Ⅰ 有關於科幻世界的描寫的電影
1 全球十部最經典的科幻片,
1《銀翼殺手》
主角是洛杉磯警察達克德,任務是尋找並殺死混雜在地球人中的非法復制人。這些復制人體力及智能遠超過人類。達克德在追殺過程中,意外愛上一名女復制人。倫敦國王學院幹細胞生物學家明傑說,這是他看過最棒的科幻電影,「在當時來說,它和整個故事都超越時代,提出了千古不變的問題,包括什麼是人類?我們是誰?」
2《2001太空漫遊》
講述人類對命運及宇宙的探求,首先由史前人猿時期說起,之後,跨越時空來到太空殖民地。導演庫柏力克試圖藉此片,凸顯人類的無知,並前瞻性地預言人類科技的渺小。此片曾榮獲美國奧斯卡金像獎的「最佳視覺效果獎」。英國愛丁堡大學榮譽教授曼寧稱贊此片:「模擬技術卓越,當今計算機繪圖也無法出其右。」
3《星球大戰及帝國大反擊》
影片故事圍繞在奴隸帝國及一小批叛軍的太空戰事上。《星球大戰》中,馬克漢彌爾與他結盟的朋友共同維護宇宙和平;《帝國大反擊》故事延續《星球大戰》,並加入新的結盟者,繼續一場正、邪對抗的太空大戰。科學家們選出這兩部電影,可能是對《星球大戰》最初三部曲系列存有懷舊之情,並非全為了片中的科學情節。這兩片上映後,掀起一股《星球大戰》玩具及游戲的流行風,成為日後多部太空電影及科幻小說的模板。
4《異形》
一艘負責開采星球礦石的宇宙飛船載著七名隊員,在返回地球途中接到一顆不知名星球的求救訊號,隊員們前往調查。不料,外星怪物寄生在一隊員體內,後來還破體而出吞下隊員,最後剩下一名女隊員與怪物進行殊死戰。英國倫敦大學學院航天暨極地醫學中心負責人方凱文認為,此片描述了長途太空旅程的過程,使「我們首次知道未來人類在太空工作及生活時,可能會在宇宙飛船上吃薄餅、吸煙和玩紙牌來打發時間」。
5《飛向太空》
索拉力星球上似乎全是海洋,三名航天員在太空站進行研究,卻突然與地球失去聯絡。一名心理學家前往調查,這時站上一名航天員自殺,另兩人情緒不穩,心理學家更在太空站上看見死去的妻子,後來他發現原來星球的海洋類似大腦物質,可影響記憶。加州大學物理教授班福德表示,片中的太空旅行是人類對宇宙及潛意識的深入研究,「這可能是唯一提及人類知覺帶來科學限制的電影……但它並非只是說明這個問題,它還是一部迷人的悲劇,這加強了其重要性」。
6《魔鬼終結者》
在2029年主宰地球的計算機,為進一步滅絕人類及遏止人類反抗,派出機器人回到二十世紀,殺死人類領袖的母親,但計劃失敗。續集中,計算機派出更厲害的液體金屬機器人再度執行暗殺行動,但「終結者機器人」保護了未來人類領袖及其母親。英國牛津大學量子物理學家德意志認為,雖然此片在講述時間旅行上有些前後矛盾,卻仍是同類型電影中的佳作。
7《地球末日記》
講述一個像人的高智能外星人乘飛碟來到美國首都華盛頓,隨他一起來的是一個具有恐怖力量的機器人。外星人警告人類廢除核武器,並希望人類加入他們的和平星球聯盟,卻沒想到被地球人視為敵人,並發動攻擊。負責火星探測器「小獵犬二號」的英國科學家皮林傑十分喜歡這部電影。他說,「當年播放這部電影時,戲院經理為增添噱頭,會暫停播放電影,向觀眾宣布宇宙飛船已經降落的消息。」
8《地球爭霸戰》 火星人因火星氣候突變無法生存,組織了一批無堅不摧的外星軍團,計劃大舉入侵地球。人類的所有武器都對付不了火星人的死光炮,城市陸續淪陷,全世界人類都在逃命。就在此刻,火星人因感染地球細菌逐漸死去。美國加州天文學家休斯塔克說:「電影手段十分吸引人,因為它創造了一批我們完全不認識,背景也與我們大相徑庭的生物。」
右圖:《第三類接觸》
9《黑客帝國》
主角是二十二世紀計算機高手,經常被夢境困擾,後來他發現自己的生活被來自邪惡網路世界的無形力量操縱,最後發現人類原來生活在一個「虛擬現實世界」中而不自知。主角決定拯救人類,挺身對抗邪惡網路世界。加拿大多倫多大學細胞生物學家麥克說,片中人類能輕易地在大樓之間跳來跳去,看來有點超現實,但「也保有一貫的娛樂價值,也就是壞人與好人在未來世界裡還是斗來斗去。」
10《第三類接觸》
主角目睹來自外層空間的飛碟到達地球,從而展開一連串不可思議的事件,主角到最後仍一償夙願,登上外星人的母艦,肩負起地球使者與外星人進行友善的接觸。英國倫敦大學科學家方凱文表示,即使真有外星人,他們也不太可能駕駛電影中那種外形像倒聖誕樹的宇宙飛船,但對他而言,《第三類接觸》還是電影史上,有關外星人造訪地球的經典名片。
還有
1) 星球大戰系列:開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客(第十三層):應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人:所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者(1、2):科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子:如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列:引發了對現實和未來網路發展的思考,形成了一種黑客文化。 7) 移魂都市(黑暗城市):風格另類的科幻片,結尾出人意表。
超時空接觸:比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發:描寫未來社會人的基因問題的驚險影片,內容和主
題俱佳。
10) 2001漫遊太空:經典作品,以嚴肅的科學性和預見性著稱。
影史最經典科幻片Top20
1、《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年
2、《銀翼殺手》Blade Runner 1982年
3、《星球大戰》Star Wars 1977年
4、《星球大戰之帝國反擊戰》Star Wars V: The Empire Strikes Back 1980年
5、《外星人》E.T.: The Extra Terrestrial 1982年
6、《大都會》Metropolis 1927年
7、《巴西》Brazil 1985年
8、《第三類接觸》Close Encounters of the Third Kind 1977年
9、《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年
10、《異形》Alien 1979年
11、《異形2》Aliens 1986年
12、《駭客帝國》The Matrix 1999年
13、《回到未來》Back to the Future 1985年
14、《地球停轉之日》The Day the Earth Stood Still 1951年
15、《終結者2》Terminator 2: Judgment Day 1991年
16、《終結者》The Terminator 1984年
17、《人體入侵者》Invasion of the Body Snatchers 1956年
18、《人猿星球》Planet Of The Apes 1968年
19、《移魂都市》Dark City 1998年
20、《接觸未來》Contact 1997年
Ⅱ 有什麼好看的魔幻電影,介紹下唄。謝謝
10.范海辛
您也許沒見過吸血鬼和狼人和平共處,但也一定沒少見他們殺得昏天黑地,血肉橫飛。
關於吸血鬼和狼人間的恩怨,不知要追溯到何年何月,我們只知道,他們一見面,就勢必要拼個你死我活。單挑、PK、群毆,一切大大小小的沖突似乎都是永無休止。
不過,他們打,受益者卻是電視前的我們。二者的沖突,為我們上演了無數精彩的對決場面。就拿電影《范海辛》來說,長達兩個小時的魔幻之旅,最終依然是以狼人和吸血鬼的決斗告終。不過,這回的決斗更加激烈,場面更加刺激,特技更為精湛,而我們,自然也就看得更加過癮。
吸血鬼和狼人的爭斗,即使有一天觀眾看累了,編劇寫累了,導演導累了,打架的雙方也未必就此停手,誰讓他們一個擁有無盡的生命,另一個擁有無窮的體力呢?
