med）。然而，对角色和观众来说幸运（或不幸）的是，编剧是前面提到过的汤姆-方塔那同学。这位同学很多人可能没见过，不过他的膀子看过剧集的人都不会忘记：片头，伴随着风格奇特的音乐，以及被截掉了上下因此看不见脸的囚犯场景，不时插进去纹身的镜头，那只胳膊就是我们编剧大人的。
这位编剧的风格简单概括是：强悍、变态。OZ之前他为NBC的《情理法的春天》（Homicide: Life on the Street）写的本子。套用观众的话（直译），就是“每当你喜欢上一个角色，编剧就出来强奸了他”。当然NBC是电视网，所以这只是比喻而已。但到了OZ，情况可就不一样了。事实上拍摄OZ的时候演员中流传着可怕的传说，就是如果你胆敢迟到，下一集你就会发现你的角色被干掉或者被强暴（……默）。
“猪养肥了就是要杀了吃的”，有这种理念的作者并不在少数，不过像方塔那同学这样贯彻得这么彻底的也是少见。当然我们要原谅，在长达六年的拍摄中，演员们出各种状况也是常有的事，而如何又要配合这些演员们的档期又要把剧情编圆，已经是很大地挑战了。像第四季拍前半部分时，Kirk Acevedo（OZ中的角色Miguel Alvarez）跑去拍《兄弟连》了，剧情中就写他逃出去了；然后他短暂地回来一阵后，又跑去拍别的，剧情里就只好安排他蹲禁闭。演员不在的时候他的戏如何处理？有像Kirk这样拿以前的镜头或者单人镜头的，也有像Meloni跑去拍《法律与秩序：SVU》，然后就安排他电话连线的。不过享有这样待遇的人也不多，除上面两位，还有Em City的McManus（Terry Kinney饰演）外，其他人发生类似情况大概会被杀掉了事吧。
饰演他的演员李-特格森（Lee Tergeson），在此之前曾在电影《惊爆点》里担任过角色，在OZ之前最为人所知的大概是百威啤酒里的著名广告语，在OZ之后，他在电视中出现不多，近期在FX台有出现，但是很不幸，他最为人所知的形象还是OZ里的比彻。事实上，直到现在记者们还不时提到他在OZ里的表演。好在现实中的李是个很幽默的人，所以记者追问他是吻妻子的感觉好，还是吻克里斯（克里斯-凯勒，第二季后出现的比彻的情人）的感觉好时，他的回答是，“当然是克里斯。吻我太太可捞不到钱”。啊，另外当然还不能忘记某颁奖时两人的拥吻（望天）
李的长相，可能不是很多人喜欢的那杯茶，连带对OZ第一帅哥为何对他情有独钟不理解。恩，世界上还是有所谓气质或内在这种东西存在的，笑。正经地说，李是非常具有表现力的演员。事实上看到第二季以后觉得，如果换了一个更年轻英俊的演员，效果可能反而不好。起码观众会更容易分心。同样的道理也在《蜘蛛女之吻》中再现，或者像《千面女郎》所说的，（在台上）真正的长相不重要，让观众相信她是如何的长相才重要。更何况，现在我们可以全心感叹，啊凯勒你这个变态，无论是“无条件的顺从”还是“无条件的爱”，你想要的到底是什么？
既然先说了托比，也来说一下让他倒霉的主要原由——啊，法律之外。弗农-史林格（Vernon Schillinger），监狱号92S110，严重伤害罪入狱，OZ里雅利安派（新纳粹派）的首领——喜欢雅利安长相的同学有福了。虽然理论上的金发前额已经基本落光，那双冰蓝的眼眸可是货真价实的。事实上，在第一季的所有角色里，这位是属一属二让人看着比较舒服的。而由于方塔那同学的趣味，OZ的前六集基本都是干干净净，不见血也不正面展现暴力，包括史林格那层层进逼的精神折磨，也都在微笑和漫不经心中展露。整体而言他属于那种棱角分明的长相，啊似乎还忘记说，他的身材也不错。
这位老大还有一点了不起地方是，OZ的主题是环境对人的改变，而如果说比彻是被OZ改变最大的人，这位老兄则基本没太大的变化。哦当然，他有过反悔，有过短暂和解的心情或善意的举动，但从最初到最后，这位老兄都仍坚信他自己的理念，无论那是对毒品的不原谅，对雅利安理念或弱肉强食规矩的遵守，还是对家庭的重视。
