1. 谁帮我写一份天堂电影院的影评。
写肯定要自己下的才好。不过可以借鉴和参考。。
天堂电影院》影评分析
《天堂电影院》这部影片,是一部缅怀电影历史以及个人的情感历程的怀旧之作。影片采用倒叙结构,以萨尔瓦多的视角展开回忆,因此一开篇就给人带来一种绵长、悠远的怀旧气息。这种倒叙的结构也确立了影片的两条时间线索:一条是现实中的萨尔瓦多的生活流程,表现在影片中是短短的几天;另一条是回忆中的历史变迁、人物成长的时间流程,表现在影片中是十几年。这两条线索交错进行,而又以后者为主。
影片以(现实)中年萨尔瓦多回到寓所——> (回忆)童年托托看电影、放电影、影院着火——> (现实)中年萨尔瓦多在回忆——> (回忆)青年托托恋爱 ——> (现实)中年萨尔瓦多在回忆——> (回忆)青年托托参军、离开故乡——> (现实)中年萨尔瓦多回到故乡的方式展开全片。
第一条时间线索上的叙事对第二条时间线索上的叙事互相照应,使得第二条时间线索的长度由可见的十几年(童年—青年),潜在地延长为几十年(童年—中年)。
几十年的时光,表现在文学作品中可能是:“三年过去了……暑假过去了……冬去春来……20年的光转瞬即逝……”这些字眼。但是在电影中,时间的脚步必须化为观众看得见的画面,也就是,最好用镜头来说话。《天堂电影院》一片的时间发展体现在银幕上,主要是以下一些人物和时间的发展:
萨尔瓦多的成长
因为影片是一部半自传性的作品,是在历史的个人化书写中再现一种文化的兴衰起落,所以主人公萨尔瓦多的成长经历是影片的故事主线,也是影片时间线索发展的主要依据。值得一提的是,影片中萨尔瓦多的成长经历不是一个简单的顺叙的故事,而是以中年的萨尔瓦多回忆的叙事形式,在倒叙中完成。回忆这种叙事形式带来的好处是:节约影片篇幅、可以自由地对故事详略进行取舍。我们根据自己的心理常识就知道,回忆是种跳跃性的思维,它会徘徊在那些给我们烙下深刻印记的事件上,而略过那些当时对自己来说是无关痛痒的事情。
在《天堂电影院》里,萨尔瓦多的一生其实只展现为几件事,而且几件事也是有详有略:童年萨尔瓦多看电影(略)、学习放映电影(详);青年萨尔瓦多拍纪录片(略)、恋爱(详)、服兵役(略);中年萨尔瓦多回故乡参加阿尔夫莱多的丧礼(详)。至于童年的小托托是如何成长为青年的萨尔瓦多,离开故乡的萨尔瓦多又如何在罗马创业,影片就没有交代。这种省略,丝毫不给观众以跳跃、突兀或叙事不完整之感。其原因就在于,影片采用了回忆这一叙事形式,在回忆中,一切省略或详述都是有心理学依据的。
另外,《天堂电影院》一片在表现“时光飞逝”时,其镜头语言的运用也十分巧妙。以“托托服兵役”这一事件为例,“军队生活”是萨尔瓦多青年时期为时不短的一段生活经历,但是导演只用了半分钟的影片长度,就圆满地展示完主人公这段毫无欢乐可言亦不值得铺叙的时光。
镜头号 —— 景别 —— 拍摄角度 —— 内容 —— 音响效果
镜头1 特写; 平摄、侧面; 一对对军人的穿军靴的脚齐步走过; 军乐
镜头2 特写; 正面、稍仰; 萨尔瓦多向长官汇报:“第三营第九队报告员迪维达准备完毕”;军乐继续
镜头3 特写; 正面、平摄; 邮筒口,一只手投入一封信;军乐继续
镜头4 中近景; 正面、平摄; 萨尔瓦多给故乡的朋友打电话,得知伊莲娜离开了小镇;军乐继续
镜头5 全景; 俯摄; 萨尔瓦多蜷坐在床边,床上的被没有叠,有人进来将两封信扔到他的床上;军乐继续
镜头6 特写; 俯摄; 两封信上注明“地址不详”,萨尔瓦多把它们放到枕头下面,那里已经有一打类似的信件;军乐继续
镜头7 近景; 正面平摄; 萨尔瓦多站在队列的前方,举枪瞄准、射击; 军乐、四声枪响