這回,狼人技高一籌,贏了吸血鬼。但是,勝利只是暫時的,誰知道這對冤家哪天會再次相遇,到時你有尖牙,我有利齒,你有翅膀,我有彈跳,兩強再次相遇,可就勝負難料了。
十大魔幻對決——《范海辛》
上榜理由:不問恩怨何時休,保持精彩已足夠。
魔幻指數:★★
可觀指數:★★
9.地獄男爵
想當英雄?光靠實力還不夠。更要有相貌。長得夠帥,身手夠好,才能在電影里占據一席之地。但是,看看眼前這位,看來看去,也只是一個渾身通紅的壯漢而已,拿他當主角,未免太小瞧了觀眾的審美。
不過,以貌取人可是為人處世的大忌。沒有那個金剛鑽兒,哪能攬到這個瓷器活兒。沒有過人之處,又哪能對得起地獄男爵這個響當當的名號。
在電影的前80分鍾,地獄男爵一直保持低調,除了四肢強健,力大無窮外,和平常人似乎都沒什麼不同。至於他頭上的那兩個隆起,和堅如磐石的右手,以及那條像蜥蜴一樣的尾巴,似乎也只是裝飾。
但是,在電影的最後10分鍾,男爵終於覺醒,強健的右手變成了打開地獄之門的鑰匙,頭上的隆起變成了為混世魔王加冕的皇冠。直到這時,我們才真正見到了男爵的本尊。
盡管男爵的酷炫造型沒能持續多久,但這已為他贏得了無數崇拜。因此,在《地獄男爵2》上映時,男爵的任務變成了簡單的一個字——打。而我們所要做的事情也只有一件,那就是仔細欣賞這精心設計魔幻大戰。
十大魔幻對決——《地獄男爵》
上榜理由:也許我很醜,但是我很酷,也很能打。
魔幻指數:★★☆。
可觀指數:★★☆。
8.納尼亞傳奇
一部好的魔幻作品,就像一杯佳釀,入口甘醇,回味無窮。它帶給人們的,不僅僅是享受,更多的,是一種純朴的精神回歸。《納尼亞傳奇》就是如此。
假如說《指環王》是荒原中的古堡,那麼《納尼亞傳奇》就像叢林中的小木屋。雖然少了幾分深沉,卻讓人覺得溫馨、舒適。
相對於魔幻,《納尼亞傳奇》更像是童話。主人公沒有天賦神力,只是4個再平常不過的孩子,而通往魔幻世界的入口,也只是一個看似普通的衣櫥。
在納尼亞王國里,沒有像南瓜一樣大的蝙蝠,也沒有會噴火的魔法師,整個大陸,就像是混沌初開的世界,萬物都是平等的,即使是一隻老鼠,也一樣是王國的子民,也擁有和人類同等的權利與智慧。
但是,在大片崛起的今天,僅靠天真的童話故事,還遠不足以征服觀眾。因此,在影片中,勢必要穿插幾場激烈的戰斗。
魔幻片中的場景大都陰暗,但《納尼亞傳奇》卻反其道而行之,就連總決戰的戰場,也被刻畫得像花園一樣綠意盎然。而隨後的戰斗,也很難讓人將之與血腥、暴力聯想到一塊。
故事再精彩,也終究要落幕。納尼亞的勇士們,最終也必須要回到現實世界。不過,探險卻仍在繼續,誰知道當孩子們無意間打開衣櫥時,會不會有另一個納尼亞王國在等待他們呢?