如果把托比和史林格来做两个极端，分别定义为1及10（刻度可以是善恶，可以是正常到变态，也可以是菜鸟到老囚犯），那么，瑞恩-奥雷利大概能落在5-6左右。这位爱尔兰血统的小帅哥（实际演员Dean Winters是爱尔兰和意大利混血）被判的是终生监禁，俗话说的二进宫，罪名一大堆，从肇事杀人到被查毒品都有。
OZ就是个微型的小社会，举凡美国社会常见的力量，如意大利帮、中国帮、爱尔兰帮、穆斯林、新纳粹等等，在其中都有体现。无法归类的或弱势群体的如托比，就被归在另类里。而瑞恩，则独创了一种生存环境：他游离与各大帮派间，却又能妥善周旋期间，甚至在关键时刻（如第一季末的骚动，和第四季里他和凯勒联手整走新来主管）起到决定性的作用。除了比彻之外，他是在全剧中显露出最高智商的人（或者说，比彻恰恰在很长时间内都被剥夺了展示这方面才能的机会）——直到他为了格劳丽亚医生亲自动手之前，他的手上甚至没有染过鲜血，对他而言，需要某人消失的办法有太多种了，完全没必要用到那种手工劳动。
说来很奇特，瑞恩和格劳丽亚-内森医生之间的爱情，尽管是产生在医患之间、生死关头，尽管他为了她杀了她的丈夫，承认派人强奸她，又亲手杀死了那个犯人——尽管如此，方塔那老大仍能让人相信，这是某一种爱情的形式。闲时想起，如果要瑞恩去爱，除了这一段，似乎也想不到其他的可能。
瑞恩的选角有一点传奇，因为迪恩-温特斯是在酒吧里遇到了方塔那同学，然后哥俩儿就一起进了OZ的剧组。没错，他的弟弟也就是剧中瑞恩的弟弟西瑞尔（Cyril O'Reily）。他在CSI的迈阿密篇，还有前面提到的李也有参演的《Rescue Me》里都有出演。
看纽约篇的人可能没有留意，在第5话《One Mile a man》里，迈克和丹尼要从矿井里上来时，突然来了个陌生人，丹尼就以很显然熟捻的态度和人家开起玩笑了，跟这位检察官开起什么“你是来查我们老板的勤的”一类的笑话。然后，过了几话，向来少卖人情的Mac，接受了同一位检察官的请求，推迟证物的获取，以至斯黛拉小发了点脾气……当然，这位神秘检察官就是我们这里蒂姆-迈克麦纳斯的演员了。
今天最后一位，神父雷-穆卡达（Father Ray Mukada）。前面好像说过OZ剧里剧外关系都复杂，除了亲戚啊朋友啊路人啊这些关系外，由于方塔那老大和《法律与秩序》系列的总制片Dick Wolf关系很好，所以就出现了两人共用演员的情况，像史林格的演员在《法律与秩序》里啊，克里斯和迪恩跑去主演《法律与秩序：SVU》啊，还有演神父的B.D.Wong也在里面轧了一角。值得一提的是，这个演员有中国血统，他之前成名的角色是《蝴蝶君》（舞台版）。
“做坏事的人，也都是因为寂寞吧”（乐……）
OZ结束后，方塔那同学在接受采访时曾说过，“感谢你们（观众）喜爱这些设计出来并不是为了被喜爱的角色”。
不过观众的逆反，以及不那么出色的作者（编剧）的悲剧经常在这里：就是设计中越是想要被喜爱，越是作为彩页中心推出的那一位，结果往往适得其反。
上面这句里有我自己的怨念。不过既然自己在《达芬奇密码》里唯一喜欢上的是某苦行僧小变态……还是说一直以来对这种折磨脆弱肉体以达到精神顺从的家伙都比较喜欢？——说的远了，回到OZ。
伟大领袖曾说，没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。回想一下，OZ里也不是每个人一出现就是“可以爱”的。前面提到的贯穿角色，除了凯勒和瑞恩是只要存在就是正确的外（笑），其他喜欢上大致可以归结为出现机会多，总有一些时候让人觉得他的行为或表情，很可爱，然后他的行为也就可以原谅和被接受了。但有一些超过“设计出来不是为了被喜爱”这个定义，几乎可以认为“设计出来就是为了不被喜爱”的家伙，比如那位先勾引迈克麦纳斯然后又以骚扰捞回一笔的克莱尔-霍威尔同学（Claire Howell），竟然在两个场景里也觉得她也有她自己可爱的地方了：像她分开史林格和罗伯特-斯比尔（Robert Sippel，监狱号88S510，因猥亵儿童入狱）时，罗伯特说“谢谢”，而她一脸嫌恶的表情说：“工作所迫，实话实说，就这一次，我觉得那个纳粹混蛋没错”；还有就是她替瑞恩干掉某人后两人在路上擦肩而过时她一挑眉毛的表情……恩，好吧，这个可以归结为她是我喜欢上的那间屋子上的乌鸦（笑）
