電影專業術語網站

1. 電影相關的「爛番茄」「MTC」都是什麼電影專業用語么跟IMDB差不多的東西么

兩個都不是電影專業用語。

爛番茄是美國一個網站，以提供電影相關評論、資訊和新聞為主，該網站已經成為電影消費者和影迷的首選目的地。

Metacritic是專門收集對於電影、電視節目、音樂專輯、游戲的評論的網站。

跟IMDB差不多，IMDB是一個關於電影演員、電影、電視節目、電視明星和電影製作的在線資料庫。IMDb的資料中包括了影片的眾多信息、演員、片長、內容介紹、分級、評論等。對於電影的評分目前使用最多的就是IMDb評分。

(1)電影專業術語網站擴展閱讀：

爛番茄對一部影片的評價是基於所有網站認證影評人的評價得出，網站會根據影評人的評價認定是好（新鮮番茄）還是不好（爛番茄），工作人員使用整體表現資料來決定評論是正面（「新鮮」，以一個鮮紅的番茄作為標記）或負面（「腐爛」，以一個綠色被砸爛的番茄作為標記）。

網站會追蹤所有的評論內容，以及正面評價的比例。若正面的評論超過60%以上，該部作品將會被認為是「新鮮 」（fresh）。相反的，若一部作品的正面評價低於60%，則該作品會被標示為「腐爛」（rotten）。

目前爛番茄也有了認證新鮮（certificated fresh）標示，其中認證新鮮的電影新鮮度需至少達到75%。

2. 提供一些電影方面的專業術語，越詳細越好，有分哦！

場面調度 創新獨白 文藝黑線專政 庫里肖夫效應 電影聲音 記錄美學 作者電影 類型電影 景深鏡頭 非職業演員 1.場面調度一詞來自法語，原指舞台上處理演員表演活動位置的技巧。在電影藝術中，它包括演員調度和攝影機調度兩個方面。構思和運用電影場面調度，須以劇情、人物性格、人物關系為依據 。利用場面調度 ，可以在銀幕上刻畫人物、渲染氣氛、交待時間間隔和空間距離，對造型也起著重要作用。 演員調度分為：①橫向調度，即演員從畫面的左或右方橫向運動；②正向或背向調度，即演員面向或背向鏡頭縱向運動；③斜向調度，即演員沿與鏡頭水平線成夾角的線路作正向或背向運動；④上下調度，即演員從畫面上方或下方垂直向相反方向運動；⑤斜上斜下調度，即演員在畫面上方或下方沿與鏡頭垂線成夾角的線路向反方向運動；⑥環形調度，即演員在畫面中作環形運動；⑦無定形調度，即演員可在畫面上自由運動。演員調度的著眼點，不僅在於演員在畫面中構圖的美感，還應遵循人物特定情景下的動作邏輯。 攝影機調度的形式即攝影機的運動形式，如推、拉、搖、跟、移、升、降等；根據鏡頭位置可分為正拍、反拍、側拍等；根據鏡頭角度分為平拍、仰拍、俯拍、旋轉拍等。 電影場面調度是演員調度與攝影機調度的有機結合，它們相輔相成，都以劇情發展、人物性格和人物關系所決定的人物行為邏輯為依據。這兩種調度的結合，通常有以下 3種方式：①縱深調度，即在多層次的空間中配合演員位置的變化，充分運用攝影機的多種運動形式，例如跟拍一個人物從一間房間走到屋子深處的另外幾個房間。這種調度利用透視關系使人和景的形態獲得較強的造型表現力，加強三度空間感。②重復調度。在同一部影片中，相同或近似的演員調度或攝影機調度重復出現，會引起觀眾的聯想，領會其內在的聯系，增強感染力。③對比調度。如調度上的動與靜、快與慢再配以音響的強弱、光影的明暗則會使氣氛更為強烈。 場面調度與蒙太奇並不相悖，這兩種特殊的表現手段如果能夠相互結合相互融合，電影會具有更強的感染力和說服力。

3. 英語翻譯（電影專業術語）

英語電影術語：

Film instry 電影工業

cinematograph 電影攝影機, 電影放映機

cinema, pictures 電影院 (美作:movie theater)

first-run cinema 首輪影院

second-run cinema 二輪影院

art theatre 藝術影院

continuous performance cinema 循環場電影院

film society 電影協會,電影俱樂部 (美作:film club)

film library 電影資料館

premiere 首映式

film festival 電影節

distributor 發行人

Board of Censors 審查署

shooting schele 攝制計劃

censor』s certificate 審查級別

release 准予上映

banned film 禁映影片

A-certificate A級(兒童不宜)

