❶ 早些时候汤姆.克鲁斯.和尼可.基德曼演的<大开眼戒>.谁看了么,帮我解释下
昨天突然接到一个许久未联系的朋友发来的短信，聊着聊着话题转到电影上。他问我，看过《发条橙》没，觉得好恶心。
关于《发条橙》，我在之前的文章中有提起过，我觉得这部片子在表现一些禁忌元素的时候采取的是一种很艺术的手法，而不像《不可撤消》里面那样用的是写实主义手法，所以并没有把我恶心到。这也是艺术片之所以敢涉及许多伦理禁区的原因所在。有点像停在电线上的麻雀，有恃无恐。
如此说来，这部《大开眼界》（EYES WIDE SHUT）就是一部不折不扣的艺术片，即使有汤姆克鲁斯尼可基德曼这样的好莱坞巨星主演。因为在片中涉及最多的“性”的处理上，Stanley Kubrick处理得很见功力。
个人觉得影片的主题是“性”。这是对人类最深层次也是最原始的本性的一次探索。影片开始就是秀身材的场面，这对曾经的夫妻档把在家中的活色生香搬到了银幕上，真是难怪MPAA这么有建设性的审片机构都接受不了。这个只是前奏，接下来就该是精神层面的刺激了。
晚宴上，夫妻二人分别受到了追求，这也只能是帅哥靓女的待遇啊。一见钟情是幼稚的，他们追求的只能是光鲜的外表或者显赫的社会地位，亦或是仅仅享受那种刺激，追求异性所带来的原始的野性的刺激。在影片开头安排这样一段，我觉得并非随意为之，而是近来回归思潮的一种体现，发掘人性里最原始的部分。
在晚宴上CRUISE饰演的医生哈佛受雇主之托救了因嗑药险些丧命的妓女，却被太太误解去拈花惹草，吸了大麻有点神经质的太太的质问引出了关于男人女人对性的不同看法，或者说间接阐明了KUBRICK对这个问题的看法，而这样的表现出来却又有了另外一种意义。人类社会逐渐形成后摆脱兽性的人对自己原始心理的羞愧感与日俱增，于是便有人开始主动去抑制去丑化，去让人们以为这是丑恶的是不能拿出来讨论的。约定俗成，几千年的时间让人逐渐习惯了道貌岸然的去把自己理想化，但是人类的兽性却因为压抑而更加强烈，只是在人们的小心伪装下被更好地隐藏起来。能把这个禁忌的话题搬到公众面前去提醒他们反思自己的本性，这本身就是KUBRICK思想的进步性所在。从内容层面上，哈佛医生代表了男人对这个问题的理解，他更理性，承认现实，认为对性的追逐是正当的，是不该被禁止的。因此在和太太的讨论中他客观地说出了自己的想法：“Because she is a beautiful women,the only reason any man ever wants to talk to her is because he wants to fu*k her."而女性对这个问题的理解则更理想化，她们更愿意去相信一些观念上的东西，比如说爱情。这是我的理解，也和哈佛的一样”They basically just don't think like that."