十大魔幻對決——《納尼亞傳奇》
上榜理由:對決未必要慘烈,魔幻也未必要陰暗。
魔幻指數:★★★
可觀指數:★★★
7.蜀山傳
宇宙星河,浩瀚無邊,各中奇事曾出不窮。中國四川巴蜀群山險要,終年煙霧繚繞。相傳山中有奇人劍俠出沒,修煉吸取各山靈氣,煉成不死之身,更傳說他們可以修行千歲,馭劍飛行。
以上短短百字的闡述,就是《蜀山傳》為我們講述的奇幻世界。
悠悠千年,蜀山各山都有修仙者修行,依修煉方法不同,分成正邪兩派。而兩派之間的爭斗,就構成了我們今天要說的,中國式的魔幻對決。
由徐克導演的電影《蜀山傳》完成於2001年,在當時曾經轟動一時。盡管在今天看來,電影中的特技尚不能與好萊塢大片相媲美,但是,它卻在很大程度上彌補了中國魔幻電影的空白。當年,徐克大手一揮,將4000萬港幣全數堆在了電腦特效上,讓不少人為之驚嘆。
但是,《蜀山傳》贏在特效,輸也同樣輸在特效。過分的依賴特技,讓電影一定程度上失去了原有的本色。與其通片的運用電腦特效,倒不如集中精力,將必要的特技做好、做足。
不過,盡管部分失真的特技成了一些人轟擊電影的重磅炸彈,但《蜀山傳》終究是第一部具備先進電腦特技的中國魔幻電影,同時,它也讓我們第一次看到了精心包裝下的,中國式的魔幻對決。
十大魔幻對決——《蜀山傳》
上榜理由:成也特技,敗也特技,還望中國影人再接再厲。
魔幻指數:★★★
可觀指數:★★★
6.龍騎士
魔幻世界的戰爭,充滿了神秘與不可思議,身為平常人的我們,似乎永遠也沒有插手的餘地。除非,你有一位可靠的同伴,比如說,一隻會飛、會說話、會噴火的龍。
電影《龍騎士》由同名小說改編而來,講述了小男孩伊拉汞結識飛龍薩菲拉,並最終成為龍騎士的故事。
古代勇士爭戰沙場,向來少不了一匹像樣的戰馬,不過,在本片中,龍不是單純的坐騎,更是可靠的同伴。故事的原作者也坦言,他要讓薩菲拉成為全世界最出色的朋友。為此,還特地給了薩菲拉一腔與外表並不相稱的,溫柔的女低音。
初看《龍騎士》,感覺就像坐過山車,時而俯沖至峽谷溝壑,時而飛翔在九天之外。而在刺激之餘,我們不難發現,《龍騎士》有些像西部片,只是牛仔變成了伊拉貢,左輪槍被換成了長劍和魔法,馬被換成了龍。
片中的對決場面可謂豪華至極,也許真如傳言所說,製片方有意將《龍騎士》打造成又一部《指環王》,不過,這一人一龍的組合是否真能成為銀幕神話,我們還得一同拭目以待。
十大魔幻對決——《龍騎士》
上榜理由:魔幻大戰,上演飛龍過山車。
魔幻指數:★★★☆
可觀指數:★★★☆
5.驚情四百年
假如說世界上真有吸血鬼的話,那麼電影《驚情四百年》,幾乎可以視作吸血鬼文化的編年史,以及獵殺吸血鬼的標准教科書。
大多關於吸血鬼的文學或是電影作品,其中都少不了兩個名字,一個是世界上第一個吸血鬼——德古拉伯爵,另一個就是世界上第一位吸血鬼獵人——范海辛。
《驚情四百年》開篇便講述了第一個吸血鬼的由來。德古拉為了教會爭戰四方,但他的妻子卻因為自殺,而被教會裁定死後無法上天堂。於是,德古拉一怒之下背棄上帝,並用鮮血立下詛咒,將自己變成了吸血鬼。
在《驚情四百年》中,范海辛是一位學者。他用畢生時間搜集資料,終於找到了吸血鬼的弱點,陽光、大蒜和銀器。要想殺死德古拉,就一定要在日落之前,割斷他的喉嚨,並用銀器刺穿心臟。
電影中沒有眩目的打鬥,也沒有滿天飛的吸血鬼。但它卻真實的呈現了一套關於吸血鬼的文化體系。吸血鬼害懼怕銀器和十字架,就像中國的僵屍懼怕桃木劍一樣,二者都是某種文化的組成部分。也正是由於這種文化積淀,才令這部《驚情四百年》成為暢銷世界的文學作品。
十大魔幻對決——《驚情四百年》
上榜理由:一部吸血鬼文化的編年史,一本獵殺吸血鬼的教科書。
魔幻指數:★★★☆
可觀指數:★★★☆
4.哈利·波特
哈利·波特,一個響徹整個魔法世界的名字。之所以出名,是因為他還在襁褓中時,就遭遇了惡名昭著的伏地魔。
盡管在那之後的許多年,伏地魔都未曾露面,但是看過《哈利·波特》的人大概都知道,小哈利和伏地魔之間,早晚要上演一場驚天動地的魔法大戰。
於是,全世界的哈利迷盼星星、盼月亮,只願小哈利早日長大成人,和伏地魔面對面的大幹一場。那麼,在大戰到來之前,我們不妨先學習一下魔法師們戰斗的竅門。
魔法師之間對陣總是很有特點,即不像冷兵器,又不像熱兵器。武器往往是一根細細的魔法棒,和一長串沒人聽得懂的咒語,但隨之而來的,卻是讓人意想不到的效果。
無論是騎著掃把在天上飛,還是將人變成氣球在天上飄,都不算過分。因為這是魔法的世界,一切都不需要合理的解釋,只要你的級別夠高,魔法棒夠精美,咒語夠熟練,那麼在魔法世界裡,就一切皆有可能。因此,對於哈利迷來說,在小哈利和伏地魔之間的大戰到來之前,繼續騎著掃把遨遊魔法世界,也算是絕佳的享受了。
十大魔幻對決——《哈利·波特》
上榜理由:山雨欲來風滿樓,期待哈利與伏地魔的總決戰。
魔幻指數:★★★★。
可觀指數:★★★★。
3.加勒比海盜
自從黑珍珠號出現在加勒比海,這片詭秘的海域就再也沒有太平過。在電影的第二部中,章魚怪帶走了英俊的傑克船長,第三部中,海魔瓊斯又帶著他的大章魚和一群蝦兵蟹將肆虐四方,七大洋無一倖免。
這明顯是對全世界海盜的挑釁。縱橫四方的海上男兒又豈能忍氣吞聲。於是,全世界的海盜聚集一堂,決定給海魔瓊斯致命一擊。
世界海盜聯盟幾經周折,終於將一貫散漫的海盜結成同盟。可是,大海上總是充滿了意外,本來計劃周詳的戰爭,卻因為海之女神的介入,演變成了一場大混戰。
在大自然的威嚴下,無論是海盜還是海魔,都顯得那麼微不足道。即然他們選擇戰爭,那麼大海就給他們提供最殘酷的戰場。在戰斗結束前,誰也不知道命運的天平將偏向何方。不過,有一個事實是可以確定的,那就是在雙方分出勝負前,這個大旋渦絕不會停止,直到吸走所有人。
海盜們沒有選擇,沒有退路,因為這不是冒險,更不是游戲,而是戰爭,一旦打響,就沒有退路可言。即使是在迪斯尼的鬼斧神工下,戰爭也依然是殘酷的,無論是在現實世界,還是魔幻世界。因此,在這場豪華的魔幻大戰之後,也許還有著更深一層的東西等待我們去思考。
十大魔幻對決——《加勒比海盜》
上榜理由:戰爭終究殘酷,即使再魔幻,也是能免則免。
魔幻指數:★★★★
可觀指數:★★★★
2.木乃伊
看過《木乃伊》系列的人,不難從這三部電影中總結出一個共同點。那就是這三部電影中的三次交鋒,都是發生在現代人與古人之間。
古人為了懲罰罪犯,將他們關進了金字塔,而幾百、幾千年後,這些人又勢必要復活,將世界鬧個天翻地覆。那麼,埃及的法老們為什麼不將這些怪物一次性解決,而非要等著他們幾千年後復活,再由別人來善後呢?