U-certificate U級

X-certificate X級(成人級)

direction 導演

proction 製片

adaptation 改編

scenario, screenplay, script 編劇

scene 場景

exterior 外景

lighting 燈光

shooting 攝制

to shoot 拍攝

dissolve 漸隱,化入,化出

fade-out 淡出

fade-in 淡入

special effects 特技

slow motion 慢鏡頭

editing, cutting 剪接

montage 剪輯

recording, sound recording 錄音

sound effects 音響效果

mix, mixing 混錄

bbing 配音

postsynchronization 後期錄音合成

studio 製片廠,攝影棚

(motion)film studio 電影製片廠

set, stage, floor 場地

dolly 移動式攝影小車

spotlight 聚光燈

clapper boards 拍板

microphone 麥克風,話筒

scenery 布景

電影攝制filming shooting

camera 攝影機

shooting angle 拍攝角度

high angle shot 俯拍

long shot 遠景

full shot 全景

close-up, close shot 特寫,近景

medium shot 中景

background 背景

three-quarter shot 雙人近景
pan 搖鏡頭

frame, picture 鏡頭

still 靜止

double exposure 兩次曝光

superimposition 疊印

exposure meter 曝光表

printing 洗印

影片類型films types

film, motion picture 影片,電影 (美作:movie)

newsreel 新聞片,紀錄片

documentary (film) 記錄片,文獻片

filmdom 電影界

literary film 文藝片

musicals 音樂片

comedy 喜劇片

tragedy 悲劇片

dracula movie 恐怖片

sowordsmen film 武俠片

detective film 偵探片

ethical film 倫理片

affectional film 愛情片

erotic film 黃色片

western movies 西部片

film d』avant-garde 前衛片

serial 系列片

trailer 預告片

cartoon (film) 卡通片,動畫片

footage 影片長度

full-length film, feature film 長片

short(film) 短片

colour film 彩色片 (美作:color film)

silent film 默片,無聲片

bbed film 配音復制的影片,譯製片

silent cinema, silent films 無聲電影

sound motion picture, talkie 有聲電影

cinemascope, CinemaScope 西涅瑪斯科普型立體聲寬銀幕電影,變形鏡頭式寬銀幕電影

cinerama, Cinerama 西涅拉瑪型立體聲寬銀幕電影,全景電影

title 片名

original version 原著

dialogue 對白

subtitles, subtitling 字幕

credits, credit titles 對原作者及其他有貢獻者的謝啟和姓名

telefilm 電視片

演員actors

cast 陣容

film star, movie star 電影明星

star, lead 主角

double, stand-in 替身演員

stunt man 特技替身演員

extra, walker-on 臨時演員

character actor 性格演員

regular player 基本演員

extra 特別客串

film star 電影明星

film actor 男電影明星

film actress 女電影明星

support 配角

util 跑龍套

工作人員technicians

adapter 改編

scenarist, scriptwriter 腳本作者

dialogue writer 對白作者

proction manager 製片人

procer 製片主任

film director 導演

assistant director 副導演,助理導演

cameraman, set photographer 攝影師

assistant cameraman 攝影助理

property manager, propsman 道具員

art director 布景師 (美作:set decorator)

stagehand 化裝師

lighting engineer 燈光師

film cutter 剪輯師

sound engineer, recording director 錄音師

script girl, continuity girl 場記員

scenario writer, scenarist 劇作家

放映projection

reel, spool (影片的)卷,本

sound track 音帶,聲帶

showing, screening, projection放映

projector 放映機

projection booth, projection room 放映室

panoramic screen 寬銀幕

阿富汗富家少爺阿米爾（Zekeria Ebrahim飾演）與僕人哈桑（Ahmad Khan Mahmidzada飾演）情同手足。在阿米爾受別人欺負的時候總是哈桑站出來保護他，盡管哈桑比他還要瘦弱。

在一次盛大的風箏大會上，阿米爾和哈桑一路過關斬將取得了第一名的好成績。兩個少年都十分開心。
哈桑也興奮的朝最後一個「戰利品」追去。但在途中哈桑卻被一夥不良少年堵截在小巷中蹂躪強暴，尾隨哈桑的阿米爾目睹了發生在哈桑身上的一切，卻沒有勇氣站出來保護哈桑而眼睜睜的看著哈桑被他們強暴。

阿米爾卻從此背上了沉重的心理包袱。再也無法面對哈桑的他為了永遠躲開那熟悉的目光，在一天借口陷害哈桑父子倆偷東西，把他們趕出了自家的大門。

隨著戰爭的爆發，阿米爾跟父親去了美國。在那裡他和父親一道辛勤的工作學習，從一無所有逐漸建立了他們的家業。然而，拉辛汗從阿富汗打來的一個電話卻打破了所有的平靜。

阿米爾意識到過去的從來都未曾過去。他始終無法擺脫對哈桑的歉疚。為了贖罪，為了哈桑，他再次踏上睽違二十多年的故 土。希望能為不幸的好友盡最後一點心力。然而此行卻讓他發現了一個驚天的謊言......