这个段落过后,便是已经长出了胡子的萨尔瓦多从部队回到故乡。七个镜头,简洁流畅,让时光飞逝而过,完满地承担了必要的叙事任务。
天堂电影院的几度兴衰
建筑的生命往往比人的生命更长久、更坚韧,即便是一座灰土破板的小屋,也可能是爷爷那一辈传下来的。所以,人们常常能在建筑的一些不起眼的变化中感觉到时间的流逝。这种变化,可能只是改了一道栅栏,或者换了一扇门板。在《天堂电影院》中,电影院的兴衰变化,同样支撑了影片时间线索的发展,形象地展示时光流逝、人事变迁。
具体地说,这座电影院的历史是:看客盈门、座无虚席 ——> 一场大火、变成废墟 ——> 重新修建、再创辉煌 ——> 年久失修、破旧漏雨 ——> 门可罗雀、被迫关闭 ——> 夷为平地、改建停车场。
第一次变成废墟,是因为看电影的人太多(阿尔夫莱多为了给进不了电影院的人在广场上放电影,不留神让放映机故障起火); 影院第二次变为废墟,却是因为没有人要看电影了。天堂电影院这两种不同意义上的衰落,折射出一种文化在人们的生活中从兴盛走向衰落的过程,倏忽之间,一个时代已成为记忆。
“戏中戏”的发展脉络
在《天堂电影院》中,影院里上映的影片,不仅是一个重要的道具,也是一个重要的叙事、表情的元素。导演通过一系列经典影片的片段表现了电影艺术的发展历程,这里出现了让?雷诺阿的《底层》、鲁奇诺?维斯康迪的《大地在波动》、弗立兹?朗格的《狂怒》、约翰?福特的《关山飞渡》,还出现了卓别林、基顿、劳莱尔、哈代、艾立克?冯?斯特劳亨、丽塔?海华兹等等曾经令无数影迷倾倒的影星们。他们顺序地出现在电影银幕上,好似历史极富人情味地在从头搬演
如果把这些影片看作是一个整体的话,它的命运也随着时代的发展经历了有趣的变化:技术上由易燃胶片到不燃胶片到被电视、录像带取代;内容上从接吻镜头被删剪到出现接吻镜头到出现色情镜头,最后到接吻镜头被连接成片。从电影的命运变化上,观众也在回味着科学技术的发展、人的价值观念的演变,时间的车轮不断前行
二、空间环境
《天堂电影院》的导演兼编剧渚塞佩?托尔纳托雷曾经说过,“天堂电影院并不仅仅是间放映厅。对我来说,这是一个奇特的、文化与社会启蒙的地方,一代意大利人曾在这里受到熏陶。我倾向于认为,电影院对于一个人来讲或许可以说是一种生活目的,在影片和他本身和他的愿望、期待之间,也许就存在着一种联系。” 托尔纳托雷对电影的这种态度,表现在影片中便是: 人们的生活中同时并存着电影与现实这样两个时空,片中出现的“电影院”与“广场”这两个空间环境就分别代表着人们的这两种生活场景。
电影院
在《天堂电影院》中,电影院好似生活在尘世中的人们建构的一座“天堂”,它使人们超脱了现实生活中的种种艰难和困扰,而沉浸在欢乐中。《天堂电影院》用大量带有喜剧色彩的生活细节,展现了在电影院这一梦幻天堂中,一代意大利人特殊的生活状态。
电影中恶魔要杀人了,观众吓得纷纷闭上眼睛,这时偏有一个小伙子含笑回身而望。镜头从他身上摇至二楼的观众席,原来有个姑娘正与他相视而笑…… 到了下一个观影场景中,两个人已携手共坐在二楼的观众席上…… 到了再下一个观影场景中,两个人已经是抱着孩子在看电影了。
有个男人一直把影院当作他最好的睡觉场所,不管别人多热闹,他的鼾声一如既往,结果屡遭孩子们的捉弄。
有个老人在看惊险片时捂着心脏倒下,在下一个观影场景中,他坐过的椅子上放了一束鲜花。
影院正在放映一部已公映过的悲情影片,一个男子泪流满面地在片中演员开口以前就背出了全部台词,甚至包括最后的字幕“End”(结束)。
