二战日本电影的特点

⑴ 有哪些关于二战时期的日本电影值得推荐

第二次世界大战对于日本政府来说，是一段海外扩张的历史。对于日本民众来说，悲惨的生活使他们久久不能摆脱战争的阴影。二战后，日本的影视行业百废待兴，电影逐步承担起激励民众、谴责战争的重任。

首先，是对日本发动战争的反省。受到战争摧残的日本艺术家开始创作一些重振民心、批判战争的题材。黑泽明导演的作品《我对青春无悔》，成为痛批战争和安抚民众双重作用电影的起点。影片中，讲述的是一名青年的女知识分子对日本侵略战争的控诉，并亲身加入到反抗活动中。虽受到日本政府打压，但始终坚定自己的信念不断抗争的故事。

影片播出后给当时的日本社会产生重要影响。人们此时才发现，原来日本许多民众都是反对战争的，人们重新开始对“大东亚战争”的性质进行深刻反思。

除此之外，还有一些反战的悲情戏上映。如金井正导演的《待到重逢日》，剧中讲述的是一段恋人因为战争被迫分开的悲惨故事，这部电影也获得了当时《电影旬报》十佳电影的第一名。小津安二郎导演的《风中的牝鸡》，讲述了是一个苦等参军丈夫回国未果，最后被迫走上“慰安妇”的女性悲惨的一生。这种因战争而生的悲情戏在当时引起不少人的共鸣和怜惜，使人们的反战情绪高涨。

⑵ 英国、美国、泰国、日本电影各有什么特点 要有总结性的，有条理简介一下。好的话多倍加分。

英国的真心没怎么看，但是卓别林都知道吧，个人认为英国的电影其实偏正经的比较多，早期的话描写二战或者工业的比较多，冷幽默，带着一点压抑吧，后期像福尔摩斯的推理剧，也是以旧伦敦作为基础场景的，给我的感觉吧，雾都，浪漫，爱情，推理为主。
美国的其实就是个大杂烩，特效好的，关于人种啊民族之类话题的也有，经典的很多，到后来也是爱情，家庭，科幻为主吧，一些注重心理描写的电影也很好。感情表达都很直接，像爱情像亲情之类的。恐怖片的类型最多的是犯罪那一种，或者丧尸类，鬼怪的像寂静岭的比较少。比较注重现在还有未来，比较现实吧。
泰国的。说真的我看的最多的就是恐怖片或者是同人片。。就是暹罗之恋。。初恋这些小事啊还有鬼虐这些。给我的感觉是泰国的电影元素里宗教的很多，不管是什么片，爱情片也会涉及一些当下的同性话题。恐怖片的话更多的是注重因果循环，恶有恶报那种。
日本的我看的挺多的。古代的比较少的，但是经典的很多，现代的，说真的日本比较注重礼节，社会还有家庭，一般要么是很惨很惨的惨剧，要么就是相当的励志。日本的恐怖片基本都是偏向灵异类的，在鬼怪反面比较出名。像忠犬八公(还是阿公)之类的治愈系也相当多。爱情嘛都是偏含蓄的。

⑶ 二战时期日本电影的特点是什么

反映战争，很大情况是反映日军如何英勇作战，宣扬圣战的

⑷ 二战电影的特点

《辛德勒的名单》
导演：史蒂文·斯皮尔伯格

《父辈的旗帜》
导演：克林特·伊斯特伍德

《来自硫磺岛的信》
导演：克林特·伊斯特伍德

《兵临城下》
导演：让·雅克·阿诺

《卡萨布兰卡》
导演：迈克尔·柯蒂兹

《巴顿将军》(1970)
导演：Franklin J. Schaffner、

《中途岛战役》
导演：Jack Smight、

《最漫长的一日》
导演：安德鲁·马顿

《钢琴家》
导演：罗曼·波兰斯基、Roman Polanski

《细细的红线》
导演：特兰斯·马利克，牵手好莱坞叛逆分子西恩-潘

《逃离索比堡》
《桂河大桥》
《英国病人》
《瓦尔特保卫萨拉热窝》
《美丽人生》
《U-571》

这些片子都是经典老片，经过了时间洗礼的。
请放心看，绝对好看

⑸ 日本电影的特点有哪些

日本这些作品体现了日本电影题材的多样化，保持了导演各自不同的艺术风格和现实主义的文学传统与民族传统，均被列为日本电影史上的佳作。黑泽明的《影子武士》还在第33届戛纳国际电影节上获得大奖。

二十世纪70年代以来，日本与外国合拍影片之风盛行，黑泽明和市川昆均分别与美国合拍过影片，其它艺术家也与欧洲及澳洲等国家合作拍片，这与日本电影事业不景气不无关系。

日本电影发展：

日本评论界认为，二十世纪80年代以后，日本电影在题材的选择及表现手法方面，均有较显著的变化，从而带来电影事业复兴的征兆。

1985年，日本首次举办第一届东京国际电影节，有来自世界42个国家的137部影片参加展映，观众达10余万人次。这一年电影界涌现出不少初露锋芒的年轻导演，其中最引人注目的为相米慎二，他导演的《台风俱乐部》（1985年）及《雪的断章──热情》，均系采用长镜头摇拍的独特手法，技巧难度较大。