4. 找一些拍攝電影時的專業術語

定格

電影鏡頭運用的技巧手法之一。其表現為銀幕上映出的活動影像驟然停止而成為靜止畫面（呆照）。定格是動作的剎那間「凝結」，顯示宛若雕塑的靜態美，用以突出或渲染某一場面、某種神態、某個細節等。具體製作方法是，選取所攝鏡頭中的某一格畫面，通過印片機重復印片，使這一停止畫面延伸到所需長度。根據鏡頭剪輯的需要，定格處理可由動（活動畫面）到靜（定格畫面），也可由靜（定格畫面）到動（活動畫面），也有的在影片結尾時，用定格表明故事結束，或藉此點題，以便給觀眾留有回味。

特寫

拍攝人像的面部、被攝對象的一個局部的鏡頭。為美國早期電影導演格里菲斯（David Wark Griffith,1875－1948）所創用。特寫鏡頭是電影畫面中視距最近的鏡頭，因其取景范圍小，畫面內容單一，可使表現對象從周圍環境中突現出來，造成清晰的視覺形象，得到強調的效果。特寫鏡頭能表現人物細微的情緒變化，揭示人物

出畫入畫

電影藝術處理鏡頭結構的一種手法。鏡頭畫面中的中心人物或運動物體離開畫面，稱為出畫；人物或運動物體進入畫面，稱為入畫。當一個動作貫串在兩個以上的鏡頭中時，為了使動作流程繼續下去而不使觀眾感到混亂，相連鏡頭間的人物或運動物體的出畫和入畫方向應當基本上一致，否則必須插入中性鏡頭作為過渡。

圈入圈出

「劃」的一種變化。以圓圈的方式，從畫面中心圓點開始逐漸擴大（圈出），或以圓圈將整個畫面逐漸收縮為圓點（圈入），並由下一個畫面所取代。有時圈入也用於強調或突出畫面上某一細節部分。

切出切入

指上下鏡頭直接銜接。前一個鏡頭叫「切出」，後一個鏡頭叫「切入」。這種不需外加任何技巧的鏡頭組接方法，能增強動作的連貫性，不打斷時間的流程，具有干凈、緊湊、簡潔、明快的特點。往往用於環境描寫、人物對話和行動的銜接。在故事影片的拍攝中，同一場面內的鏡頭，一般多採用這種銜接方式。隨著鏡頭的切出切入，觀眾在視點的不斷變換中，逐漸了解表現對象，並不感到畫面的組接痕跡。

淡入淡出

也稱「漸顯漸隱」。電影中表現時間、空間轉換的技巧之一。後一個畫面逐漸顯現，最後完全清晰，這個鏡頭的開端稱「淡入」，表示一個段落的開始；前一個畫面漸漸隱去直至完全消失，稱「淡出」，表示一個段落的結束。淡入、淡出節奏舒緩，具有抒情意味，並能給觀眾以視覺上的間歇，產生一種完整的段落感。隨著電影節奏的加快，今已較少採用。

劃入劃出

簡稱「劃」。電影中表現時間、空間轉換的技巧之一。用不同形狀的線，將前一個畫面劃去（劃出），代之以後一個畫面（劃入）。一般適用於表現節奏較快、時間較短的場景轉換；尤其是在描寫同時異地或平行發展的事件時，劃的組接技巧有著別種方法所不能替代的作用。其不足之處在於，如處理不當，容易使觀眾意識到銀幕的四面框的存在，削弱了畫面形象的真實感。

化入化出

也稱「溶出溶入」、「溶變」，或簡稱「化」、「溶」。電影中表示時間和空間轉換的技巧之一。指前一個電影畫面漸漸消失（化出）的同時後一個畫面漸漸顯現（化入）。兩者隱顯的時間相等，並且在銀幕上呈現一個短時間的重疊，即經過「溶」的狀態實現交替。也常用以表現現實與夢幻、回憶、聯想場面的銜接。「化」的方法，比較含蓄、委婉，並往往有某種寓意。根據內容、節奏的需要，「化」的時間可長可短，一般在1－3秒之間。