从片中可以看出,电影院不仅仅是一个供人们娱乐的场所,人们在其中体验种种生命情感,还在影院中撒播爱情的种子,哺育小生命的成长,甚至度过生命的最后一刻…… 影院曾经成为人们生活的中心环境,电影也似乎超越了现实生活,成为人们的生命主题。这或许才是“天堂”的真正含义(Paradise 除了天堂以外,其实也可以泛指不同信仰的人们的理想国度)。它与人的生命和梦想息息相关。
广场
与电影院这一空间环境相对存在的,是西西里的现实生活环境。40~50年代的西西里,贫困、落后、生活艰辛、苦难。当电影放映着“六年后,春回大地,风和日丽,大地充满阳光和生机,再也不像打战时那么紧张了,人们呼吸着清新自由的春天的气息……” 与之相对比的现实生活是,意大利政府又要公布一批阵亡名单,其中就有小托托的父亲。现实让人无法回避。在电影散场之后,人们不得不回到现实生活中去。在《天堂电影院》中,广场这一空间环境就是现实生活的缩影。
据说,导演渚塞佩?托尔纳托雷曾花了四个月时间,在六个不同的小镇拍摄出姜卡尔多乡村背景的一系列镜头。其良苦用心营造出的“广场”这一空间环境,确实渗透了浓郁的生活气息。比如广场上小贩在大声地叫卖尼龙袜子,妇女们肩扛水罐到水龙头前排对打水,老婆婆用心地踩着纺车捻羊毛,男人们给小孩子理发的同时,也忙着给驴子剪毛…… 以上的这些场景在影片中都不承担什么叙事功能,但却让人感到一股满怀深情的怀旧气息,看似闲笔,其实韵味无穷。不过,这只是白天的广场,当黑夜降临时,广场就没有这么可爱了。
如同在现实中,电影中的黑暗是与光明伴生的。在夜晚的广场上,天真、聪慧的小托托第一次挨妈妈的打,因为他把本应用来买牛奶的50里拉换成了电影票(丈夫征军去了前线,生死未卜,自己带着两个年幼的孩子艰难度日,50里拉足以让这个母亲揍自己的爱儿一顿了);在广场上,资本家云信祖解雇了一个加入共产党的工人,并且对其他工人叫嚣道:“你们都给我好好地干,从早到晚,至于薪水是多少,就不是你们的事了。谁要是多嘴多舌,就趁早给我滚蛋”;在广场上,一个疯子常常跳出来,大声地嚷嚷着:“广场是我的,广场是我的!”并企图把大家全都赶走……
在这个夜晚的广场上,也曾有过一次短暂的欢乐,就是阿尔夫莱多把广场上一座建筑物的墙壁变成电影的银幕时。可惜在现实生活中,这种欢乐是不能长久的,厄运随之而至,影院成了废墟,阿尔夫莱多失去了双眼。
当电影散场后,人们便回到广场;当人们被影院拒绝以后,他们聚集到广场。广场与影院,是那个时代意大利人生命中现实与天堂的对列,苦难与快乐的隐喻。
放映间
在影院与广场之间,不要忘了另外一个极为重要的空间环境,那就是电影院的放映间。尽管放映间不是一个人人能进入的空间,但它却是片中两个主要角色:萨尔瓦多和阿尔夫莱多最主要的生活环境。
放映间是为天堂电影院带来欢乐的地方,虽然它并不直接生产影片。老放映师阿尔夫莱多说过:这里“夏天闷热,冬天能让人冻S”,但是这里的工作又让人上瘾,因为“有时影院座位全满了,当你听到观众嘻嘻哈哈的笑声,你会感到欣慰的。听到他们高兴,你也快乐,就好像这快乐是你给他们的一样”。创造欢乐远没有享受欢乐那么轻松,放映间的生活让两代人体验到了这种工作的辛苦与欣慰。放映间,吸引着萨尔瓦多从台前走向了幕后。在一次电影放映过程中,小托托从观众席上回头向放映窗口望去,这时影片用特技手法形象地再现了他当时的心理:窗口是一只狮子头的造型,从狮子大张的口中喷射出了耀眼的蓝色光束,镜头旋转着向狮子头推上去,狮子的口开合了几下,发出声声兽吼。在小托托的眼中,是放映间为电影带来神秘的魔力,他想方设法走进放映间,就是为了能掌握这种魔力,令人快乐的魔力。"