這個問題我們暫且放到一邊,至少,我們知道,電影中的那幾場大戰是很對得起觀眾的。
對於人類而言,這是一場跨越時空的戰爭,同時也是一場幾乎不可能獲勝的戰爭。但凡木乃伊,至少是死過一次的人,因此打起仗來也自然是視死如歸。而先進的電腦特技,更是讓木乃伊大軍看起來就像剛從地獄里爬出來一樣真實。
但是,歸根結底,這是一部魔幻片,而並非災難片。所以,最後的贏家一定是人類。雖然我們早知道結果如此,但影片中高超的電腦特技,還是讓我們甘願沉浸在這精心包裝的魔幻世界裡。
十大魔幻對決——《木乃伊》
上榜理由:災難還是魔幻,要看最後的贏家是誰。
魔幻指數:★★★★☆
可觀指數:★★★★☆
1.指環王
在世界魔幻電影的歷史上,《指環王》可謂是一部不得不提的作品。幾乎在一切官方的、非官方的魔幻電影票選中,《指環王》都是名列榜首。
影片中足以亂真的電腦特技大家都有目共睹。西方人之所以要拍這部電影,為的就是要讓西方魔幻征服全世界。換句話說,《指環王》是為了魔幻而魔幻,影片中的一切,都是以魔幻為立足點構建的。
首先,《指環王》有著像網路游戲一樣龐大而健全的世界觀。西方魔幻文化中所涉及的一切事物,都在電影中被一一表現。黑巫師、白巫師、精靈、矮人、騎士、飛龍、幽靈、半獸人,一切美的、丑的,只要是魔幻電影中能有的,《指環王》中全都有。
而電影中的戰爭場面更是史詩級的宏大。與其說是群魔亂舞,倒不如說是百花齊放。精靈的敏捷、矮人的力量、人類的狡詐、半獸人的凶暴,每個種族的特長都充分發揮。
魔幻世界是否真實存在,我們不得而知,但倘若那裡真的爆發戰爭,其場面也勢必令我們嘆為觀止。電影雖然精彩,也終究要落幕,如今,就讓我們在這場豪華的大對決中,來結束今天的魔幻聖宴,至於真實的魔幻世界到底什麼樣,那裡的戰爭又是否真如電影所言,就要看電視前的您是否有足夠的想像力了。
十大魔幻對決——《指環王》
上榜理由:人類的想像力與好戰,是一切魔幻對決的原動力。
魔幻指數:★★★★★
可觀指數:★★★★★
這十部是我認為最好看的!!
Ⅲ 世界十大科幻電影排行榜、
以下排名不分順序1、E.T
E.T之所以是科幻電影里永恆的經典,是因為在「硬」科幻的世界裡,它獨樹一幟,在外星人這個題材上,給予了人們夢幻般的心理體驗。童貞、友誼、神秘現象、超能力,完美的組織在一起。月色中自行車飛到樹林上空的鏡頭,成為科幻迷心中不能磨滅的印象。但影片比較老了,所以現在有可能接受不了。
2、黑客帝國系列
《黑客帝國》的成功,可以說是一個不能復制的產物。沃卓斯基兄弟在科幻電影上獨樹一幟的審美趣味和深刻見解都是難以逾越的高峰。准確的說,黑客帝國並不是一部單純的科幻電影,它是邏輯,是形而上學。
3、回到未來系列
由斯皮爾伯格擔任製作,羅伯特澤米斯基執導的《回到未來》三部曲讓人看到科幻電影作為娛樂電影的高峰。這段驚險和離奇的故事,充滿了嚴密和邏輯性和觀賞的趣味性,尤其是對空間轉換的嚴密程度嘆為觀止,這是連《12猴子軍團》也無可擬的(雖然《12猴子》是一部經典之作)。盡管這部科幻在內涵上缺乏深度,但是從商業片的角度來說實在是太成功的作品。談到科幻電影是無法繞過它的。
4、異形系列
除了星球大戰,沒有哪部科幻電影可以象異形一樣在系列片上取得如此成功。異形是典型的好萊塢作品,是英雄主義和恐怖血腥的混合沖劑。也很難想像有什麼外星生物能像異形一樣深入人心,異形及其衍生的其他影片帶給人們的不僅是視覺的沖擊,還有對於小製作電影信心。但到了後2不感覺有點爛尾。
5、星球大戰系列
說科幻,星戰系列簡直可以是某些fans心目中不可企及的高峰。關於星戰的評述,已經有過太多,我只想補充一句,這部構思宏大的系列作品其實在觀念上太過陳舊了。與其說這是一部關於未來的科幻片,毋寧說這是一部另類的「饅頭」式的歷史片和et一樣就是有點老了,特效不是太好。
6、黑衣人系類
這部是威爾年輕時的作品在我看來是科幻影片中的極品之一。他把地球就好像比喻成了一個國家,其他星球就是外國,來來回回就像在簽證。雖然只出了兩部,沒動畫片過癮,但每一部的最後都蘊含著深刻的哲理。而且將黑白配發揮到了極致,這一老一少很搞怪
7、獨立日
又是典型的好萊塢作品。外星人入侵、人類頑強的抵抗,陷落和最終的獨立,活脫脫的一部美國獨立戰爭的翻版,連影片中獨立日的時間都和美國的獨立日一樣:7月4日。
但是從觀影的角度,這又實在是一部讓人耳目一新的作品。多條線索同時鋪陳,全景式的推進方式,精良的特技製作,看到該片的人相信都無話可說。 而且威爾的演技也不錯
8、I ,Robot A.I 機器管家 Bicentennial Man
這三部毫不相乾的電影被放在一起,是因為我覺得這三部影片是機器人系列的三部有相關性的作品。盡管他們的拍攝時間和製作都是相對獨立,主題上也都有很大差異的作品,卻分別象徵著機器人世界的必然發展模式。I,Robot是人工智慧的意識開始蘇醒的階段,它給出了一種方向,卻沒有給出結果。A.I以一個小男孩的視角,開始人工智慧生命在對於自我命運的追逐和消解過程,影片在最後給出了一個比較虛幻的、或者說仍然是悲劇性的完美結局。直到機器管家,人工智慧生命與自然人的生命的對立才得以真正解決。
三部作品拍攝手法和風格各異,但是在機器人題材上的深刻起卻如出一轍。有這三部影片,機器人類型的科幻電影想成功卻需要另闢新徑了。 不過這3部里我最喜歡《機器管家》他很感人,是機器無限接近了人的感情色彩,不他就已經是人了!
