① 有一个排名说到香港十大经典电影,,哪十部
《白金龙》导演:汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影,邵氏的前身“天一”电影公司出品,由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》,就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录,产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》,开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》,开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代,香港制作了近3000部粤语片,形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演:张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片,张彻凭此片成为“百万导演”,王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前,香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下,多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧,武侠片中的英雄也多半是女飞侠,男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后,男性开始成为影片的主角,电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星,而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演:胡金铨1972
1975年,胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖,这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演,也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影,并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝,使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演:徐克1979
70年代末,邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化,电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期,香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”,徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向:一是艺术电影的出现;二是特技的迅猛发展,80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍档》导演:徐克 1982
自1982年开始,香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍档》及其续集,而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍档》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初,许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点,而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞,在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头,弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍档》对好莱坞电影制作方式的吸收,是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演:成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁?成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练,使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌,他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部,例如他从钟楼上坠落的镜头,一镜直落,不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部,成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演:吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器,张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”,做过张彻的副导演,是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来,把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大,代表了香港电影枪战片的最高成就,也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演:王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了,虽然票房成绩一般,但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑,它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的,堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”,至今被奉为经典。
甜蜜蜜》导演:陈可辛 1996
1997回归前的茫然,就像三叉路口的选择,在这个历史时刻来临前的一年,陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世,在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型,早期就有李晨风、秦剑等著名前辈,而70年代后因为武侠功夫片的盛行,艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归,它以细腻而真实的心理描写,展现了历史的进程。
喜剧之王》导演:李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来,香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少,周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员,早期有梁醒波、新马仔、许冠文,而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物,老少咸知;《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹,新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用,并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
② 请问徐克导演的个人简介
徐克,原名徐文光,广东人,1951年出生于越南,1966年时移居香港,并先后在香港、美国完成其中学、大学教育。1977年时徐克回到香港加入无线电视台当编导,推出了《家变》、《大亨》等剧集(对比的是,许鞍华当时参与的主要是写实类的电视节目制作),翌年转投佳视,以武侠剧集《金刀情侠》引起关注,尤其是当时独立制片人吴思远的关注,这也成为了徐克进入影坛的一个契机。
1979年,徐克导演了武侠电影《蝶变》,这部以“武林新纪元”为背景的未来式武侠片显得与当时流行的邵氏或者嘉禾的武侠片有很大的不同,也被不少影评人赞誉为香港电影新浪潮的代表作。《蝶变》当中有不少地方是借鉴于胡金铨的经典作品,故事主要围绕着一个屯堡展开,这也是胡金铨在《侠女》、《山中传奇》等片中一再展示的空间,而以文人为叙事线索(《蝶变》的叙事是有些混乱的),这也是胡金铨的《侠女》、《山中传奇》、《空山灵雨》等作品的一贯手法,但在拍摄手法、人物造型、影片风格等方面则是对传统武侠片有所改进甚至是颠覆,就如论者赵卫防所说,“《蝶变》即多处体现了徐克对传统武侠片的颠覆,他在场景设计上大胆使用鲜艳色彩,利用当时的先进技术拍摄蝴蝶杀人的奇幻场面,把当年流行的重金属漫画搬进中国武侠世界,部分人物造型带有东洋忍者与西方枪手特色,甚至出现穿牛仔布的侠客与全身盔甲的杀手,这些都是以往的香港传统武侠片中从未出现的内容,充满着前卫性和颠覆性”(2007年第一期《当代电影》)。《蝶变》之后,徐克继续导演了影片《地狱无门》、《第一类型危险》,以富有颠覆性与前卫性的叙事、风格走在新浪潮的前浪里。
加入成立于八十年代初的新艺城之后,徐克逐渐的减少了电影风格的颠覆性,而投身于主流电影潮中,但他也往往能在这些主流潮里拍出新意,使得他成为时代的弄潮儿。《鬼马智多星》、《我爱夜来香》是对于传统歌舞片、侦探片的融合,甚至融于《北非谍影》式的爱情故事,《新蜀山剑侠》改编于还珠楼楼主的小说原著,但也融入《星球大战》系列的特色,《英雄本色》还开了一代英雄片的热潮。更重要的是,他导演或者监制的《笑傲江湖()()》、《新龙门客栈()》、《黄飞鸿》系列、《笑傲江湖2东方不败》等武侠片,几乎成为当时武侠片热潮的代名词,引领出一代风骚。
徐克曾经在一次的访谈中谈到他拍片的窍门之一是“老曲新唱,在古老的题材中挖掘新意,从而与现代观众产生共鸣,比如《青蛇()》中的四个人物与很多人记忆中的形象似是而非,而趣味也因此而生”。事实上,他的大部分作品,都是改编于原有的文艺作品(不一定是单一的文艺作品),《蝶变》改编于古龙的小说及日本推理小说《八公墓》,《新龙门客栈》、《刀》分别翻拍于胡金铨、张彻的经典作品《龙门客栈》、《独臂刀》,《笑傲江湖》、《笑傲江湖2东方不败》来自于金庸(blog)的小说《笑傲江湖》,《梁祝()》源自于代代相传的民间传说,甚至动画片《小倩》是在《倩女幽魂》已经改编的基础上再度的“自我改编”……而徐克并不满足于单纯的改编,而是在改编的过程中融入了时代的特色(后文将详谈),这使得观众在耳目一新的同时更加容易产生共鸣吧。
徐克导演或者监制的作品很大,虽然质量参差不齐,但其中不少代表着当时香港电影的某种方向,使得他也成为香港电影潮的弄潮儿。
《蝶变》网络网盘高清资源免费在线观看
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作品相关简介:《蝶变》是由徐克执导,张国柱、刘兆铭、米雪、黄树棠主演的古装惊悚悬疑电影。影片讲述了一群武林高手发明了强大的火药武器,最后却因为内讧和互不信任而同归于尽,使秘密淹没于地下的故事。
④ 蝶变电影
链接:https://pan..com/s/1K-Ac1RVJ4poWztOnOqrBQA
⑤ 蝶变的电影剧情简介
一只美丽的蝴蝶
粉碎了精心编织的谎言
冥冥中追寻的真爱却难相守
歌亮传媒强力推出——20集都市环保情感悬疑剧《蝶变》
《庆州日报》的主编陆鸣在去省城的路上意外的死亡,他的助手报社首席记者凌珺珺伤心地晕倒。珺珺在清理陆鸣特意留在自己抽屉的文件时,意外地发现了一盘神秘的光碟,凌珺珺吃惊地看着画面,简直不相信自己的眼睛,居然是陆鸣的夫人庆州的知名新闻女主播夏雨薇……面对法医出具的陆鸣正常死亡的尸检报告更让珺珺无法接受,她决定把事情搞清楚…
随着凌珺珺的同事小田的意外身亡,刑警队长鲁西北凭着多年的侦破经验断定决非意外那么简单,随即展开了调查。凌珺珺根据陆鸣留下的线索一路查下来,所有的矛头都指向了庆化集团的老总,市里的风云人物杨超…
杨超作为庆化的继任者,不仅保持了集团经济的持续增长,还把这个严重污染的化工企业塑造成了环保标兵。在美丽光环的背后,隐藏着不为人知的秘密…
凌珺珺以采访为名对杨超展开了调查,在两人的交往中,杨超深深地爱上了这个勇敢、机智、聪明的女孩,珺珺也被杨超的率直、弘毅、果断的性格魅力所吸引,她甚至对陆鸣的文件产生了怀疑。室友燕儿的重病让珺珺所有的天真梦想都破灭了,深山里,她看到了永远都不想看到的一幕,她不相信自己深爱的人会这样做。当杨超找到失魂落魄的珺珺告诉她一切真相,珺珺在爱与良心的煎熬中艰难地做出了选择…
当运载最后一批净化设备的卡车缓缓地驶进庆化时,杨超微笑着钻进了鲁西北开来的警车…
主要人物介绍
林梦蝶:女 年龄:20
性格:聪慧,独立,勇敢,执着
语录:人不犯我,我不犯人
身份:林家大小姐(醉生梦死头牌歌女)
命运:林梦蝶的性格是属于双面的,在自己熟悉的人面前永远都是淘气可爱的,可在外人在不熟悉的人面前永远都是冷面的,这个女孩也有着让所有女子都羡慕的外表及家世,堂堂的一个大小姐为何有着让所有女人都避忌的歌舞厅头牌歌女的头衔,每个人都会为自己的梦想买单,而“她”也不另外,在爱情及亲情面前她该作何选择,她的命运究竟是又有怎样的路让所有人都为她心疼,而她的情又归何处......