反过来说,尽管放映间为天堂电影院带来了欢乐,它的作用实际却是非常有限的。有一次,因为一部影片的拷贝要等别的小镇放映完才能取回,结果是影院里的人们陷入焦灼烦躁的等待,萨尔瓦多也只能束手无策地看着人们越来越愤怒。对于这一点,老阿尔夫莱多是看得最清楚的,虽然他的命运使他没能离开这里,他却能指点年轻一代的萨尔瓦多离开这个狭小、封闭的空间,到更广阔的世界去。放映间成为萨尔瓦多从观众走向导演的中转站,所以它很重要,但,却不应该在其中滞留。
2. 意大利必看的十部电影
意大利必看的十部电影《西西饥返里的美丽传说》《海上钢琴师》《天堂电影院》《偷自行车的人》《完美陌生人》《魂断威尼斯》《洛克兄弟》《他们叫我吉克》《圣洛伦索之夜》《放大》。
1、《西西里的美丽传说》
影片讲述了二战时,13岁少年雷纳多迷上了当地一个比他大很多的少妇玛琳娜,她丈夫上了前线,而她的美貌招来当地妇女的妒忌和排斥。该部影片将战争和情感相互穿插,同时不少人被玛琳娜的美貌吸引。
3. 俄罗斯十大经典战争片 俄罗斯最好看的战争电影推荐
好的战争片往往有着一流的视听语言,能够引人入胜地看完全片,并且让人回味无穷,值得反复观摩。近些年好看的俄罗斯战争电影(因历史原因不包括苏联电影)有这里的黎明静悄悄、猎杀T34、兵临城下、五月的四天等。
1、这里的黎明静悄悄
这是2015年由列纳特·达夫列吉亚罗夫指导的俄罗斯经典战争片,是根据前苏联作家鲍里斯·利沃维奇·瓦西里耶夫的同名小说改编而成。和前苏联版(1972年罗斯托茨基执导版本)相比,2015年版的剧情内容变化不大,影片内容很忠实原著,忠于战争年代的真实。对于纪念世界反法西斯战争胜利70周年来说,这是最好看的俄罗斯战争电影之一。
2、五月的四天
俄罗斯高分战争电影,由阿奇姆·凡·波瑞斯执导,2011年上映。该片的背景是二战结束前的4天时间里,以一个13岁的孩子“天真”的角度去看待战争。这部电影改编自俄国同名小说,是源于真实的故事。小编在观看这部电影之前,并没有想到这部电影会这么精彩,面对二战这一类沉重的题材,主创团队举重若轻,将整个影片的节奏控制得十分出色。
3、小士兵
俄罗斯十大战争片之一,2019年上映,由维多利亚·范纳西蒂娜执导兼编剧。值得一提的是,这部电影中的绝大多数情节都是根据真人真事改编的。电影中,扮演谢尔盖的小演员非常出色,他的表演生动、自然、质朴,惹人怜爱。也许电影的情节和手法还略有不足之处,但谢尔盖一定是点睛之笔,他为影片提供了大量的看点。作为观众的我们,一边看着这个小男孩的成长,一边为战争的残酷隐隐发痛。
4、兵临城下之决战要塞
俄罗斯经典战争片,2010年首次上映,2012年在中国上映,讲述了1941年德国法西斯军队开始进攻苏联,驻守在布列斯特要塞的苏军浴血抵抗的故事。电影选取了几个小人物轮流作为主角出现,视角和内容都相当丰富,不仅再现了布列斯特要塞保卫战的全过程,还使得“战争与人性”的主题更加突出。全片将战争的真实、激烈、血腥展现得淋漓尽致,有着震撼人心的强大力量。
5、炼狱
《炼狱》由亚历山大·涅夫佐罗夫执导兼编剧,1998年上映。这是俄罗斯人自己拍的关于第一次车臣战争的电影,讲述了俄军一座野战医院惨遭车臣恐怖分子袭击的故事。摄影师用写实手法,刻意拍摄了许多以往战争题材片所未描绘过的惨烈场景。在小编看来,如果有好莱坞那样的资金撑腰,这部电影的质量会更加出色,绝对可以成就一番票房。
6、战争天堂
这是一部黑白电影,2016年上映,安德烈·康查洛夫斯基执导并参与编剧。该片以二战作背景,讲述了三个人被爱情和天堂地幻象折磨的故事。2016年该片夺得第73届威尼斯国际电影节最佳导演奖。全片画面风格非常符合占据影片绝大多数篇幅的1942年至1944年间的岁月,四方的镜头有力凸显了战争年代对人性的禁锢,以及罪恶的集中营地狱般的逼仄空间。