長鏡頭

「短鏡頭」的對稱。指在一段持續時間內連續攝取的、佔用膠片較長的鏡頭。能包容較多所需內容或成為一個蒙太奇句子（而不同於由若干短鏡頭切換組接而成的蒙太奇句子）。其長度並無明確的、統一的規定。一般分為固定長鏡頭、變焦長鏡頭、景深長鏡頭、運動長鏡頭四種。其中運動長鏡頭包括攝影機的推拉搖移升降等運動。由於長鏡頭能把鏡頭中的各種內部運動方式統一起來，因此顯得自然流暢，又富有變化，為畫面造成多種角度和景別，既能表現環境、突出人物，同時也能給演員的表演帶來充分的自由，有助於人物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來。長鏡頭的拍攝，由於不會破壞事件發生、發展中的空間與時間的連貫性，所以具有較強的時空真實感。

跟鏡頭

又稱「跟拍」。攝影機跟隨運動著的被攝對象拍攝的畫面。跟鏡頭可連續而詳盡地表現角色在行動中的動作和表情，既能突出運動中的主體，又能交代動體的運動方向、速度、體態及其與環境的關系，使動體的運動保持連貫，有利於展示人物在動態中的精神面貌。

空鏡頭

又稱「景物鏡頭」。指影片中作自然景物或場面描寫而不出現人物（主要指與劇情有關的人物）的鏡頭。常用以介紹環境背景、交代時間空間、抒發人物情緒、推進故事情節、表達作者態度，具有說明、暗示、象徵、隱喻等功能，在影片中能夠產生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯想等藝術效果，在銀幕的時空轉換和調節影片節奏方面也有獨特作用。空鏡頭有寫景與寫物之分，前者通稱風景鏡頭，往往用全景或遠景表現；後者又稱「細節描寫」，一般採用近景或特寫。空鏡頭的運用，已不只是單純描寫景物，而成為影片創作者將抒情手法與敘事手法相結合，加強影片藝術表現力的重要手段。

拉鏡頭

將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。類型電影20世紀三四十年代在美國好萊塢佔主流地位的一種影片製作方式的統稱。電影藝術在其發展進程中，逐漸形成電影所特有的不同類型的影片。所謂類型，是指由於不同的題材、技巧和格調而形成的影片的范疇、種類或樣式。例如，好萊塢電影最重要類型之一——西部片，具有獨特的題材領域、自然背景、地區特徵乃至於場景、服裝、道具等造型元素，並由此產生這一類型獨有的敘事方式、形象構造、場面調度等藝術手法。其他類型如喜劇片、歌舞片、犯罪片、警匪片、偵探片、恐怖片、戰爭片、社會片、倫理片、幻想片、心理片、歷史片、傳記片、愛情片、兒童片、體育片、災難片等都有各自的傳統特徵。類型電影是藝術產品商業化、標准化的表現形態，多以觀眾喜愛的明星扮演的定型化的人物、觀眾感興趣的流於程式化的情節，富於刺激性的圖解式的銀幕形象牢牢地抓住觀眾；但由於它保留了歷年來藝術家們卓有成效的創造，形成電影自身的傳統，並隨著時勢的推移不斷有所變化，符合大眾化藝術的要求，因此為好萊塢電影贏得廣大的國際市場，並為其他國家商業電影所仿效。第二次世界大戰以後，由於好萊塢大製片廠制度的解體、導演個人風格的強調、各國新電影流派的興起、觀眾審美情趣的變異，電影類別及其內涵、技法、形式、界限均發生很大變化。

推鏡頭

將攝影機放在移動車上，對著被攝對象向前推近的拍攝方法以及所攝取的畫面。攝影機向前推進時，被攝主體在畫幅中逐漸變大，將觀眾的注意力引導到所要表現的部位。其作用是突出主體、描寫細節，使所強調的人或物從整個環境中突現出來，以加強其表現力。推鏡頭可以連續展現人物動作的變化過程，逐漸從形體動作推向臉部表情或動作細節，有助於揭示人物的內心活動。

後景

鏡頭中位於主體後面或靠近後邊的人或物。後景在鏡頭畫面中，與前景相對應，有時作為表現的主體或陪體，但大多是戲劇環境的組成部分。後景可以豐富畫面形象，產生多層景物的造型效果，增加鏡頭的空間深度，從而構成場景的典型環境和生活氛圍。攝影機取俯角拍攝時，畫面中後景的表現最為明顯。在某些場面處理中，後景即構成背景。根據場面調度的需要，隨著攝影機在場景中的運動及機位的變化，後景也可能相應地轉換為前景。