“If you men only knew."这句话透着寒气打破了我不成熟的观念。接下来哈佛太太开始讲述自己的一段经历，这段话让哈佛寒彻心扉，也让我完完全全地投入到思考中。事实上，长期被压迫的女性并非没有与男人类似的想法，只是她们被压迫得更深一些，以至于大部分人都丧失了产生考虑这个问题的能力，更何谈产生想法。三从四德是个枷锁，是对人性本身的枷锁。伦理道德也是人给自己带的镣铐，是人舍弃兽性自命清高的镣铐。当然我不是说伦理道德就是不对的，这是社会进步的产物，是智慧诞生的基石，只是在我们自我意识不断增长的情况下这些东西不能一尘不变，而更应该是与时俱进的。但是我们没有，我们还是被桎梏着，我们不敢涉及那个禁区，我们甚至不敢就某些我们认为羞耻的东西发表言论。没有讨论，没有矛盾，于是便没有进步。我们看到在这个新奇的高科技时代，还有很多人活在旧社会的伦理道德观里，我觉得这是社会的悲哀，民智的退步。
现在终于有人把这个问题摆在大家面前。我敬爱的Stanley Kubrick，我感谢他，在辞世之前留给我们这么一部作品。我只看过他的《2001太空漫游》《发条橙》《全金属外壳》，却不想在第四部时看到了如此让人深思的电影。据说这部电影他构思了三十年，在生命的最后阶段才敢去拍，只怕把握不住电影所要表述的东西。我可以理解，如果仅仅是看看明星的身材秀，或者仅仅是看看片中为艺术而暴露的胴体，那任何一个AV导演都可以满足你，但是，只有KUBRICK能让人看完之后有所思考，有所收获。把握尺度是很难的，就像古人说的“色而不淫”，中间没有明确的标注。胴体是美的，在艺术家看来，在登徒子看来也一样，只是美的价值不同。
他为了让观众不停留在登徒子的阶段，把故事设置得极有悬念，当观众把注意力集中在故事本身时还有谁会注意到讲故事的人正光着屁股呢……除此以为，宗教意味也成功的把淫乱的PARTY升华到了让人不敢正眼去看的高度，虽然PARTY主人这些安排的本质或许只是为了掩饰不正当的行为，但是却也成功地体现了KUBRICK转移视线的意图。纵然如此，那些未曾停留却一扫而过的镜头还是没能通过MPAA的审查，没法让更多的人接触这部伟大的作品。
除了主题之外，“EYES WIDE SHUT”也有许多闪光之处。大牌明星曾经的夫妻档自然是居功至伟，演技自然没得说，在镜头前确实洒脱：穿着遮不住一帘春色的睡衣，却能慷慨激昂的大段大段独白。人物内心的犹豫矛盾完全真实地呈现在银幕上，让人怀疑他们日后的离婚会否是受到该片的影响，笑……
作为一个老辣的导演，一些基本技术上的精湛自是不必浓墨重彩去提，斯坦尼康的流畅运用，层次分明有立体感的灯光，适时而又应景的背景声……一切一切都是构筑这部佳作的不可获缺的因素……当然我这么概括或许只是因为我看第一遍时过于投入剧情和思考无暇注意这些细节，笑……
KUBRICK是个有个性的导演，对于音乐的应用是他很有趣的习惯，他偏爱用古典音乐装饰自己的影片，而没有版权则为他省了一大笔费用，笑。在我看过的电影中，只有《全金属外壳》没有这么用。《2001太空漫游》让人永远记住了《查拉图思特拉如是说》和《蓝色多瑙河》，《发条橙》中则更加泛滥：普塞儿的《女皇玛丽的葬礼音乐》，罗西尼的《The Thieving Magpie》《William Tell Overture》,最出名的则是贝多芬的第九交响曲。而这部《大开眼界》中，却仅用了一首李斯特的《Dominic Harlan》，酒吧的背景音乐则是奈京高的抒情爵士，让人既怀旧又喜新啊……
或许还忘了什么，再看几遍后或许会有更多的话说……
❷ 求 汤姆克鲁斯的详细资料
汤姆克鲁斯
英文名称 Tom Cruise
中文译名 汤姆克鲁斯
身高 175cm
星座 牧羊座
家庭成员 父母、三兄弟姐妹
喜欢的运动 短跑
早年的愿望 做牧师
婚姻状况 1987年与女演员咪咪·罗杰斯结婚，1990年离婚。同年与澳大利亚美女妮可·基德曼结婚，婚后领养了两个子女，2001年8月离婚
出生日期 1962年7月3日
前妻姓名 尼克尔．基得曼
出生地点 纽约州的西莱克斯
个人简历
汤姆．克鲁斯的父亲是一名电气工程师，母亲是话剧演员，父亲为了找工作，至少搬过十几次家，不断
变化的环境使克鲁斯的体格如运动员一般健壮，但他的学业却非常糟糕，不断的转学也使他很难掌握什么学