7、战场上的布谷鸟
这是俄罗斯近年来最重要的电影之一,不但几乎囊括俄国境内各项国际影展的奖项,有着极佳的票房和口碑,还代表俄国角逐奥斯卡最佳外语片。在众多以二战为题材的影片中,该片被称为是一出披着喜剧外衣的“战争安魂曲”,具备了俄罗斯电影中轻快与浓郁的特征。该片由亚历山大·罗高斯基执导,2002年上映,讲述了一个苏联士兵、一个芬兰士兵、一个拉普族女人在二战接近尾声时发生的故事。
8、最后的前线
俄罗斯战争片推荐《最后的前线》。该片2020年上映,瓦季姆·舒梅列夫执导并参与编剧。全片讲述了1941年10月波多尔斯基学员在莫斯科郊外英勇抵抗的故事:波多尔斯克步兵和炮兵学校的学员被派往伊林斯基防线,与苏联第43军的部队并肩作战,阻止德军前进,直到增援部队到达。由于寡不敌众,这些年仅十多岁的年轻人在一场持续近两周的战斗中献出了宝贵的生命。
9、猎杀T34
2020年上映的《猎杀T-34》,是近几年在中国观看人数最多的俄罗斯电影之一。其主要内容是一位被俘的苏军坦克车长在德军坦克军官逼迫下,不得不带领一个由战俘组成的坦克车组修复一辆从前线运回的战损T-34坦克,并且充当德军坦克训练时的活靶子。电影在开场后的半个多小时里,男主角就凭借出色的部署和配合,最终将一整个德军坦克连全部打爆。有人将这部电影称作“抗德神剧”。
10、女狙击手
俄罗斯战争片推荐2015年在俄罗斯上映的《女狙击手》。该片取材于苏联女英雄、神枪手“柳德米拉·米哈伊尔洛夫娜·帕夫利琴科”的部分生平,主要讲述了一位苏联女学生在战争爆发后中断学业,参军奔赴前线,最终书写了二战史上一段不朽的传奇故事。整部电影通过一名普通女性的视角真实地再现了战争的残酷,也从战争中揭露了人性的善恶,讽刺了国家战争机器,给观众们以反思和思考。
4. 男人30岁前,你要记得看的十部好电影(墙裂推荐)
一、《天堂电影院》
意大利南部小镇,古灵精怪的小男孩多多(萨瓦特利·卡西欧 饰)喜欢看电影,更喜欢看放映师艾佛特(菲利浦·诺瓦雷 饰)放电影,他和艾佛特成为了忘年之交,在胶片中找到了童年生活的乐趣。
好心的艾佛特为了让更多的观众看到电影,搞了一次露天电影,结果胶片着火了,多多把艾弗达从火海 中救了出来,但艾弗达双目失明。多多成了小镇唯一会放电影的人,他接替艾佛特成了小镇的电影放映师。
多多(马克·莱昂纳蒂 饰)渐渐长大,他爱上了银行家的女儿艾莲娜(阿格妮丝·那诺 Agnese Nano 饰)。初恋的纯洁情愫美如天堂,但是一对小情侣的海誓山盟被艾莲娜父亲的阻挠给隔断了,多多去服兵役,而艾莲娜去念大学。伤心的多多在艾佛特的鼓励下,离开小镇,追寻自己生命中的梦想……
30年后,艾佛特去世,此时的多多已经是功成名就的导演,他回到了家乡,看到残破的天堂电影院,追忆往昔,唏嘘不已。
好的电影总是这样,在光影流转之间勾起你对往事的回忆。这部电影的背景和我的童年类似,所以每次看,都能引起强烈的共鸣。很羡慕多多能遇到艾费多这么一位不是父亲却胜似父亲的人。他教会多多放电影,更教会了他为人处世。他给多多讲的那个士兵和公主的故事让人深思;而他最后兑现诺言将剪下来的少儿不宜的片段遗赠给多多的那一幕,让人感动流泪。
二、《海上钢琴师》
《海上钢琴师》是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷的“三部曲”之一。讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘,成为钢琴大师的传奇故事。电影是由亚历山卓·巴利科根据1994年的剧场文本《1900:独白》改编而成。