近景

攝取人物胸部以上的電影畫面。視距比特寫稍遠。近景中，人物上半身活動占據畫面顯著地位，成為主要表現對象，能使觀眾看清人物的面部表情，或某種形體動作。近景和特寫的作用有相似之處，即視覺效果比較鮮明，有利於對人物的容貌、神態、衣著、儀表作細致的刻畫。在表現人物的感情交流，揭示特定的人物關系方面，近景有其獨到的藝術功能。近景有時也用於攝取景物的某一局部。有些攝取人物腰部以上的鏡頭，一般稱為「中近景」。

前景

鏡頭中位於主體前面或靠近前沿的人或物。在鏡頭畫面中，用以陪襯主體，或組成戲劇環境的一部分。具有烘托主體和裝飾環境等作用，並有助於增強畫面的空間深度，平衡構圖和美化畫面。在某些移動攝影中，藉助前景的變化與更迭，可增強鏡頭的運動感與節奏感。前景應與畫面內容有機結合，片面追求前景的裝飾美，會破壞畫面的統一，甚至削弱或混淆所表現的主體。根據場面調度的需要，隨著攝影機在場景中的運動及機位的變化，前景也可能相應地轉換為後景。

內景

也稱「棚內景」。指在攝影棚內搭置的場景（包括室內景或戶外景）。內景的有利因素是不受天氣、季節等自然條件的限制和影響，同時較易於創造出所需的環境氣氛和視覺效果；不利的方面是耗資大，製作費時，某些場面容易顯露人工痕跡，缺乏真實感。因此，導演為了追求場面真實，近年多採用實景拍攝。

實景

非人工搭制的場景。電影拍攝中，為了追求環境的逼真效果，所直接選用的自然環境或社會環境。一般須作不同程度的加工布置，以符合劇情需要。實景使影片中出現的場面富有生活氣息和時代感，既可節約製片成本，也有利於加快攝制進度。

全景

攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。全景具有較為廣闊的空間，可以充分展示人物的整個動作和人物的相互關系。在全景中，人物與環境常常融為一體，能創造出有人有景的生動畫面。全景和特寫相比，視距差別懸殊。如果兩者直接組接，會造成視覺上和情緒上大幅度的跳躍，常能收到特有的藝術效果。

外景

攝影棚以外的場景。包括自然環境、生活環境等實景，以及在攝影棚外搭建的室內景。優點是真實、自然，具有濃厚的生活氣息，有利於表現地方色彩或民族特色。外景由美術師根據影片情節的需要事先選定，並可按照導演的創作意圖對實景作一定的加工，使之具有典型特徵和時代氣息。

遠景

攝取遠距離人物和景物的電影畫面。這種畫面可使觀眾在銀幕上看到廣闊深遠的景象，以展示人物活動的空間背景或環境氣氛。遠景可用以表現規模浩大的人群活動，渲染氣勢磅礴的宏偉場面。同時，遠景也常被用來抒發情感、創造意境，即通過對自然景物的描寫，烘托或突出人物的內心波瀾。

場記

影片拍攝階段的一項工作內容，也指擔任這一工作的專職人員。主要任務是將現場拍攝的每個鏡頭的詳細情況：鏡頭號碼、拍攝方法、鏡頭長度、演員的動作和對白、音響效果、布景、道具、服裝、化裝等各方面的細節和數據詳細、精確地記入場記單。由於一部影片是分割成若干場景和數百個鏡頭進行拍攝的，拍攝時不能按鏡頭順序進行，因此，場記所作的記錄有助於影片各鏡頭之間的銜接，為導演的繼續拍攝以及補拍、剪輯、配音、洗印提供准確的數據和資料。影片完成後，這些記錄還可供製作完成台本之用。

導演

電影藝術創作的組織者和領導者，把電影文學劇本搬上銀幕的總負責人。作為電影創作中各種藝術元素的綜合者，導演組織和團結攝制組內所有的創作人員和技術人員，發揮他們的才能，使攝制組人員的創造性勞動溶為一體。導演的再創作以電影文學劇本為基礎，運用蒙太奇思維進行藝術構思，編寫分鏡頭劇本和「導演闡述」，包括對未來影片主題意念的把握，人物的描寫，場面的調度，以及時空結構、聲畫造型和藝術樣式的確定等。然後物色和確定演員，並根據總體構思，對攝影、演員、美術設計、錄音、作曲等創作部門提出要求，組織主要創作人員研究有關資料，分析劇本，集中和統一創作意圖，確定影片總的創作計劃。導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影片全部攝制完成為止。一部影片的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養；一部影片的風格，也往往體現了導演的藝術風格。