9、金剛
這部新片被大部分影評家鑒定為最值得推薦的影片,並且獲得大多數觀眾的認可,這不是一種偶然。作為一部翻拍了幾次的電影,想成功實在是非常困難,但金剛做到了。這個龐大的怪獸真的有這么大的吸引力嗎?以1933年的金剛為藍本的新版,除了在特技上達到更高的境界外,對於金剛這個怪獸的內心情感進行了完美的表現。在看這部影片的時候,我常常忘記了這是一部科幻片,而把它當作一部愛情片。如果你把這個大猩猩的形象換做一個野蠻的土著人,那就是一部非常容易理解的愛情悲劇。只是男主角變成了猩猩,這種愛情的悲劇性就更具深刻性和噱頭。10《指環王系列》《哈利波特系列》 這兩個系列嚴格意義上來講是屬於魔幻類的,但科幻包括了魔幻。指環王系列,用其恢宏的場面,人和人之間的情感,描述了一個史詩般的作品。哈利波特系列,就像是羅琳的小說一樣充滿了夢幻般的場景和生物,講述了一個小男孩和朋友對抗伏地魔的成長經歷,尤其是第7部下尤為值得人們期待,可惜被延遲上映了!!!!!這兩部絕對是史詩級別的
Ⅳ 經典科幻電影(國外精選的)
回到未來三部曲
星球大戰三部曲
星戰前傳三部曲
黑客帝國三部曲
銀翼殺手
人猿星球
星際迷航
第九區
街頭判官
未來警察
星級傳奇12
第五元素
超時空接觸
Ⅳ 有什麼經典的科幻電影
1) 星球大戰系列:開創了一個電影神話。 2) 異次元駭客(第十三層):應該說它比黑客帝國的構思更精妙。 3) 超人:所有漫畫類科幻電影的代表。 4) 終結者(1、2):科幻電影經典中的經典。 5) 12猴子:如此引人深思的科幻電影真不多見。 6) 黑客帝國系列:引發了對現實和未來網路發展的思考,形成了一種黑客文化。 7) 移魂都市(黑暗城市):風格另類的科幻片,結尾出人意表。 8) 超時空接觸:比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。 9) 千鈞一發:描寫未來社會人的基因問題的驚險影片,內容和主題俱佳。 10) 2001漫遊太空:經典作品,以嚴肅的科學性和預見性著稱。《E.T 》:一提到科幻電影,總是首先想到這一部,因為每次看這部電影,我都會不爭氣的哭。 《蝴蝶效應》:說老實話,從很小的時候開始我就一直想知道如果我能回到過去殺死自己,那麼我還會不會存在。看來,在思考這個問題的人不僅僅只有科學家。 《第五元素》:首先是被那首女高音吸引後才看的電影,感覺不錯。 《迷失太空》:在《科幻世界》上看到介紹後看的,其中的親情描寫很感人。 《時空訪客》:讓·雷諾的作品......對了,樓主不要搞笑的。 《回到未來》、《終結者》、《星際迷航系列》、《星球大戰系列》、《黑衣人1、2》、《獨立日》:說得太多了,我就不啰嗦了。 《12猴子》:布魯斯·威利斯的個人英雄主義電影,個人意見,還不如《虎膽龍威》。 《古今大戰秦俑情》:被這部電影感動過,可能是童年的記憶太過深刻,插曲《焚心以火》很好聽。 《霹靂5號》:非常老的片子,以前在正大劇場放過的。 《飛碟領航員》:也是正大劇場播過的老片子,說一小男孩和外星生物的故事。 《大都會》:建議樓主去找一下1927年版的,默片時代的科幻經典,雖然是無聲電影,但會給人帶來一種不同的感覺,對於我來說,那是一種震撼。 PS:2001年,手冢治蟲原作,大友克洋完成腳本,林太郎導演的動畫《大都會》也是非常棒的作品。 《地球停轉之日》:介紹里都說這是科幻史上最經典的里程碑電影之一,所以我找來看了,感覺還不錯,有種「先天下之憂而憂的感覺」> 《2001太空漫遊》:大概是我笨吧,我並不是非常喜歡這部電影,不過人人都說是經典,也說一下吧。 《阿波羅13號》:一部取材真實事件的災難片,因為真實,所以有點感人。 《火星任務》:火星人是地球人祖先?地球生命來自火星? 《2010超時空出擊》:號稱《2001太空漫遊》姐妹篇,不過個人更喜歡這部與木衛二有關的電影。 《超時空接觸》:連個UFO都看不到的電影,不過真的很不錯。 《深淵》:非常不錯的電影,富有人文色彩。 《天兆》:說麥田怪圈的。 《猿猴星球》:提到外星太空類電影,一定要說這部的,不過個人不是很喜歡。 《V》:也是不得不說的一部。講了一群貪婪卑鄙的外星人(其貪婪卑鄙的程度跟某些人類不分上下)來到地球,密謀掠奪我們這個行星的資源。很黑色的。 《4400》:請原諒一下,我有點記不清這部電影的名字了,就記得這個數字,說外星人綁架了4400個地球人的故事。 《世界大戰》:有兩部同名電影,都不錯。 《你來自什麼星球》:很早以前在錄像廳里看過的電影,當時的名字被翻譯成了《外星怪胎》。很不錯哦! 《太空牛仔》:幾位老人家的故事,別小看老人家。 《費城實驗》:說二戰時美軍的秘密試驗,幾個人來到當代的故事。 《星際之門》:老電影老電影,那個巨大的門給我的印象那叫一個深哦! 《時光倒流70年》:也是穿越類的經典之作。 《時間裂縫》(《海市蜃樓》):嗯,這個片子也是老電影了,很多人都對其中某些情節有印象。天空中那一條長長的裂縫和那些怪模怪樣的東西,恐怖而又驚險。 《黑洞頻率》:原來無線電也會穿越。
Ⅵ 歐美奇幻電影有哪些