《海上钢琴师》的精神内核是纯真与自由,天赋秉异的1900就是这样的象征,他放荡不羁、不为世俗所动,只因演奏是他毕生所爱,他不必下船只要一直沉浸在音乐中就得到了最纯碎的快乐。这部影片就是献给那些始终向往单纯、远离喧嚣的人。纯真是他们固有的属性,不会因为时间而改变。
三、《西西里的美丽传说》
《西西里的美丽传说》(Malèna)是2000年发行的一部意大利浪漫电影,由意大利名模莫尼卡·贝鲁奇(Monica Bellucci)主演。该片与费里尼的《想当年》相似,但多了一位美丽的女主角。二战时,13岁少年雷纳多迷上了当地一个比他大很多的少妇玛琳娜,她丈夫上了前线,而她的美貌招来当地妇女的妒忌和排斥。
这部电影的伟大之处在于不同的人都能在电影找到乐趣和归宿。反战的人可以看到和平的珍贵;有深度的人可以看到人性的丑陋;无聊的人可以当三级片看。
四、《熔炉》
昨天和老婆一起看的这部电影,我看过多次了,所以比较平静;而她第一次看,显得特别气愤,我都一度担心她把电视砸了。
我一直记得男主进法院之前,抬头看到的那六个大字:自由 公平 正义。我不知道他当时心里是怎么想的,反正我看到这几个字是想笑又想哭,笑的是法院挂这几个字简直是此地无银三百两;哭的是对这六个字还抱有幻想的劳苦大众。
五、《釜山行》
影片讲述主人公单亲爸爸石宇与女儿秀安乘坐KTX高速列车往釜山,列车上由一位少女身上带来的僵尸病毒开始肆虐且不断扩散,倾刻间列车陷入灾难的故事。
最近这部电影真的太火了,朋友圈都快刷爆了,而我一直没看。朋友们都笑话我说:亏你还是电影发烧友,连这部电影都没看过!
迫于重重压力,我不太情愿的点开了电影。因为我一直觉得这么多人都喜欢一定是一部口水片。
结果再一次被打脸,而且是狠狠的打。这部电影真的超赞,无论在灾难片还是丧尸片的范畴里,都能算得上顶尖之作。它既有欧美丧尸片那种宏大的场景,也有深深的爱和情怀,更有韩国电影标志性的对机制的反思和对人性的拷问,是一部有温度的电影。
六、《阿甘正传》
《阿甘正传》是由罗伯特·泽米吉斯执导的电影,由汤姆·汉克斯、罗宾·怀特等人主演,于1994年7月6日在美国上映。电影改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说,描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息,最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾,在多个领域创造奇迹的励志故事。电影上映后,于1995年获得奥斯卡最佳影片奖、最佳男主角奖、最佳导演奖等6项大奖。
这是我看的第一部外国电影,至今已记不清看了多少遍,每次重温总是能有新的体会。
七、《拯救大兵瑞恩》
《拯救大兵瑞恩》是梦工厂1998年出品的一部战争电影,由史蒂文·斯皮尔伯格执导,汤姆·汉克斯、汤姆·塞兹摩尔和马特·达蒙等联袂出演。影片于1998年7月24日在美国上映。电影描述诺曼底登陆后,瑞恩家4名于前线参战的儿子中,除了隶属101空降师的小儿子二等兵詹姆斯·瑞恩仍下落不明外,其他3个儿子皆已于两周内陆续在各地战死。美国陆军参谋长马歇尔上将得知此事后出于人道考量,特令前线组织一支8人小队,在人海茫茫、枪林弹雨中找出生死未卜的二等兵詹姆斯·瑞恩,并将其平安送回后方。
记得第一次看这部电影的时候,开幕就是战争场面,枪林弹雨、血肉横飞。我还以为仅仅是一部单纯描述战争残酷的反战电影而已。可随着剧情的推进,影片中不断闪现出的人性的温暖,让人动容。