化裝師

影片的重要創作人員之一。化裝師具有一定的藝術造詣、美學素養、繪畫基儲歷史知識和觀察、分析生活的能力，能夠掌握並熟練地運用化裝技法和技巧，帶領和指導助手完成影片所規定的化裝任務。化裝師根據影片總體造型設計的要求和演員形貌的特點，設計角色的化裝造型，指導製作各種化裝造型所需要的零配件，完成全片人物的試裝和定型。在拍攝過程中，化裝師負責保持人物造型的連貫性，並隨著人物性格、情緒、年齡、境遇等因素的變化，予以相應的修改，以保持角色外部形象的真實感。

美術師

舊稱「布景師」、「美工師」。影片造型設計的主要創作人員。美術師的工作，從研究劇本開始，由分析人物入手，根據劇情和劇本主題，結合自己的生活體驗和資料積累，進行影片的造型設計。即以化裝、服裝、布景、道具等造型手段創造劇中人物的外部形象和影片的空間環境——符合人物規定情境、具有時代感和地域特點、並為人物的活動提供較多動作支點、有利於場面調度和拍攝的藝術空間。美術師應具有較高的文藝素養和繪畫造型能力，並能熟練掌握影片視覺體現的特有規律；應善於組織和指導有關美術造型部門的工作，以努力體現總體設計意圖。

特技攝影師

電影特技鏡頭的主要創作人員之一。與特技美術師合作，研究確定設計方案，運用相應的特技工藝技術，以普通的或特殊的攝影設備，完成特技鏡頭的攝制，以體現導演的創作意圖。

特技美術師

也稱「特技設計」。電影特技鏡頭的設計者和拍攝工作的組織者，與特技攝影師合作完成特技鏡頭的攝制。特技美術師兼有電影造型的藝術修養和掌握電影特技工藝技術的能力，能繪制特技鏡頭的畫面氣氛圖，勝任各種透視合成鏡頭所需的繪畫和模型加工等。在與特技攝影師研究確定具體拍攝方案後，運用相應的特技工藝技術，完成特技鏡頭的拍攝任務。特技美術師提出的特技鏡頭設計方案，須能體現導演的創作意圖，與影片總體造型融為一體，並充分考慮到逼真、安全、經濟、省時等要求。

製片人

一般指電影公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。製片人大多懂得電影藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善於籌集資金，熟悉經營管理。

製片主任

攝制組的行政領導者與組織者。根據分鏡頭劇本及導演的創作意圖編制和執行攝制計劃和成本核算，參與選擇演員，確定外景地點，審核布景設計等工作。對影片的政治思想內容和拍攝進程負主要責任，同時也對影片的藝術和技術質量負責。

環形電影

又稱「環幕電影」。一種在圍繞影院圓形內壁、呈360?的環形銀幕上放映的電影。由多台攝影機同步攝制，多台放映機同步放映，有三台、五台、九台、十一台等多種。環形電影院的放映機裝置在環形銀幕上方的放映室中，觀眾站立於觀眾廳中央，可隨意四面觀看。由於視野開闊，具有多聲道立體聲效果，能使觀眾產生身臨其境的感覺。但由於設備復雜，放映時間不宜過長，一般僅半小時左右。環形電影院不能兼放普通影片，故限制較大，難以推廣。

多銀幕電影

以特製放映機在多塊銀幕上同時映出不同畫面的電影。觀眾在觀看主要畫面的同時，還能在其他銀幕上看到有關細節。多銀幕電影可以豐富影片內容，加深觀眾對影片的感受和理解。

球幕電影

又稱「圓穹電影」或「穹幕電影」。20世紀70年代出現的一種大銀幕電影。拍攝及放映均採用超廣角魚眼鏡頭，觀眾廳為圓頂式結構，銀幕呈半球形，觀眾被包圍其中，視銀幕如同蒼穹。由於銀幕影像大而清晰，自觀眾面前延至身後，且伴有立體聲環音，使觀眾如置身其間，臨場效果十分強烈。

遮幅寬銀幕電影

也稱「假寬銀幕電影」。一種非變形寬銀幕電影。使用35毫米膠片，拍攝和放映時，在攝影機和放映機片窗前加裝格框，遮去畫幅的上下兩邊，以壓縮畫面高度，但不改變畫面寬度，使畫面高寬比由原來的1:1.33，變成1:1.66至1:1.85，能得到與寬銀幕電影相同的銀幕效果。攝制這種寬銀幕電影較為簡便，已得到廣泛採用。