魔幻科幻電影清單
都是我已看記憶里較好的,特別標注部分高分。名字忘了的加()。
金玫瑰洞系列
梅林與野獸之書
聖痕9.5
女超人
格林兄弟
魔法師學徒
奇幻精靈事件簿9
仙境之橋
勇敢者的游戲系列
斷頭谷9.5
阿黛拉的非凡冒險9
(痛恨)
(穿高跟鞋的女惡魔)
愛情呼叫轉移
倔強蘿卜
黑客帝國系列9
恐龍王國歷險記
寂靜嶺10
戰栗黑洞10
迷霧10
死亡遊艇10
雙瞳10
鬼絲10
天煞.地球反擊戰10
星球大戰系列9
銀翼殺手
少數派報告9
盧浮魅影10
達芬奇密碼9
刀鋒戰士系列
天使與魔鬼9
星塵9
魔戒系列10
哈利波特系列9.5
暮光之城系列9
黑夜傳說系列9
科學怪人9
范海辛9
神火之盜9
夜訪吸血鬼10
驚情四百年9
吸血鬼女王
吸血鬼學徒
碟形世界9
銀河系漫遊指南9
蜘蛛俠系列9
蝙蝠俠系列9
超人系列9
生化危機系列
1408 9
科洛弗檔案9
鋼鐵俠系列
守望者9.5
極度深寒
隱身人系列
奪寶奇兵系列
進化9
世界大戰9.5
(rush)9
X戰警系列9.5
神奇四俠系列9.5
時間旅行者的妻子9
關於時間旅行的若干問題9
超人高校9
火山高校
侏羅紀公園系列
空軍上尉與明日世界9
預見未來9
死靈騎士9
地獄男爵系列9
地獄神探9.5
守夜人
守日人9.5
異次元殺陣系列
死神來了系列9
尖聲驚笑系列
變形金剛系列
木乃伊系列第2部10
阿凡達9
潘神的迷宮9.5
鏡子面具
大魚
墨水
心靈傳輸者10
古墓麗影系列第1部10
黑色閃電
星河戰隊系列第1部10
Ⅶ 科幻電影
推薦一個有深刻寓意的
異次元駭客 劇情簡介
2000年以前,柏拉圖提出設想說:真正的世界只是存在於我們的想像中。當今的社會證實了這一觀點,每一樣東西,從「靈巧炸彈」到核試驗都能夠在計算機中模擬。這種模擬提供了非常有價值的信息,同時減少了對現實世界可能產生的破壞。 假如這個世界原來就是虛假的,假如這個理論被發展,現實和虛幻的界限被模糊,假如一切早就存在了,會怎樣? 《異次元駭客》預示了這種誘人但可怕的可能性。在一棟公共大樓的十三樓,想像力豐富的道格·霍爾(克萊格比科)和漢農·富勒(阿明穆勒斯太爾)將虛擬現實發揮到了極限,他們在計算機上模擬了電影截圖1937年的洛杉磯。霍爾在迷惘中醒來,發現富勒被謀殺,而他的房子里有一件帶血的襯衫。霍爾成為了頭號嫌疑犯。他做了嗎?為什麼他記不起什麼東西?還有什麼能夠連接這虛擬世界呢? 成龍主演的電影《我是誰》當中有這樣一個鏡頭,現在回想起來意味深長:被失憶困擾、弄不清自己身份的成龍沖上高處,面對天空大聲呼喊「我—是—誰!」鏡頭高速旋轉,呼聲回盪四周。成龍的呼聲帶有一種象徵的意義,我們可以把這看成是許多電影中反映出的對人類自身存在的思索與追問。 《異次元駭客》(本名《第十三層》)是部構思有趣的電影,雖然也許是限於財力物力,導演沒有能把這種構思展現得更完美。就象許多國內導演聲稱的那樣,給我多少多少錢,我也能拍出一部《泰坦尼克》來。影片的情節大體如下:在網路技術高度發達的時代,一批科學家開發出了一個完整的系統,通過這個系統,科學家們可以完美地在網路中再現30年代的洛杉磯。無數人生活在這個虛幻的城市中,不知道自己其實只是網路製造出來的一個幻影。然而有一天,一位科學家發現,這個虛幻城市中的某個人不知出於什麼原因,竟然發現了這個秘密。於是科學家便自己進入虛幻的洛杉磯,調查這件事情。在調查過程中他發現了一個更大的秘密——原來他自己、他周圍的一切,也只不過是被製作出來的幻境…… 這部電影體現出了人類對於自身存在的由來以久的懷疑,我們到底是誰?我們到底是不是真實的存在呢?我們所認為的現實,會不會只是一個幻影呢?……電影截圖《異次元駭客》所表現的主題與博爾赫斯的小說《環形廢墟》非常相似,基本情節也如出一轍,可以說是這篇小說的網路時代電影版。當然影片還是強調驚險和動作的元素,沒有《環形廢墟》那麼空靈與意蘊深厚。博爾赫斯的小說六七十年代在美國非常流行,也許《異次元駭客》的編導受到他的影響。只不過《環形廢墟》中的主角是拜火教的魔法師,而《異次元駭客》是科學家罷了。從某種意義上說,現代的科學家和古代的魔法師屬於同一范疇。在普通民眾看來,他們身上都帶有神秘色彩,具備常人難以擁有的能力。
[編輯本段]十三樓的虛擬世界 劇情回顧
發現了驚人秘密的傅先生托酒保將信函交給賀道格,但酒保私自拆開了信.當他退出模擬,欲與道格詳談卻被殺害. 道格起床後疑惑於房中的血衣.由於道格是傅先生的緊急事故通知人,麥探長找上了他.這時出現一個看似面熟的女人珍妮,她自稱是老闆女兒,可傅先生從未提過他有女兒. 同事惠尼說老闆常常進入尚未投入實驗的系統內.道格提到老闆的女兒,惠尼說道格在開玩笑.道格決定去找珍妮. 惠尼向探長介紹:系統中的模擬人都是完整高模擬的,他們模擬了1937的洛杉磯. 珍妮跟道格說老闆想結束運作.珍妮再次會見律師,律師表示老闆將遺囑受益人改為員工,而珍妮的名字從未出現過. 探長詫異於老闆死前更改遺囑,據守衛說老闆在十點半離開,當時道格的班機已抵達半小時.驗屍報告說他的死亡時間約在午夜.