印象较深的一幕是瑞恩的母亲看到车子开到自家门口时,腿一软一屁股坐到地上。我想这也正是马歇尔上将发布搜救瑞恩命令的原因之一。对整个世界,对这场战争而言,瑞恩只是一个大兵,一个二等兵;而对他母亲而言,他已是整个世界。所以,我们无需纠结于派八个人去救一个人是否值得,就像影片中他们说的那句经典的话:“有一天我们回首往事,会觉得拯救大兵瑞恩是我们在这个战火纷飞的年代里,完成的一件杰作。”
战争是残酷的,它对人类社会的伤害不是我们这些生在和平年代的人所能体会的,所以奉劝那些无聊的人,不要成天唯恐天下不乱,老是大放厥词的说中国应该跟这个跟那个打一仗,而且我敢断言,假如真的战争来临,你们这些人一定比影片中的厄本缩得还快!备不住还能干出点背叛国家和人民的勾当。
八、《肖申克的救赎》
《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption)取自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔·海华丝及萧山克监狱的救赎》而改编成的《肖申克的救赎》剧本,并由弗兰克·达拉邦特执导,蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演。影片中涵盖全片的主题是“希望”,全片透过监狱这一强制剥夺自由、高度强调纪律的特殊背景来展现作为个体的人对“时间流逝、环境改造”的恐惧。影片的结局有《基督山伯爵》式的复仇宣泄。在IMDB当中被超过160万以上的会员选为250佳片中第一名。
该片与《阿甘正传》同于1994年上映,二者一直被比较,孰优孰劣的争议不断,颇有一点“既生瑜何生亮”的味道。个人感觉应该是难分伯仲,无需硬要分个高低。
《肖申克的救赎》给我印象最深的就是那句hope is a good thing,maybe the best of things, and no good thing ever dies.
九、《雨人》
《雨人》是巴里·莱文森1988年执导的一部剧情电影,由达斯汀·霍夫曼和汤姆·克鲁斯主演。影片中,查理·巴比特(汤姆·克鲁斯饰)发现父亲将遗产留给了患自闭症的哥哥雷蒙·巴比特(达斯汀·霍夫曼饰),便计划骗取这笔财富,并计划利用哥哥超强的记忆力去赌博赢钱,但在此过程中,血缘的亲情打破了原有的疏离,真挚动人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。影片播出后引起了很大关注,于1989年获第61届奥斯卡最佳影片等4个奖项,以及金球奖,金熊奖等多个大奖。
有的电影演员没有哭,而观众却想流泪;有的电影演员歇斯底里,而观众却无奈苦笑。《雨人》是一部将感情抒发得细腻而又真诚的电影,不煽情、不做作、不故作深沉,一切都是那么自然,仿佛看到的就是身边的故事,却依然那么感人,让你心情沉重,甚至潸然泪下。
电影中间部分也许会让你觉得有一点冗长和无聊,请保持耐心和细心,你会发现那都是影片必不可少的部分,而且最后的结局保证不会让你失望。
结局的那句one for bad two for good一下子就击穿了我的内心,让我久久沉浸在影片之中,回味无穷!
十、《勇敢的心》
如果你从未失去自由,你一定无法体会华莱士临死前喊的那句freedom是多么的震撼人心;如果你从未被人背叛,你肯定无法理解华莱士身陷囹圄时的哀莫大于心死般的悲伤。还有他的那句“每个人都会死,但不是每个人都真正活过”真心胜过千百句装逼的名言。