拷貝

英文的音譯，意為「摹本」、「復製品」。用作電影術語，指以正片從電影底片復印出供放映用的影片。

後期製作階段

混錄雙片製作階段和完成片製作階段的總稱。攝制組在完成對白雙片，並經審查通過後，即進入後期製作階段，其中混錄雙片製作包括配錄效果、音樂和混合錄音；完成片製作階段包括洗印部門底片剪接（通稱「套底」）、配光和沖洗光學混合聲底，以及印出原底校正拷貝和標准拷貝。

配對白

後期錄音的重要工作程序之一。指演員為剪輯完成的後期錄音影片或譯制影片配錄人物對話、獨白等。演員在進行這項工作時，須反復觀看銀幕上放映的鏡頭，熟記鏡頭中的表演，並使自己的聲音、情緒和口型與銀幕上人物的表演相吻合。

同期錄音

也稱「現場錄音」。在拍攝電影畫面的同時進行錄音的攝制方式。一般使用磁帶片收錄。同期錄音要求攝影棚裝備良好的隔音設備，並在攝影機、錄音機上加裝避音裝置。同期錄音也用於外景拍攝現場，所錄音響供演員配音時參考，以提高影片對白的質量。

先期錄音

也稱「前期錄音」。影片製作中先錄音後拍攝畫面的一種攝制方式。多用於有大量唱詞和音樂的戲曲片和音樂歌舞片，即在影片畫面拍攝前，先將影片中的唱詞和樂曲錄製成聲帶，然後由演員在拍攝相應畫面時，合著聲帶還音進行表演。

聲畫同步

影片中的對白和聲響與畫面動作相一致。即影片的聲帶與畫面嚴格配合，使聲音（包括配音）和畫面形象保持同步進行的自然關系，畫面中的視像和它所發出的聲音同時呈現並同時消失，兩者吻合一致。反之則為聲畫不同步。聲畫同步的作用，主要在於加強畫面的真實感，提高視覺形象的感染力。

音畫對位

影片音畫關系的一種。包括兩種藝術處理：(1)音畫對比。音樂與畫面的內容和情緒一致，只存在量的差別。例如在中國故事片《紅色娘子軍》中，有一組表現戰士們充滿青春活力、節奏快速的生活畫面，而音樂是氣勢悠長、從容不迫的《五指山上紅旗飄》。這樣的對比，產生了加強畫面結構的作用。(2)音畫對立。音樂的形象和情緒完全相反。例如在故事片《祝福》中，善良的祥林嫂被逼成親時撞頭尋死。興奮歡快的結婚音樂，和祥林嫂頭破血流、痛不欲生的畫面形成尖銳的對立，深刻地表現了舊時代的悲劇性。音畫對位有時也能預示劇情的發展。例如在故事片《天雲山傳奇》中，當宋薇和吳遙結婚時，表現宋薇沉重痛苦心情的音樂與喜慶場面相對立，預示著她婚後的不幸。

音畫平行

也稱「音畫並行」。影片音畫關系的一種。指影片中音樂與畫面所表現的思想感情、人物性格、藝術風格和戲劇性矛盾沖突相互貼近，但速度節奏並不同步。其基本特點是音樂重復或加強畫面的意境、傾向或含義。說明性音樂、渲染性音樂都屬於音畫平行的音樂。

音畫同步

影片音畫關系的一種。指音樂與畫面的情緒一致，節奏相同。常用於動畫影片。美國美術電影導演沃爾特·狄斯尼（WaltDisney,1901－1966）在他所導演的「米老鼠」影片中充分運用音畫同步的藝術處理。因而音畫同步的音樂，也稱「米老鼠音樂」。也常用於歌劇片、舞劇片、戲曲片或喜劇樣式、驚險樣式的故事片中。有時還會形成畫面、音樂與音響效果三同步。例如中國影片《孫中山》中，北伐軍出城跑步出征，先是畫面與腳步音響同步出現，然後音樂也同步出現，腳步聲與音樂的低音聲部相結合，加強了音樂的低音，顯得更加雄壯和緊張。

5. 求一些電影專業術語的名詞解釋

自1926年至1929年，上海民新公司在4年內共攝制了20部影片。黎民偉邀請了歐陽予倩、卜萬巷、侯曜、孫瑜等擔任編導，然而，正當「上海民新」的事業到達頂峰之際，他最費心血拍攝的《木蘭從軍》卻令他虧蝕嚴重，上海民新倒閉。此時，羅明佑向他提出合作，妻子林楚楚也從旁鼓勵。他們創辦了「聯華影片公司』，打出「復興國片，改造國片」的旗號，拍攝《故都春夢》。同時開拍《野草閑花》和《戀愛與義務》，後者由阮玲玉主演，可是，後來阮玲玉的突然去世，影響了「聯華」的號召力。再加上1937年抗戰爆發，聯華公司被敵偽勢力查封。1941年，香港淪陷，製片廠被毀，黎民偉將財產變賣，得款分給員工還鄉。因拒絕與敵人合作，全家逃亡到廣西，參加了歐陽予倩主持的廣西省立藝術館。在生命的後期，他帶病堅持電影的技術革新。北京電影洗印廠曾聘請他當廠長，但因重病纏身，未能應聘。