习方法 并患有诵读困难症。12岁时，父母离了婚，他与母亲和三个姐妹的生活才算安定下来，克鲁斯成了
家中唯一的“男子汉”。
肌肉发达的克鲁斯原本打算作一名职业摔跤运动员，但一次意外的膝伤打破了他的梦想。此后，他在修
道院里静修了一年，最终选择了演员这一职业作为人生目标计划在十年之内成为一名有所作为的演员。
演 出
1 Mission: Impossible III 谍中谍 3 【2006】
不可能的任务3/职业特工队3/碟中谍3
2 War of the Worlds 世界大战 【2005】
世界之战/强战世界/宇宙战争
3 "I Love the '90s: Part Deux" 【2005】
4 Collateral 借刀杀人 【2004】
同行杀机/间接伤害/落日杀神
5 The 76th Annual Academy Awards 第76届奥斯卡颁奖典礼 【2004】
6 The Last Samurai 最后的武士 【2003】
末代武士(台)/最后的武士(港)/武士道(其他)
7 Minority Report 少数派报告 【2002】
关键报告(台)/未来报告(港)/少数派报告(其他)
8 Vanilla Sky 香草天空 【2001】
香草天空(台)/魂离情外天(港)
9 Stanley Kubrick: A Life in Pictures 库布里克：电影人生 【2001】
10 Mission Impossible II 谍中谍 2 【2000】
碟中谍 2(中)/不可能的任务 2(台)/职业特工队 2(港)
11 Magnolia 木兰花 【1999】
木兰花(中)/心灵角落(台)/人生交叉剔(港)
12 Eyes Wide Shut 大开眼戒 【1999】
大开眼戒(台)/睁大双眼/紧闭双眼(其他)
13 Mission Impossible 谍中谍 【1996】
碟中谍(中)/不可能的任务(台)/职业特工队(港)
14 Jerry Maguire 甜心先生 【1996】
征服情海(台)/甜心先生(港)/杰里·马奎尔(其他)
15 Interview with the Vampire 夜访吸血鬼 【1994】
夜访吸血鬼(台)/吸血迷情(港)
16 The Firm 糖衣陷阱 【1993】
黑色豪门企业(台)/糖衣陷阱(港)
17 Far and Away 大地雄心 【1992】
远离家园(台)/大地雄心(港)/远方(其他)
18 A Few Good Men 义海雄风 【1992】
军官与魔鬼(台)/义海雄风(港)/好人寥寥(其他)
19 Days of Thunder 雷霆壮志 【1990】
霹雳男儿(台)/雷霆壮志(港)/雷声四起/雷鸣的日子(其他)
20 Born on the Fourth of July 生于七月四日 【1989】
七月四日诞生(台)/生于七月四日(港)
21 Young Guns 年轻枪手 【1988】
少壮屠龙阵(台)/龙威虎将(港)/年轻枪手(其他)
22 Rain Man 雨人 【1988】
雨人(中)/雨人(台)/手足情未了(港)
23 Cocktail 花心情圣 【1988】
鸡尾酒(台)/花心情圣(港)
24 Top Gun 壮志凌云 【1986】
壮志凌云(中)/捍卫战士(台)/壮志凌云(港)
25 The Color of Money 金钱本色 【1986】
金钱本色(台)/金钱本色(港)
26 Legend 诡秘怪谈 【1985】
黑魔王(台)/诡秘怪谈(港)
27 The Outsider 局外人 【1983】
小教父(台)/局外人(港)/被摒弃的人(其他)
28 Risky Business 危险的行业 【1983】
危险的行业(中)/保送入学(台)/乖仔也疯狂(港)/冒险事业
29 Losin' It 处男有难 【1983】
失贞记(台)/处男有难(港)
30 All the Right Moves 步步登天 【1983】
步步登天(台)/奋斗年华(港)
31 Endless Love 无尽的爱 【1981】
无尽的爱(港)
32 Taps 熄灯号 【1981】