⑹ 世界上不同地区的电影特点是什么

（1）欧洲：欧洲是电影的发源地，电影产生之后，在欧洲一直是以一种艺术来看待电影，所以欧洲的电影以艺术为主，文艺片、故事片居多，后来受到好莱坞的影响，也出现一部份商业电影，不过大部分欧洲的电影人都瞧不起好莱坞的纯商业电影，认为他们太庸俗，所以欧洲的电影现在还是以艺术电影为主流。
（2）北美洲：基本就是好莱坞的天下，早期好莱坞产生时，多数电影人都是欧洲过来的，基本上还是以艺术电影为主，但是在上个世纪30年代，由于美国华尔街的财阀们看中了电影的利润，进以通过各种渠道慢慢掌控了好莱坞，从那以后，好莱坞就是商业片的天下，成为了一个商业电影流水线，一部部商业电影就像汽车一样从流水线里面产生从而面向世界，在赚取了大把钱的同时，也慢慢丢掉了早期的艺术精华。所以北美的电影就是商业片的天下。
（3）南美洲：在南美洲，电影的起步虽然也很早，但是一直不受到人们的重视，所以直到现在，南美的电影产量也仅高于非洲，南美电影比较独特，基本上都是以拍摄本地的历史和文化的纪录片为主，所以电影涉及面较窄，也就限制了南美电影的发展，偶尔拍出一些商业电影，国外没兴趣不引进，本地人不喜欢，所以导致南美洲电影现在不上不下的局面。唯一在世界上有点号召力的哥伦比亚和秘鲁的商业电影，也大部分都是合资电影。
（4）大洋洲：和北美一样，大洋洲的电影就是以澳大利亚电影为主，澳大利亚的电影非常繁杂，商业片、艺术片什么都拍，因为澳大利亚一向以好莱坞为风向标，好莱坞流行什么，当地的电影人就拍摄什么，而且澳大利亚电影的一大特色就是合资片，基本上每年产出的电影大部分都是合资片，尤其很多都是来自好莱坞的投资商，说他们是好莱坞的后花园绝对不会错。
（5）非洲：非洲电影起步最晚，很简单，太穷了，老百姓都看不起电影，怎么让电影发展起来，而且非洲长期处于战乱状态，根本无法提供给电影人成长的环境，所以在非洲，电影的数量和质量都远远落后于其他地域的电影。而作为非洲一南一北两个主要的电影产出国埃及和南非，也基本上很少出产自己的电影，大部分都是外资的电影，而大部分非洲本地的电影也都是人物传记的电影。但是非洲却是世界电影人心目中的电影取景地，大面积的沙漠、大量的野生动物、以及古埃及文化，每年世界上有很多电影都是在非洲取景拍摄。总的来说，非洲电影真的没有什么特色。
（5）亚洲：亚洲电影种类繁多，基本上每个国家电影都有自己的特色，从有东方好莱坞之称的香港，到印度宝莱坞，再到后来崛起的韩国和泰国，甚至于日本的成人电影都在世界电影史上留有自己的位置。唯独作为亚洲大国的中国，作为人口数量最多的国家，却没有成为电影大国，没有自己的特色，无论电影质量还是电影数量都无法与欧美比较，不能不说是我国的悲哀。细分亚洲电影，现今东亚、东南亚基本上都是日韩泰电影的天下，主要是以恐怖片为主而闻名世界，南亚以印度、巴基斯坦为主，主要以歌舞片闻名世界，西亚以伊朗为主，主要以宗教片为拍摄主体。

⑺ 日本关于二战的电影有哪一些

1：《做人的条件》（《人间的条件》；黑白片；日本）：影片很长，包括第1部《纯爱篇》（104分钟）、第2部《激怒篇》（101分钟）、第3部《战云篇》（105分钟）、第4部《望乡篇》（75分钟）、第5部《死的脱出篇》（85分钟）、第6部《旷野的彷徨篇》（104分钟）。转一下网友的影评：“在日本电影史上，称此作品为反战电影的代表作之一。影片含义深刻，反映了二战时期的日本人的沉重的心情，与他们的“良心”形成了种种大问号？？？讲述了那个时代日本人的理想和过失，梦想与幻灭，被迫与真心的集为一身，尽可能的像个人样活下去的复杂心理。这些被迫作为军国主义的走狗，时而反抗，时而伸张人道主义，因此立场异常痛苦。与时下日本首相小泉纯一郎参拜靖国神社，形成了鲜明的对比。本片曾被选入日本名片200部，并获1959年电影旬报十佳奖第五名及第十名。”