钟少峰:男 年龄:23
性格:睿智,沉稳,做事犀利,深情
语录:如果幸福是向回忆索取我宁愿不要
身份:钟家大少(警探)
命运:一个家道中落的公子哥,外表英俊潇洒,人人都说他花心,但花不花心只有他知道,对待感情专不专一只有蝶了解,在人生的最重要的两个决定前爱情、前程他又该如何抉择,是否要为了那一眼的初见放弃所有人人都认为该选择的选择,我们一起来揭开等待他的命运会是怎样......
霍天明:男 年龄:22
性格:随和开朗,幽默,温和,精明
语录:我爱你与他人无关
身份:霍氏集团大少(总经理)
命运:富家少爷外表秀气,他的出现都会让男人嫉妒,因为他的身边从来不缺女人赞美的眼光,而在前程上从来没有什么事可以让他烦恼,唯独那一生的挚爱让他从拥有到失去,最终迎向他的是光明还是黑暗,我们一起等待属于他的谜底......
舒语晨:女 年龄:18
性格:温婉娴静,坚强,善良执着
语录:我的爱会像天使一样守护你
身份:林家私生女(布庄女工)
命运:她的诞生让一个大家族跟着起伏,有着富家女的身份却过着贫苦人家的生活,也许这是上天的眷恋不让她这朵白莲被那个漩涡污染,日子过的虽苦却快乐,还是她太过完美所以连老天都要嫉妒,丢给她一个“情”字让她过于执着......
苏志远:男 年龄:25
性格:成熟,稳重,温和
语录:看着你好就好
身份:医生
命运:一个10就失去父亲母亲的孩子,父亲在世时和林家老爷是世交,从小在林家长大和林家大小姐林梦蝶亲如兄妹,在其20岁的时一个人远赴国外留学,一直和林梦蝶有联系,为报林家养育之恩学满后回国任职在中和医院做外科手术医生,默默的守在着在外人眼里的妹妹
演职员表
⑥ 徐克导演处女作,《蝶变》为何一直被电影人鼎礼膜拜
《蝶变》这部电影在邵氏武侠最经典的时候出现,当年的它票房并不好,可却开创了一个时代。早期的武侠片都是一个类型,自从徐克的处女作《蝶变》出现后,香港的武侠电影才开始改变。它在制作、内容、风格上都不是最好的,可它对香港武侠电影的影响,绝对是最深远的。
这部作品跟《倩女幽魂》很像,主角身处诡异的江湖之中,可是本身丝毫不懂武功。这样反常的设定,开启了香港电影的新篇章。而这部电影的主角刘兆铭,也在《倩女幽魂》里扮演了“姥姥”这一角色,让人感觉很不错。
⑦ 古装剧《蝶变》令人回味无穷,香港枪战片更经典,徐克不愧是魔鬼导演吗
有人说古装武侠电影过时了,我想说古装武侠电影才是最经典的电影,不知道我一个80后的女人能不能说服各位影迷,但是徐克导演的武侠电影足以证明古装武侠电影的经典。一直被认为最魔鬼导演的徐克,1979年指导首部古装武侠电影《蝶变》,2000年,指导拍摄都市枪战片《顺流逆流》,这部影片更加将武侠片的特质引入到都市枪战片中。因为在手法上的创新,甚至被法国电影手册评选为2000年世界十大佳片之一。
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徐老怪最令人钦佩的一点是他时刻都在追求进步。这部电影的实验味道很重,看似杂乱无章的镜头处处显露尝试和突破的野心,当然这类尝试不是人人都接受,至少我有时觉得部分武打太乱而枪战又显得滑稽。这是一部有着莫名其妙魅力的电影,真好看,让人印象那么深刻。几年过去了,我还记得里面的细节,而几个月之前看的变形金刚以及霍元甲之类的片子,早就不记得剧情了。
很多人都说这是徐克回归的重要作品,风格化的剪辑配上爽快的动作设计看得酣畅淋漓,导演对技巧运用的娴熟使得镜头张力十足。此时的谢霆锋虽然稚嫩却依然敬业,而伍佰对角色的诠释算是一大亮点,剪辑和漫画般的影像风格都劲到飞起,把现代都市拍成侠客江湖,除了徐克很难再找到第二个人。