熄灯号(台)/勇者无敌(港)
制 片
1 The Eye 【2006】
2 Mission: Impossible III 谍中谍 3 【2006】
不可能的任务3/职业特工队3/碟中谍3
3 I Married a Witch 我娶了一个女巫 【2005】
我娶了一个女巫
4 Ask the Dust 问尘情缘 【2005】
5 Elizabethtown 伊莉莎白镇 【2005】
伊丽莎白镇
6 The Last Samurai 最后的武士 【2003】
末代武士(台)/最后的武士(港)/武士道(其他)
7 Shattered Glass 欲盖弥彰 【2003】
欲盖弥彰(其他)/玻璃真相
8 Narc 深入毒阵 【2002】
忠奸道(港)/深入毒阵(其他)/死亡交易
9 Vanilla Sky 香草天空 【2001】
香草天空(台)/魂离情外天(港)
10 The Others 小岛惊魂 【2001】
神鬼第六感(台)/不速之吓(港)/小岛惊魂(其他)
11 Mission Impossible II 谍中谍 2 【2000】
碟中谍 2(中)/不可能的任务 2(台)/职业特工队 2(港)
12 Without Limits 永无止境 【1998】
永无止境(台)/永无极限(其他)
13 Mission Impossible 谍中谍 【1996】
碟中谍(中)/不可能的任务(台)/职业特工队(港)
编 剧
1 Days of Thunder 雷霆壮志 【1990】
霹雳男儿(台)/雷霆壮志(港)/雷声四起/雷鸣的日子(其他)
获 奖 资 料
时 间 类 别 奖 项
奥斯卡奖 Oscar
2000 提名 最佳男配角 (Best Actor in a Supporting Role) Magnolia (1999) 木兰花
1997 最佳男演员 (Best Actor in a Leading Role) Jerry Maguire (1996) 甜心先生
1990 最佳男演员 (Best Actor in a Leading Role) Born on the Fourth of July (1989) 生于七月四日
金球奖 GG
2004 提名 最佳男演员(剧情类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama) The Last Samurai (2003) 最后的武士
2000 获奖 最佳男配角 (Best Performance by an Actor in a Supporting Role in a Motion Picture) Magnolia (1999) 木兰花
1997 最佳男演员(喜剧/音乐类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy/Musical) Jerry Maguire (1996) 甜心先生
1993 提名 最佳男演员(剧情类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama) A Few Good Men (1992) 义海雄风
1990 获奖 最佳男演员(剧情类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Drama) Born on the Fourth of July (1989) 生于七月四日
1984 提名 最佳男演员(喜剧/音乐类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy/Musical) Risky Business (1983) 危险的行业
英国学院奖 BAFTA
1991 提名 最佳男演员 (Best Actor) Born on the Fourth of July (1989) 生于七月四日
国家评论协会奖(美) NBR
1996 获奖 最佳男演员 (Best Actor) Jerry Maguire (1996) 甜心先生
❸ 《洛丽塔》电影DVD 或者相关介绍
电影《洛丽塔》