2：《望乡》（日本）：《望乡》的故事并不发生在二战期间，它是二战的前奏曲，改编自真人真事。影片公映后在日本反响平平，在中国则引起轰动，巴金等人对其给予了高度评价。作品没有像其他日本影片那样强调日本民众是战争的受害者，真正的受害者只有年老孤独的阿崎婆，而加害者不仅仅是日本政府，也有日本民众。影片通过“南洋姐”阿崎的故事，对日本社会的冷漠无情进行了批判，还借剧中的某些角色之口讽刺了日军的侵略行为。据导演所说，“南洋姐”们是日本侵略者的“索引”，她们所到之处，就是日军后来侵略过的地方！确实，在影片的最后，作家三谷圭子来到了当年“南洋姐”们的坟地前，发现这里已经破旧不堪，盟军轰炸当地的时候，日军也屠杀了当地人。此时最令人震撼的场面出现了：“南洋姐”们的墓碑，全部背对着日本……

3：《虎！虎！虎！》（《偷袭珍珠港》；美国、日本）：与前几年的那部《珍珠港》是改编自同一部小说，两部影片的区别在于，《虎》截取了当中的军事线，《珍》截取了当中的爱情线。《虎》以相当客观的角度去看待这个历史事件，既非为日军“招魂”，也非为美军辩护，而是就事论事、冷眼旁观，镜头不断地在日军和美军之间来回切换。影片高度追求对历史的还原，以致于在人物塑造上显得苍白，叙事严谨、详实，扣除掉一些场面上的BUG，这部影片几乎可以当历史片来看待了。

4：《再见萤火虫》（《萤火虫之墓》；动画片；日本）：虽然这是一部“喊冤片”，但还是称得上经典，故事剧情骗走了不少中国人的眼泪，以致于当初我写文章批判本片时竟被千夫所指，其中有一个女网友还斥责我说：“难道感动也要分国界吗？批判日本人，你还不够格！”，对此，我只能无语。高畑勋导演的作品我一直很喜欢，因为富有思考性，但本片传达的内容我实在无法苟同，相比之下宫崎骏倒是曾画过短篇漫画《中国的天空》歌颂抗战时的中国空军。像本片这类强调“日本人也是战争的受害者”的作品在日本多的是，看一部就够了，否则总有一天你同情日本民众会远远大于南京大屠杀中的遇难者。（注：本片的导演是高畑勋，不是宫崎骏）

5：《人证》（《人性的证明》、《人间的证明》；日本）：《望乡》是二战的前奏曲，《人证》则是二战的后遗证。战后不少日本女性为了过上优越的生活，主动与美军士兵发生了关系。本片的不少演员都有过和故事相似的经历，尤其是乔尼的扮演者，他正是《草帽歌》的主唱，作为日本女性与黑人生下的孩子，他处处受到歧视。影片批判了那些一旦成名就掩盖不光彩过去的人，乔尼千里迢迢到日本寻找妈妈，但妈妈却为了保住自己的“名节”，竟把他杀害了。本片没有描绘到日军的侵略史，但其实作者森村诚一是个正直的作家，他曾写过《魔窟》、《新人性的证明》等作品抨击731部队，日本右翼对他痛恨之极。相比之下导演佐藤纯弥则令人不敢恭维，别忘了他后来跑去执导“招魂片”《大和号》！（PS：主题曲《草帽歌》轰动全球，歌词是一首关于“妈妈”的诗；故事批判了美国警察腐败的一面，但美国人——包括纽约市长依然大力地协助拍摄，警方表示批判得对，他们需要改进自己）

⑻ 日本 二战电影

美国角度：硫磺岛家书 父辈的旗帜 风语者 珍珠港 中途岛 细细的红线 硫磺岛血战 碧血长天 太平洋海战 大突袭
日本角度：男人们的大和 最后的神风 暴风女神（魔女潜艇） 我想成为贝壳 最后的早庆战 红月亮 烈血军魂 山本五十六 联合舰队 啊，海军 吾为君亡 血战冲绳岛 广岛原爆 望乡 流转的王妃，最后的皇弟 再见萤火虫（动画） 虎虎虎 逝风残梦 动荡的昭和史·军阀 没有出口的海
暂时只想起了这些，中国拍的就算了，要质量没质量，全是共产党的，很无聊，关键时候全部喊共产党万岁，很是没真实感

⑼ 从日本角度描述的二战影片

战后，日本一直在拍摄军事题材的影片，明里暗里为侵略亚洲的罪恶战争翻案，比如《山本五十六》、《啊，海军》、《啊，航空兵》、《日本海大海战》和《军阀》等。这些译制过来的影片大多属于“内部放映”的内部观摩片，只有少数人能够观看，以至于相当多的中国观众认为，这些为战犯“招魂”的日本军国主义电影的出笼是近些年的事。

其中《山本五十六》、《啊，海军》、《军阀》国内有译制与放映过

⑽ 求高人归纳日本电影的特点

它注重人物的细节描写，心理啊，思想上的变化。侦探片，注重推理，和现代科技的发展。医学片，注重现在的技术。比如犯罪分子，他注重写他为什么犯罪，心理，表情，动作上的各种变化，而不是表现犯罪人怎么恶毒，警察怎么英明。它宣传的目的，指在告诉人们一些原来世界上有这么多美好的东西，让人去怀念去珍惜。而不是，这个片子有多精彩，制作的多么高科技。