道格表示下機後未與老闆有任何形式的接觸.探長卻指出老闆在11:02撥打了道格家的號碼. 道格查找從前的電話留言得知老闆在系統內給自己留了訊息. 道格認為應該進入系統,他控制的角色是范約翰.曾被傅先生控制過的葛氏表示道格看來很面熟.而酒保否認傅先生給道格留了訊息.設定的時間到了,道格退出了系統. 一個認定道格是兇手的人向道格提出勒索.道格向珍妮提起他似乎忘了一段記憶. 探長向道格展示案發當晚拍到了道格的車子的監控錄像.珍妮將道格從獄中保釋出來. 道格再次進入系統,憑借葛氏的模糊記憶道格再次找上酒保.看過傅先生信的酒保控訴道格侵入思想.惠尼將沒有設定返回時間的道格拉出系統.道格產生了要將系統關閉的想法. 道格想找珍妮,探長卻說老闆沒有女兒.道格找上了叫娜塔莎的珍妮,可娜塔莎現在似乎不是由珍妮控制.道格索性去探索世界的盡頭. 珍妮指出成千上萬的模擬世界中只有道格所在的模擬世界創造出了另一個模擬世界.是道格的使用者控制道格殺了老闆.珍妮的丈夫是道格的使用者,他利用模擬作為他的私人樂園.他還想殺了愛上了道格的珍妮. 惠尼進入系統控制了酒保,卻很不幸被車撞死.於是酒保的思想占據了惠尼的身體. 珍妮推算自己丈夫可能要回來控制道格,因此給探長打了電話.酒保提出要看模擬出他世界的機器. 珍妮的丈夫大衛控制了道格,正當大衛要殺珍妮時被趕到的探長擊斃.珍妮答應探長以後不再回來. 道格的思想占據了大衛的身體繼續生活在2024. 2024在屏幕斷電後消失.什麼才是真實……
[編輯本段]影片評價
無論《異次元駭客》,還是《環形廢墟》,當其中的角色發現自己只不過是一個幻影時,都表現得十分惶恐、不安、困惑……讓我們想像那一刻,如果換了是我們自己,我們又會有什麼樣的反應呢? 在另一部更為有名的「駭客」電影——《駭客帝國》中,酷哥基努李維斯也生活在虛擬現實之中,這是由一個超級計算機系統所控制的虛幻世界,而真正的「現實」則是戰爭後的一片廢墟。當他經過奇妙的旅程,最終睜開眼睛,那位氣度不凡的黑人抵抗領袖帶著譏諷的微笑說:「歡迎來到現實的廢墟」。生活是一場幻影,現實是一片廢墟,這的確是可怕的夢魘。 村上春樹的小說《世界盡頭與冷酷仙境》也為我們提供了類似的夢魘。冷酷仙境是主人公生活的現實世界,而所謂的世界盡頭則存在於主人公的潛意識之中。當主人公在現實世界中遭遇種種厄運,滿身傷痕,最後意識也即將消失,進入永遠黑暗的潛意識世界中時,世界盡頭中的他卻正在努力從虛幻世界重返現實。如同一縷孤魂徘徊於現實與虛幻之間的他將會作出什麼選擇,又能作出什麼選擇呢? 真真假假的轉換,虛虛實實的混淆,已經成為好萊塢電影的常用情節配備,當我們被那些奇詭的故事壯觀的場面所吸引時,很容易忘記這些情節背後所隱藏的對於人類自身存在的追問與思考。 這種思考當然是由來以久的,讓我們把時間上溯到十七世紀的一個寒冷冬日,怕冷的法國哲學家笛卡兒像往常一樣,躲到暖和的壁爐里去思考他的那些哲學問題。切莫小覷這看似尋常的一天,後來一位大主教認為,這一天是歐洲歷史上最倒霉的一天。那麼,笛卡兒老兄在壁爐里思考了些什麼呢?笛卡兒想到,我們的現實生活可能只是一場夢境,因為我們在做夢時,並不知道在夢中見到的一切是虛假的,只是醒來後才了解到這不過是夢。那麼,我們怎麼能確定,我們所感受到的真實的一切,不過是另外一場夢呢?笛卡兒還假設,有一個無比強大的惡魔(比如一個超級計算機系統?),出於邪惡的目的,製造了我們周圍的一切一切,包括人類的全部歷史,我們的全部記憶……笛卡兒對這種種可能進行了周密的思考,眾所周知,他的結論是:我思故我在(I think therefore I am.)——只有思考本身才是確定無疑的,由此我們可以確定自身的存在。 笛卡兒式的懷疑並不缺少後繼者,比如休謨認為,除了知覺以外,一切都是不可知的,人只能停留在感覺經驗的此岸,無法到達能產生感覺經驗的彼岸。就是說,人無法把握世界的本質,感覺經驗就象一道屏障,把意識的對象隔離開來,人們永遠無法知道這道屏障後面是什麼。康德把世界分成兩個部分:現象界與本體界。人的認識只能局限於現象界,對於本體界,人們則一無所知…… 從「駭客」扯到康德,我想我已經離題太遠了,如何反駁不可知論是哲學家們的事情,我們可以不去管它,還是讓我們回到自己的「現實」中來吧。好在我們的現實既不是一片廢墟,也不象村上春樹筆下的冷酷仙境那麼詭異,雖然恐怖事件陰影籠罩,戰爭烽煙此起彼伏,大部分人仍然可以安居樂業,享受人生。既然我們不可能離開我們所在的現實(或者虛幻),那麼又何必去多想呢,就讓我們看著《駭客帝國》式的大片,讀著村上春樹的暢銷小說,為了生計來往奔波,感嘆汽車房子看來很遙遠,太美的女孩總是高不可攀…… 所以,別問我是誰,別問我來自何方去向何處,因為這個問題永遠不會有答案。也許正如一位哲人所說,面對不可言說之事,我們只有保持沉默
12猴子也很經典 威利斯演的
Ⅷ 世界十大科幻電影有哪些
世界十大科幻電影有《E.T.外星人》、《人工智慧》、《第九區》、《黑客帝國》、《復仇者聯盟》、《V字仇殺隊》、《楚門的世界》、《源代碼》、《阿凡達》、《盜夢空間》。