回到题头那句“做坏事的人 点点点”，OZ，或是方塔那同学的的魅力之一，就是毫不妥协，绝不道歉，不反悔，不犹豫的个性。许多作者或粉丝，经常坏事在太以自己喜爱的人为中心，难免为他找出许多存在或不存在的可原谅的地方，或者为片中或现实其他人的不理解/不赞成/不喜爱而愤怒。方塔那正好相反。OZ里面的每个人都有过去，许多可称悲惨，可是没有一次，他会把重点放在用这个去开解罪过或过错上。正好相反。以按理说非常情实可悯的雪莉为例：她的不幸婚姻，她的精神状态，她认定自己怀上的是恶魔的孩子的疯狂，这样的故事， 换一个编剧可能会恨不得把中心舞台让给她，更会把她最后的走上绞刑架来大写特写，以强调第六季最后，借比彻的口说出的那句“每个生命皆属可贵”。
但在方塔那同学这里呢？我们看到的是她和囚犯的调情，她对神父的勾引，她的不完美，和她个性中并不那么和“弱者”或是“受害人”相符合的地方。哪怕在最后，在她终于说出了她的过去，让观众窥视到她一丝的过去后，还没等到同情的泪水泛滥，她转脸平静地对监狱长揭发狱警每晚的行为，于是，这场本该煽情的片段以狱警一句，“bitch”结束。
——所以，做坏事的人，也许确实寂寞。不过，寂寞并非跑去做坏事的借口。
OZ中，现存的每种死刑的方法几乎都被表现，每个走上最终路的人，也都如雪莉一样，并非无辜，甚至可说做出过令人发指的行为。但是就算如此，当看到他们每个人，挣扎在绞刑架，或电椅，或行刑队前时，仍旧会想到，死刑是否是必不可免的。杀人偿命并不仅仅是中国的传统，以眼还眼甚至记载在圣经中，只是，正如OZ中所说的，人类是唯一会把自己的同类关在笼子之中的生物；而经书里也确实教诲：你不可杀人。
很多年以前，在看《费城》时，感动与里面那位因输血而感染上的AIDS的病人，当律师想要特意把她与汉克斯的角色区分为不同的类型时，她说，“我并非无辜，也非有罪，我只是想要活下去”。同样的话，套在OZ的上边，未必一定合适。在世人的眼中，他们多半是有罪，许多甚至是不可饶恕的重罪。所以，当比彻，身为OZ的囚犯中最正常的人，最终代替方塔那说了那句“每个生命都属可贵”时，他是站在了更高的立场：不是受害者，不是参与者，甚至不是旁观者。而是身为创作者的方塔那的立场，或换个词，神的立场——“因为他以阳光照义人，也照罪人”。
Human Nature。现在说到这个词总有想乐的冲动。然而，这恰巧是方塔那老大想表达的东西。曾经想以许多其他的主题来定义OZ，比如说Love&Peace，比如说“Know thyself”，最终发现，都只能概括其中部分人的主题，而无法概括OZ的整体：正如Em city本身是迈克麦纳斯的实验一样，OZ也是方塔那老大的一个实验。在这里面，他融入了自己对Human Nature的整个理解，而这理解如此复杂，以至OZ里每一想表达的理念，都可能会遭到其他人的反对：修女彼特在对自己选择的疑惑中，突然因西瑞尔的话而感悟：我们不选择神，神选择我们；但当她把同样的话转述给凯勒时，凯勒随口反问，“那么神没有选择的人呢？”而比彻历经56集的痛苦挣扎，历经妻死子丧、假释、重归监狱，杀人和几乎被杀，疯狂与孤独，以及，并非最不伤人的爱，当他终于能够恢复正常人的心态对凯勒说，“每个生命都很重要，并非只有你我”时，比彻的回答是简单一句“狗屎”。OZ里，人类历史上几乎所有重要的感情，爱情、亲情、友情、兄弟情，都一一闪耀，又都一一毁灭；几乎所有重要的维系人坚持下去的理念，宗教、信念、甚至仅仅的自我保存，都有破灭的一瞬间。而在毁灭了一切之后，我们看到的是仿佛又回到原点的OZ。一切都在继续，正如人类的历史一样。
在这样的背景下，每个人的经历都有它独特的地方。正如像那现已滥觞的比喻中所说，每个人都并非孤岛。系列剧由于有固定的模式，贯穿主角之间的关系难以轻易改变，所以出现十年不升职的探员；肥皂剧则只围绕人物，于是在有限人间玩三角四角数不清的角成为必然。OZ的不同，在于它里面每个人的行动都是在变化着的；如同现实中存在的人一样，面临状况做出选择，显露个性不同的地方，以及，变得与以前不同；然而那些变化不会让人觉得突兀或肥皂剧，或者说，角色有着很好的延续性，以至，哪怕在他们最好的时候，我们仍能看到他们最恶劣的过去。