1962年，电影怪才库布里克和他的制片人詹姆士·B·哈里斯花了150万美元买下了《洛丽塔》小说的版权，这在当时可说是一笔相当可观的数目。在电影剧本的第一稿中，编剧凯尔德·威廉汉姆为了迎合电影审查委员会的标准而将故事的结局改为亨伯特最终跟洛丽塔结为夫妇。但没有一个人喜欢这个结尾，于是库布里克决定在不违反审查委员会标准的原则下，尽可能地忠于原著。而其中对审查委员会的一个重要妥协就是，电影中的洛丽塔的年龄要比小说中的12岁大。最后这部小说被库布里克改编为电影《一树梨花压海棠》。
1962年，电影大师库布里克将小说搬上银幕。在今天开来，这一版本显得过于“保守”，但在六十年代初期，如此大胆的银幕题材可谓惊世骇俗，非库氏此等先锋不敢吃这个“螃蟹”。
很明显，库布里克是把这个故事当作“讽刺画”处理了，因而其主旨更接近于文化层面上的嘲讽和隐喻，而不是个体层面上的悲悯和描摹——他要把人物的可笑和荒谬剥给人们看。比如本片的配乐几乎是清一色的泡泡糖舞曲，轻佻的“cha cha cha”.......全片充满黑色幽默，其不合时宜的“搞笑”甚至让人怀疑库氏居心何在。比如有一场戏，汉伯特和一个黑人侍者费尽九牛二虎之力打开一张折叠帆布床，其滑稽的身体语言和与环境、道具的互动直让人想起卓别林的桥段。洛已经睡了，这张打不开的床可谓遂了汉伯特的心愿(他终于可以名正言顺的和洛同床了)。但不幸的是，这张床到底还是被多事的黑人侍者制伏了——汉伯特的性企图落败，萎了.这个捣蛋的黑人侍者代替库布里克调笑着可怜的汉伯特。
从故事的角度看，这一版本有很多不足.最大的缺憾是：影片根本没有交待汉伯特“为什么”会如此迷恋洛丽塔，库氏完全忽略了原著中安娜贝尔这个人物。按说150分钟的片长随便抻出一段来也已足够铺陈汉伯特少年时期打下的心理基础，但导演似乎假定了观众对这个故事的来龙去脉耳熟能详，因而砍去了必要的“前因”，使汉伯特几乎一上来就是个心理变态者。可实际上，小说中的汉伯特曾有过一段刻骨铭心的初恋——“我最终未能使我的安娜贝尔阶段保留一个完整的结局也许是因为最初那次不成功的约会”——成年后的汉伯特始终留恋着那种像童年一般纯真的美妙的感觉，因而在他第一眼看到草地上穿着比基尼，戴着太阳镜，沐浴在阳光中读书的洛丽塔之后，就彻底沦陷为她的俘虏。
其次是演员问题。
扮演汉伯特教授的人选可谓几经周折。导演库布里克和制片人詹姆斯 B 哈里斯的首选是James Mason.但由于此君有百老汇的演出任务在身，所以库氏不得不考虑劳伦斯奥立弗。但后者在经纪人的劝说下拒绝了这个角色，于是库转而考虑Peter Ustinov，后被刷掉；制片人又推荐了David Niven，他倒是同意了，但考虑到自己的电视节目赞助商"四星剧院"会反对这一决定，这厮还是临阵脱逃了.最后，James Mason终于痛下决心，从百老汇的演出剧目中退出，参加洛丽塔一片的摄制.然而遗憾的是，这个演过西北偏北的“恶棍”总是一脸坏相，我始终看不到他诠释的汉伯特表现出剧烈的感情调动。影片一开始就是故事的结尾：汉伯特枪杀Quilty。据说是因为发行商想让汉伯特被观众发现是恋童癖者之前先成为冷血杀手，这样就不会有人同情他的遭遇(!)。
扮演迷人而危险的电视剧作家Quilty的是Peter Sellers。你也许奇怪为什么我第二个就提到了他，这也正是我想问库布里克的问题。因为在影片中，这个角色即使没有喧宾夺主也至少和汉伯特平起平坐——以致新版导演亚得里安林恩笑称本片应改名为“Quilty”。他的戏分太多了，一会是电视剧作家，一会是便衣警察，一会是德国精神病医生，一会又是诱拐洛丽塔的花花公子，他像变色龙一样不懈的与汉伯特周旋，其噼里啪啦的语速简直像个饶舌的rap歌手。也许库的意思是他和汉伯特两人是硬币的两面，一个君子一个小人一个明枪一个暗箭，一个是英国的高级知识分子一个是美国的低级性倒错者。不过Sellers确实演技出众，这在稍候的“奇爱博士”中有更淋漓尽致的表现。
至于洛丽塔，这个混杂了天使与魔鬼的尤物，在书中只有12岁(!)，而她的扮演者Sue Lyons当时年届14(影片1961年首映时15岁，未出席；直到62年英国首映时，方才获准入场)，以今天的审美观来看并不具备“小妖精”的素质。虽然挑不出什么大毛病，不过始终缺少那股“致命”的吸引力。相信是因为电影分级制度尚未实施的原因，库氏必须小心翼翼的处理性场面以避免禁映的命运——实际上，片中根本没有“成人”镜头，这无疑使洛丽塔空有一身本领而无用武之地。假设库布里克是在1999年“大开眼戒”之时拍这个片子，想必就真的是“大开眼界”了。