1、《E.T.外星人》E.T.: The Extra-Terrestrial(1982年,美國)
影片描述一位十歲男孩與一個外星造訪者,劃破時空隔閡,建立了純真的友誼,是一部是罕見的富有人情味的科學幻想片。
有沒有想過,如果突然有一天,一個外星來客出現在地球上,出現在你生活的小鎮里,會有什麼樣的故事? 戰爭爆發,血流成河,家破人亡,妻離子散…… 一切都有可能發生。
可是,你忽略了另一種可能性。 那一夜,艾里奧特騎著他的小腳踏車,載著E.T.從樹梢飛過。天空藍得近乎奇異,背景里有碩大渾圓金黃明媚的月亮,還有繁星滿天,風聲瀟瀟。
7、《楚門的世界》The Truman Show(1998年,美國)
技術的發展、物質的充裕,究竟是解放了人還是束縛了人?《楚門的世界》用一個近乎殘忍的故事,以一種寓言式的敘事,給了我們一個耐人尋味的回答。
楚門(金•凱瑞 Jim Carrey 飾)是一個平凡得不能再平凡的人,除了一些有些稀奇的經歷之外——初戀女友突然失蹤、溺水身亡的父親忽然似乎又出現在眼前,他和絕大多數30多歲的美國男人絕無異樣。這令他倍感失落。他也曾試過離開自己生活了多年的地方,但總因種種理由而不能成行。
直到有一天,他忽然發覺自己似乎一直在被人跟蹤,無論他走到哪裡,干什麼事情。這種感覺愈來愈強烈。楚門決定不惜一切代價逃離這個他生活了30多年的地方,去尋找他的初戀女友。
但他卻發現自己怎樣也逃不出去。真相其實很殘忍。
8、《源代碼》Source Code(2011年,法國 / 美國)
鄧肯·瓊斯,這個憑借著處女作《月球》一鳴驚人的年輕導演終於在兩年之後拿出了自己的第二部長片《源代碼》。和《月球》的那種小成本、硬核科幻片不同,雖然這部《源代碼》也被包裹在了科幻的外衣之下,但是這部電影還是在向主流影片靠攏。
影片涉及到決定論、自由意志、量子理論以及平行宇宙的一些概念。畫面說不上震撼火爆,但很明快流暢,劇情算不上驚心動魄,卻是跌宕起伏。其真正值得探討的,是導演藉以建立其故事架構的概念,若深入其中,則另有一番天地。
9、《阿凡達》Avatar(2009年,美國)
英文名"Avatar"是英語向梵語借字,有"化身"的意思。本片採用3D技術拍攝,共耗資5億美元製作發行,是電影史上最為昂貴的作品。
有很多影迷稱之為史上最強科幻,當然在部分影迷中《阿凡達》是排第一的,可惡的卡梅隆,你要讓未來十年的所有科幻片都味同嚼蠟了!因為所有觀眾的審美標准已經一口氣被你提高了幾個檔次!這部電影,科幻迷不去劇院看絕對一輩子後悔。
10、《盜夢空間》Inception(2010年,美國/英國)
《盜夢空間》是大導演克里斯托弗·諾蘭繼《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》後又一大創作,本片將帶觀眾遊走於夢境與現實之間,發生在意識結構內的經典科幻片。
這是一部影迷一定不要錯過的電影,就像帝國雜志說的,這部影片就像是《黑客帝國》加上《紐約提喻法》,反物理學的探討、精彩的動作場面、具有沖擊力的情感、以及萊昂納多令人吃驚的表演,都讓人沉迷不已,這是諾蘭電影的一個全新領域。
該片上映以來一直穩居國內外排行榜榜首,所以本次《盜夢空間》也成為科幻電影排行榜前十名之首。
Ⅸ 有什麼好看的奇幻電影推薦
好看的奇幻電影推薦:
1、《愛麗絲夢遊仙境》(英國)雖然這部電影是屬於好萊塢拍攝的,但因為原著小說太過於經典,作者是英國人劉易斯卡羅爾,所以算成英國的了,而且由於內容都熟知,這里就不贅述了,主要講講背後趣事。
原著小說成書於1865年,一出版就火遍全球,流傳之廣僅次於《聖經》和莎士比亞的作品。當年維多利亞女王在看過小說後,要求以後卡羅爾的作品都要買來看,結果最終女王也只看了《愛麗絲》這一本,因為卡羅爾其他的著作都是《平面代數幾何綱要》、《平面三角學分子式》。
因為,卡羅爾是個數學家。英國有種文學體裁叫「荒唐文學」,就是專門講奇奇怪怪莫名其妙的東西,看起來無厘頭,其實暗含很多機關。
而《愛麗絲夢遊仙境》是荒唐文學排名第一的經典!作者在童話故事裡,隱藏了很多邏輯訓練的內容,還通過愛麗絲的眼睛,來諷刺維多利亞時期的教育、社會和政治環境,使兒童文學也登上了大雅之堂。
4、《幸福的拉扎羅》(義大利)義大利不止有安東尼奧尼和費里尼,還有阿莉切羅爾瓦赫爾,感謝她為我們獻上了一個將魔幻主義和寫實主義融匯一體的寓言故事。
電影講述了生活在窮鄉僻壤的純真少年拉扎羅意外墜崖後穿越時空經歷奇遇的故事。這是導演的第三部長片,充滿了智慧、野心,再加上其中超越時空的寓言和時下社會的辯證批評,讓它成為了一部慢熱但漸入佳境的作品。
5、《蜂巢幽靈》(西班牙)本片是西班牙導演維克多艾里斯的電影處女作,被評為七十年代最好的西班牙電影。
影片講述佛朗哥獨裁政權開始後,一個西班牙小村莊,六歲的安娜看了電影《科學怪人》之後,陷入了朦朦朧的幻想世界,她好奇為什麼科學怪人要殺死小女孩,於是開始在現實中尋找答案。
一個奇幻世界與日常生活交織,伴以黑貓、疾馳火車、跳過火焰、有毒蘑菇等奇詭細節,生與死在童年似乎一線之隔。