也许方塔那视角，或者换言之，神的视角，在OZ中最明确的表露就是：这里没有简单的善恶存在。没有人绝对邪恶，或者在扮演恶人。每个人都在做出从他的角度和立场，最理所当然的选择。所以我们看到史林格的角度，他不认为自己殴打毒贩是错误，这个态度他从未改变；同样，他对家庭的重视，也并不就让他立即成为了一个好人：一知道儿媳的过去，他的怀疑首先就是孩子的血统到底是不是他自己的。我们也看到凯勒的角度，在他的重重谎言，以及谎言所遮盖的谎言之下，我们听到了他对于“无条件的爱”，以及“杀死他们身上的自己”，类似自省的片刻。同样，也没有人绝对善良。最正常的比彻曾有的疯狂以及杀戮不用再复述了，OZ中的所有人，包括格劳丽亚医生，包括彼特修女及迈克麦纳斯，每个人都有属于自己的软弱、犯下难以忘怀的错误。而方塔那把他们所有的这些，表现在观众面前，并不解释，也不掩盖。仿佛是在说：看啊，这就是Human Nature。
而也许，OZ最奇迹的地方就在这里。哪怕是看到那样的软弱、无力、丑陋、欺骗和伤害，仍旧觉得，生命无比美丽——并非只有你我，每个人皆是如此。
The End
=========================================================================================
美剧《监狱风云》观后感
最近似乎很流行美剧啊，但偶一向缺乏耐心，一连几季的剧情让偶总是半途而废，坚持到最后的少之又少，《监狱风云》（OZ）就是那难得的其中之一啦。
『叁』 《保持沉默》观后感影评16篇
《保持沉默》讲述的是歌手在密闭化妆间遇刺，当场只有一人在场，而端木兰律师要怎么样为他做无罪辩护呢?面对检控官的针锋相对，在一次次的激烈争辩之后，犯罪嫌疑人被曝出是被害人的遗弃私生子，这下案件一下子变了性质，究竟真相会是如何的呢?希望以下的观后感对您有所帮助!
《保持沉默》观后感一
1、万文芳真是一个可怕的人，还好她最后死了。
万文芳最让人心寒的地方在于，为了那点未知的走红成名的几率，狠心抛弃了自己养了五年的儿子万思成，间接造成他的死亡。
歌手走红这码事，不是说经纪公司捧谁，谁就一定能出名，天时地利人和各种影响因素太多。然而万文芳就为了这点未知的几率，将自己五岁的孩子抛弃在孤儿院门口，间接造成他日后的死亡。
更滑稽的是她的经纪人田景程，依然一厢情愿一往情深地单恋着万文芳这个可怕的女人，emmm今日她可以为了前途抛弃亲生骨肉，明日也可以为其他原因抛弃你。
2、最可怜的就是万思成了。五岁被母亲抛弃，进了孤儿院后还不相信母亲丢下自己，以为母亲会找到自己，每晚攥着母亲留给自己的天使项链入睡，项链却被好友偷走了，最后他死于孤儿院的大火，死前再也没见到母亲。而他的母亲，对于他的下落，也只是流几滴愧疚的泪水，然后继续做自己的大歌星。
3、按照导演微博的解释，张小杰(也就是吉米·托马斯)无论是杀害虐待性侵自己的养父母，还是刺杀抛弃儿子的万文芳，都是他另一个人格所做。所以他在端木兰目前溃不成军，说“原来我听到的那个声音是我自己”。
万思成感受过五年的母爱，而张小杰一天母爱都没感受到，他羡慕万思成有这么一个漂亮的妈妈，于是偷走了万思成的项链，再加上在美国不幸遭到虐待，于是他产生了另一个人格——万思成。
他激动之下刺杀了万文芳，更像是是代千千万万个像万思成一样被抛弃的孩子问出“你为什么要抛弃我”。
4、最不能理解的端木兰律师的举动，作为一个业内知名律师，在掌握了证据的前提下，明知道对方是个危险人物，还跑去对方家里见面???最后要不是主角光环，估计就没命了。
诚然从剧情角度，安排律师与嫌疑人当面质询，利用心理战层层抽丝剥茧揭开案件真相，剧情上要比直接把证据递交给机关更好看。但是好歹是个有经验的律师，这样做太莽撞了吧?