Shelley Winters扮演洛丽塔的母亲夏洛特海斯，一个富有漫画般喜剧色彩的悲剧人物，粗俗、多情、敏感、神经质。
总之，库氏没有在人物身上倾注(我认为)应有的同情或理解，缺乏悲剧感.虽然是大家手笔，但我仍然对片中的诸多手法不明就理，而且，你会发现这个片子带有很明显的西区科克似的悬疑味道，比如汉伯特策划谋杀海斯时的心理活动，Quilty化身后的匿名电话和跟踪----尤其是他在旅馆里背对汉伯特时两人的对话，以及后来在公路上若即若离的追车场面，都极尽西区科克的精髓.这些使得全片颇具“娱乐性”——可是你知道,在库布里克的片子里出现“娱乐”意味着什么。
1997年，拍电视广告出身的美国导演亚得里安林恩(Adrian Lyne) 重新拍摄的“洛丽塔”在欧洲上映。同30年前相比，这一版本无疑更加“狂野”，更加忠实于原著。尤其是对男女主人公性关系的描绘，可谓“赤裸裸”。毕竟是《爱你九周半》的导演，片子的整体氛围颇有“软核”色情片的味道。
我国影迷应该对亚得里安林恩的风格非常熟悉，像D市上很早就出现的《爱你九周半》、《致命吸引力》、《不道德的交易》等等都出自他的手笔。其特点是情欲味道很浓,深层思考不足，总是长久的纠缠于中上层资产阶级意乱情迷的男女两性关系。当年他放出口风来要重拍洛丽塔的时候，很多评论当即回应“太糟了”，但林恩依旧不为所动，只不过拍竣之后做了重新剪辑，以符合美国严厉的反儿童色情法(就是这项法律把“铁皮鼓”一片告上法庭)。但紧接着又在国内院线遇到红灯，虽然导演名头很亮，且片子有强大的演员阵容和成功的海外票房，但依然没有美国发行商愿意摸这块烫山芋，因为乱伦题材在美国社会可谓过街老鼠人人喊打，于是此片只落得在有线电视网“秀时间”(Showtime)率先放映的厄运。不过还好，塞缪尔高德温公司(注)高价买下了该片的影院放映权，并在98年9月25号开始了小规模的局部上映。在将近2年的漫长等待之后，美国观众终于可以一睹其庐山真面目。
从技术上讲，两部片子可谓今非昔比.新版的摄影(Howard Atherton)极为出色，用光和服装都非常考究，配乐更请来驰骋多年的大师级人物Ennio Morricone，两相呼应，狠狠的渲染了那股阴郁,绝望和晦暗的情绪。全片预算高达五千六百万美元，足见林恩重塑经典的野心。
尤其值得称道的是杰瑞米艾恩斯所扮演的汉伯特教授，其毁灭性的反英雄形象绝对胜过当年的James Mason.另，小说的磁带版由艾恩斯本人亲自朗读，可惜国内影迷无缘聆听其杀人声线。
扮演洛丽塔的是从2500多名竞争者中脱颖而出的15岁少女Dominique Swain，当时的她还是一名中学生，之前没有任何表演经验。其沐浴着阳光和洒水器溅出的水滴。趴在草坪上读书的出场可谓情色经典。日后她还在吴宇森的《夺面双雄》中扮演约翰屈弗塔的女儿——又一个“洛丽塔”形象。
Melanie Griffith和Frank Langella分别扮演海斯和Quilty。
综上可见， 两位导演对同一题材的处理截然相反。前者是讽刺的黑色幽默，后者是移情的黑色哥特。必须承认，后者比前者更加激动人心，对情绪的搅动有股欲罢不能的气势。也许是先入为主的影响(新版很早就出过vcd)，我觉得97年的版本更加原汁原味，人物丰满,各方面都很精致。虽然诋毁大师库布里克的版本有沦为乱臣贼子之嫌，但我仍然坚持认为，新版要更胜一筹。
注：塞缪尔高德温(1882-1974)，美籍波兰电影制片商，他在1917年创立了自己的电影公司，1925年跟路易斯·比·梅耶公司合并成立了迈拓-高德温-梅耶公司(Metro-Goldwyn-Mayer)，即米高梅。
1997年，《洛丽塔》的故事第二次拍成电影，洛丽塔变得更鲜艳更明亮，更让人动心，然而意境却也变得浅薄了，爱情空茫了，只剩情色欲望在蠢动着。
2005年，《洛丽塔》再度在银幕上亮相，美国导演贾木许在坎城影展参赛片《爱情，不用寻找》中，安排了21岁的女明星AlexisDziena演出洛丽塔。