《保持沉默》观后感二
上周，由周迅、吴镇宇、祖峰一众老戏骨联袂主演的电影《保持沉默》上映了。一上映，在豆瓣上开分6.2，截止发文时，亦跌至5.8。可以说是创下三位老戏骨的电影评分新低。
然而在低分之下，我们仍然前往影院看戏，原因是影片通过法庭激烈的争辩，将案件涉及的”弑母“话题内在的种.种讯息、观点诉诸纸上。无论因为何种原因最终呈现如何，法庭类型一向在国内电影市场的少见，加之敏感话题的讨论，令我们有理由相信，这部影片核心讨论的积极意义。(又及了解到本片是在2016年过审，但直至三年后才上映，这沉默的三年究竟发生了什么?而在同期制作的电影中比较，这部片子实际上是可以得到7分以上的。)
今天在我的推荐下我去看了《保持沉默》，客观的说，我以为，本片最大的看点是周迅和吴镇宇的演技，尤其是对手戏部分看上去还蛮过瘾的。
其实，导演试图和观众探讨一个关于家庭伦理的弑母话题，很可惜，也许是因为审核原因还是本身功力不足，导致看完让人觉得有些失望。不过，我觉得原生家庭对一个人的影响以及极端的弑母行为，实在值得我们搬到台面上来探讨。
1. 孩子，我就这样遗弃了你
影片开头就是一幕遗弃孩子的戏。
万文芳因为要发展歌唱事业，不得已要放弃自己的孩子。她把孩子带到孤儿院门口，骗他说：我们玩一个游戏，你闭眼从一数到一百，我就会再次出现!小孩子相信了，真的默默的数到了一百，睁开眼睛时，只看到了孤儿院的大妈。
面对这样一个母亲，可能很多人会跳出来指责她自私，纵使她表现的多么不愿意。就像老田说，如果大家知道她有一个私生子，她能被口水淹死。
▲影片中的案发现场
以前的我也是这样子认为的：既然你生了它，就该为它负责不是吗?不然别生啊，早干嘛去了?现在，看多了那些主人公们背后的故事，我反而觉得，我们会不会，苛刻了些?
我们之所以轻易去指责一个人，很大部分的原因是我们没有，也不必去面临和TA一样的选择。开口指责一个人很容易，几乎没有成本，同时它还让我们占据了道德上的制高点，痛痛快快又合情合理的抒发着我们的不满情绪。但，指责之后呢?
当然，我无意为遗弃孩子的父母们洗白，遗弃就是遗弃，无论理由多么充分。但我只是觉得，我们是不是应该多想那么一点点，多看那么一点点，找找问题的原因在哪里?以及如何尽可能去规避类似问题的发生?
指责和谩骂永远解决不了问题，只会让问题雪上加霜。
2. 如果，那是我妈妈该多好
剧中杀害万文芳的凶手，有着极其不幸的童年：他从小就被父母抛弃，被祖父母称呼为“孽种”，被美国夫妇收养之后，又被虐待，这导致他患有严重的精神障碍。在他千方百计回国后，试图认万文芳为母亲时，亲子鉴定结果暴露了真相，他恼怒之下用刀刺倒了万文芳...
▲周迅在片中饰演律师
我惊讶的发现，原来全天下缺爱的孩子都是一样的。他们想要的就是被人爱，被人看见。如果自己得不到，身边又有看上去很爱孩子的父母，那就会转而去羡慕别人，甚至心里默默的想：如果那个人是我的母亲，我一定也会被人那样子爱吧。
不瞒各位，我曾经就和这个孩子的想法一模一样，看到那些其乐融融的家庭，我真的打心眼里羡慕，我有多希望，自己就是他们啊。甚至偷偷在心里怨恨的想：老天爷怎么会这么不公平?
▲法庭上的对手戏精彩纷呈
多少年后，我才真的懂了“家家有本难念的经”这件事：那个看上去对孩子脾气好好的父亲可能转眼就会朝着母亲摔盆摔碗，而那个看似对孩子无微不至的母亲可能是在用软紧紧缠绕着她 的孩子...
父母没有按照期待的那样爱我们，让我们失望不已。但，你有没有想过，也许他们给你的已经是他们拼尽了全力的结果?
这个世上再也没有比出生更不公平的事了，我们没有选择，没有第二次机会。但这个世上也再没有比出生更公平的事了，因为我们每个人得到的都是看看这个世界的机会。
3. 但愿，每个孩子都有人爱
凶手最后自杀前，问：我的妈妈是爱我的，对吧?在得到了别人的肯定回答后，他义无反顾的选择了用跳楼的方式结束了自己悲剧性的短短一生。从被父母遗弃开始，到被自己遗弃结束。
两个没有血缘关系的人，因为命运扭转，纠缠到了一起：一边是极度渴望母爱的孩子，一边是因遗弃自己的孩子而一直心怀内疚的母亲。可命运之轮毫不留情的极速转向了悲剧，两个生命就此陨落，带着彼此这一生都没有完成的遗憾。
▲三人对手戏张力十足
观影时我就在想，如果没有人道破亲子鉴定的真相，或许，这个故事会有一个母子甜蜜生活的happy ending也说不定。虽然真相是这两个人压根就是没有血缘关系的陌生人，但真相，真的那么重要吗?
我不知道，我也无法回答这个问题。
突然想起了《何以为家》里的瑞恩，他说：我要控告我的父母，因为他们生下了我!突然想起我身边一对恩爱美满的丁克夫妻，我问他们为什么不要孩子，女方说：因为我觉得我没有足够的信心带好一个孩子!
生个孩子确实很容易，但想要带好一个孩子却并不是一件简单的事。无论何时，都请记得，那个孩子是和你我一样的生命，如果你爱TA，就请做好充分的准备再迎接TA来到这个世上，在此之前，请先学会爱你自己，学会为你自己负责!
愿每个孩子都有人爱，如果没有，就请自爱!
《保持沉默》观后感三
按理说，周迅+吴镇宇阵容的电影，应当是有票房吸引力的。前不久看《哪吒》正片前的贴片广告，周迅一出现，还没有台词，我爸就跟我约定要看这部《保持沉默》。可是首映日过后，这部电影的排片就“血崩”了，令我很是疑惑。
看罢电影，我觉得《保持沉默》其实是一部在制作上有质量也有心思的电影，但苦于主创能力上的“心有余而力不足”，无论在情节、立意，还是在人物、演技上，都存在明显的硬伤，再加之市场上的对手过强、自身宣发不到位，内外因综合导致了该影片“沉默”的结局。
情节设定上，该片可谓是虎头蛇尾的典范。前半程很是精彩，围绕女明星万文芳遇刺事件以及凶手的身份和犯罪动机，设下了围绕主线的诸多悬念。审判时的激辩、真相上的探寻、人物关系的建构，都是顺畅和丰满的。
但是在片过三分之二后，悬疑的剧情转换成温暖的爱情，各大人物的智商、情商开始掉线，还生硬地设置了正反派的冲突使故事走向完结。而凶手为什么刺杀万文芳这一核心问题，直至结尾也没有得到很合理的解释，大体归咎于精神上出了问题，最后一激动还跳楼自尽了。
前面悬念架构得再好，后面草草收场，令紧张的节奏突然泄了气，甚至有些狗血，这实在可惜。
人物设定上，主创似乎不懂卖点何在，完全浪费了手中的题材。
卖点一，是周迅一人分饰两角。虽然金庸先生早在1977年就说过“由于两个人相貌相似，因而引起种.种误会，这种古老的传奇故事，决不能成为小说的坚实结构”，还举了莎士比亚的例子证明这种题材创作难度大、不易出精品，但本片既然设定了两个外貌神似的人物，选择了挑战这种题材，就应当利用好这两人的关系。影视不同于小说，因为同一演员在影视中的不同表现，既体现自身的演技，也满足观众的期待。但是，本片完完全全没有珍惜这个卖点，周迅饰演的明星万文芳自开头被刺，就始终昏迷、躺在医院，然后在片尾死亡，除了穿插一些回想并没给剧情带来推动作用，换个人演出也完全不影响剧情发展，而她饰演的律师端木兰是绝对的主人公，除了说是万文芳的歌迷以外并未发生直接的关联。因此，电影对这两个外貌相似人物的应用是不相关而且失衡的。
卖点二，这是律政题材的电影，片名也是出自庭审上被告的沉默权。但是庭审部分占全片的比重非常有限且不是重点，它成了推进男女主人公感情增进的辅助线索，也注定使故事结局在庭审结束后落入爱情片的俗套。
卖点三，男女主人公(演员也是)一个大陆，一个香港，两者在地域上的差异有许多值得言说的地方，可以激起戏剧冲突，比如可以讨论两地法制制度与法治思想的差异，大陆律师在香港庭审中遭遇的阻碍与挫折，香港法律的陪审团制度存在的特异性与问题等等，但是本片只用在“两地气候差异大，北京天气寒冷影响了香港律师早年北上追寻爱情”这个浅显的情感桥段中，令人惋惜。
这部电影到底想要说明什么?电影立意的表达也是模糊不清的。与片名最相关的，行使沉默权这种“程序正义”与真相昭彰的“结果正义”，两者孰优孰劣?电影似乎并未加以讨论。对于真相或是爱情的追求应当锲而不舍?好像主要剧情讲的就是这个，但在片尾曲的时候，又放了一堆短视频来“点题”，点的却是“陪伴的重要性”，与电影也不能说完全无关，但给观众生硬的感觉。
这情节、人物、立意三个大问题，都可以归结为编剧的功力不足，他有零星的灵感，却难以组织成结构完整的故事;他有创作之初的命题，却在创作过程中离题，当他们在故事结束时有了惊觉，却粗糙简单地在片尾用“花絮”去点题，又显得画蛇添足。
除了编剧的问题，演员的台词功底也暴露出不足。这当然不是说周迅，她分饰两角可谓信手拈来，就连粤语都讲得那么自然，其灵气并没有随着年岁增长而泯没，不愧是居于电影气质与演技巅峰的“周公子”。
吴镇宇和祖峰两位老戏骨也交出了满意答卷，前者亦庄亦谐的表演将情绪表演得内敛而自然，后者虽然造型上从青年老狼发展为老年高天鹤让人有些出戏，不过演技上不存在问题。
但除了这三人，其余青年配角基本上是零演技，念白过于背诵，缺乏感情，有日语中“棒读”一词的意味，这种演技的鲜明反差也撕裂了影片的一体性。
至于票房低的外因，不得不说《哪吒之魔童降世》，其上映已超一个月仍在以每日数千万的票房增长，令《流浪地球》影史第二的宝座岌岌可危。而与《保持沉默》同时上映的《速度与激情》，作为系列爆米花大片已经积累了足够的观众与口碑，剧情的薄弱可以靠视听冲击力来抵消，将会是近期的票房冠军。
在宣发上，这部电影似乎放弃了相关的努力，除了影院的贴片广告，网络上全然不见对于它的宣传、关注与讨论热度。在上面两强的夹击下，加上自身质量的不足，《保持沉默》在市场上的“沉默”便是注定的了。
虽然批评了这么多，但是看到该片至今不足2000万的票房，还是不免为其惋惜的。虽然编剧与演技上诚意有余、能力不足，但从制作上可以看出这绝不是个“骗钱之作”。
体验了电影大部分时间的紧张，忽略掉最后高潮戏俗套的桥段，让尾声结束在北京的雪夜中，结束在周迅温暖而抚慰人心的歌声里，这，其实也是比较不错的体验。
《保持沉默》观后感四
看豆瓣影评5.8，但为了周迅、再加上时间凑巧，跑来看这场电影。第一次写影评，认真一点。一、剧情较老套，无惊喜，最后的反转有一些惊到，但反转得比较生硬;二、逻辑不清，或是未交代清楚缘由。个人认为宁愿多加几十分钟来交代，比糊弄要好。有几个疑问：1、为什么张小杰要杀害父母，因为父亲破产后虐待过他，但是作为观众，感受到的却不是那么深刻;2、孤儿院的孩子为什么欺负张小杰，他们叫他孽种，但是孤儿院里的孩子都是被遗弃的，同理心来看并不存在谁是孽种谁不是的说法，没有其他原因导致张小杰被欺负吗?3、烧毁孤儿院的火是因为线路老化导致，为什么在张小杰回忆他与万思成一起才床上打闹的时候，火炉里的火太抢戏，作为观众的我以为那把火是火炉引起的，本电影刻画得有点主次不分。4、张小杰小时候看着孤儿院被烧，电影并没有花时间刻画他有多难过，决定替代他成为万思成?还是说在拿思成项链的时候决定替代他?三、感情不强烈。端木跟正为和好的促因是吉米用刀架在端木脖子上，吉米知道端木怀孕，想到自己，所以自我了断，这一个桥段刻画不够细腻，没有让人记得紧张、惋惜、难受，很草率，所以让人感受不到端木与正为之间的深爱，以至于后来的复合就像仅仅是因为老公有小三就跟旧情人复合。四、选角色，演员演技都还不错，尤其是周迅，依然没有让我失望。唯一的问题是，既然剧本不是太好，也请了周迅和吴镇宇、祖峰来做门面，为什么吉米这个角色给不知名的演员来演，虽然他演技也过关，个人认为给演技进步大的流量演，对票房更有利。综合以上，本剧我给5分，还是冲着周迅去的，不能再多了。以上为个人拙见。
《保持沉默》观后感五
——“我姥姥说像我们这样的小野种，就不应该来到这个世界上，害人害己” ——“我妈可不是这样说的，她说我是她的天使”
短短两句话，就可以看出幼年万思成和张小杰之间强烈的反差对比，幼年万思成一直生活在妈妈的爱与关怀里，即便被遗弃，性格开朗活泼的他，也一直坚信妈妈会回来找他，而张小杰的妈妈生下他后便外出打工，和姥姥生活在一起的他，听到最多的就是“小野种”三个字，加上小伙伴们的殴打欺凌，让他越发的自卑敏感。
“我天天都能看见她，却从来无法靠近她”，长期缺爱的环境下，让张小杰对万新成口中温柔漂亮的妈妈，产生了强烈向往，而后养父母对他的虐待囚禁，让他的心理逐渐扭曲，把自己当做了万思成，万文芳则成了他阴暗的生活里，唯一一束温暖的光，正因如此，张小杰在认亲失败后，才会情绪失控，在幻觉中杀掉了万文芳，最终导致“弑母”大案的悲剧发生。
“我天天都能看见她，却从来无法靠近她”，长期缺爱的环境下，让张小杰对万新成口中温柔漂亮的妈妈，产生了强烈向往，而后养父母对他的虐待囚禁，让他的心理逐渐扭曲，把自己当做了万思成，万文芳则成了他阴暗的生活里，唯一一束温暖的光，正因如此，张小杰在认亲失败后，才会情绪失控，在幻觉中杀掉了万文芳，最终导致“弑母”大案的悲剧发生。
周迅在片中分饰两角，精湛的演技让两个角色都有血有肉，毫不违和。尤其是戏份不多，但情感爆发集中的万文芳，在未来和孩子之间抉择时的纠结，在遗弃孩子时的痛苦不舍，在被遗弃孩子找上门时的愧疚慌乱，在看到亲子鉴定报告时的崩溃无措，这些自然灵动的表现，都让这个关键角色变得饱满生动，让人印象深刻。
故事最后端木兰的一句话，“我想让我的孩子看看这个世界”，也让张小杰有所释怀。“我妈妈她是爱我的，对吗?”正如导演所说，每一个有勇气让孩子来到这个世界上的妈妈，对孩子都有着一份爱，只是基于各种原因，无法去表达或是陪伴。希望世界可以善待每一个被原生家庭伤害过的孩子吧，也希望这些孩子不再执着于曾经的伤痛，在成长的过程中学会爱与被爱。
《保持沉默》观后感六
观影完《保持沉默》，我想到了不久前的黎巴嫩影片《何以为家》，其中有一幕场景我仍记忆犹新：出现在法庭上的赞恩，说出了叩击灵魂的陈述“我要起诉我的父母，因为他们生了我”。 《保持沉默》中也相似的控诉“你既然这么讨厌我，为什么要把我生下来，为什么?”父母与孩子的关系本是世界上最亲密的关系，到底是什么让孩子对父母有这么深的怨恨?
《保持沉默》由周可自编自导，周迅、吴镇宇、祖峰领衔主演。它以密室凶杀案为开端，著名歌星万文芳在密闭化妆间遇害，当时在场的只有吉米托马斯一人。吉米的辩护律师端木兰准备为他做无罪辩护，因而在法庭上与该案的检控官吴正为展开了激烈的争辩。真相一层层地被揭开，密室凶杀案演变成了“弑母”案件。随着本案关键证人万文芳制作人的介入，真相愈加扑朔迷离。
电影里周迅一饰两角，不仅是风姿绰约的歌星万文芳，而且是理性冷静的律师端木兰。反差如此大的两个角色，周迅却是驾驭地游电影里周迅一饰两角，不仅是风姿绰约的歌星万文芳，而且是理性冷静的律师端木兰。反差如此大的两个角色，周迅却是驾驭地游刃有余，尽显专业演员的气魄和自信。其中和吴镇宇的对手戏中粤语普通话的自由切换展现了周迅扎实的台词功底和演员的用心态度，这部电影应该是周迅演员生涯里台词最多的作品了。另外她还献唱了主题曲《一生守候》，磁性又温柔的歌声直抓人心。
《保持沉默》作为一部较为规整的悬疑片，虽然它烧脑反转的悬疑剧情称不上特别精彩，但它想表达的意义却是“俘获”了观众的心。电影里提到了许多普遍存在的社会问题，涉及弃婴、弑母、家暴、虐童、性侵还有原生家庭的影响等，《保持沉默》的电影名字仿佛在告诉我们“要听到那个‘沉默之下’的声音”。
周迅在谈及接拍这部电影的原因时说：“想要让大家一起去讨论下关于原生家庭的问题，我觉得这是很重要、很值得讨论的一件事情”。周迅作为出道多年的演员，演戏不仅是她的工作，更是她想让更多的人关注社会问题一种方式。对于演员来说，这种社会责任感是相当难能可贵的。
看过电影之后，的确带给我们很多思考，现实生活中有无数人都苟活在阴影之下，因为原生家庭的影响，成长过程中经历了太多的看过电影之后，的确带给我们很多思考，现实生活中有无数人都苟活在阴影之下，因为原生家庭的影响，成长过程中经历了太多的黑暗，更多的是缺乏父母的爱，所以才有了很多像吉米托马斯、赞恩这样的悲剧性人物。为了不让更多的悲剧重蹈覆辙，电影社会探索的意义随之显现，并远远超过了电影本身。正如导演周可说：“作为一个母亲，我非常想从孩子和母亲的角度来了解弑母者的犯罪心理和内心活动，找出悲剧的根源，探寻和解的方法。”
我想，也许只有当千千万万的人正视这些社会问题，而且能够予以重视时，真正的改变才会开始发生，悲剧可能也不会重蹈覆辙。