大製片廠制度的特點是：（1）嚴格分工；（2）製片人專權；（3）發展壟斷性企業

法國批評家將犯罪片和匪幫片歸結為黑色電影類型(the film noir)，其起意是因為法國的犯罪小說大都是黑色封面。黑色電影的類型，成為好萊塢更為復雜的一種風格。它兼有偵探、匪幫、城市戲劇影片的風格，其背後潛伏的是一股悲觀的黑色的暗流。在美國，弗蘭克.塔特爾的《供出租的槍》（1942）開創了黑色電影的時代。大部分黑色電影都帶有冷戰時代的印痕。黑色電影最早的代表作之一為霍克的《睡大覺》（1946）。這是根據雷蒙德、錢德勒的小說改編的。繼後，拉烏爾.沃爾什拍了弗洛伊德式的《狂熱》（1949），弗里茨.蘭拍了宿命的《大熱》（1953）。這都是黑色電影的代表作。在人們印象中最深刻的要算尼古拉斯.雷的《他們在夜間生活》（1948）。朱爾斯.達辛的《裸城》（1948）和約翰休斯頓的《柏油森林》（1950）利用城市背景淋漓盡致地表現黑色電影所有的要素。塞繆爾富勒的《南街上的小偷》（1953）很好地利用了冷戰心態來拍攝黑色電影。

太陽族電影是日本50年代出現的幾部電影的總稱。

太陽族，是日本當代作家石原慎太郎1955年出版，並獲得當年芥川獎的小說《太陽的季節》中主人公的統稱。他們是富裕家庭的青少年，自幼嬌生慣養，不學習、不勞動，生活奢侈、放盪，不遵守社會秩序，不講道德倫理，藐視一切、醉生夢死，是純粹的家庭與社會的寄生蟲。因此，人們稱這種內容的日本作品為「太陽族文學」，同類內容的日本電影為「太陽族電影」。

最早的，也最具有代表性的太陽族電影，是古川卓已導演、根據石原慎太郎同名原作改編的《太陽的季節》。此後，石原慎太郎本人據他的另一部小說改編、由中平康導演的《瘋狂的果實》，中平康另一作品《夏天的暴風雨》及據石原慎太郎同名原作改編、由市川昆導演的《處刑的房間》相繼出現。太陽族電影的最後一部是據石原慎太郎同名原作改編而由堀川弘通導演的《日蝕的夏天》。

太陽族電影總共只有5部，從它的興起到結束只有5個月。太陽族電影對太陽族們在某種程度上表現了批評態度，但由於它描寫的主要是性和暴力，本身也有不可否認的反社會性的一面，所以當時受到社會輿論的強烈譴責。然而它給日本影壇留下了不可輕視的影響。以後，以描寫性和暴力為內容的影片大肆泛濫，其源蓋出於此。

Hammocking: 吊床效應
一種電視節目編排策略.將一個新的或較弱的節目安排在兩個受歡迎的節目中間播出, 以期提高中間節目的收視率.

電視頻道專業化是我國電視界共同關注的課題，在電視業逐漸成熟、媒體競爭日趨激烈的今天，按照專業化原則對電視頻道進行改造，是社會經濟發展的必然趨勢。

簡介:「新德國電影」運動發軔於1962年春天的奧勃豪森電影節。當時有26位德國青年電影家聯名發表《奧勃豪森宣言》，稱「舊電影已經死亡，我們對新電影滿懷信心。德國電影的未來在於運用國際性電影語言……我們要創造的電影應該從形式到思想都是新的」。這個宣言本身就是人類對話精神的體現，此後德國電影逐漸擺脫傳統電影和好萊塢電影的影響，走向世界，成為當時歐洲電影與世界電影對話的新的一極。

「新德國電影」的電影家在電影的題材、敘事結構、風格以及造型語言的運用上各有建樹，異彩紛呈。然而，他們對歷史和現實的關注與思考，對電影藝術詩學特徵的探索卻有著某種美學的一致性。即重新確認電影的敘事功能，並將其納入宏觀的歷史視野，將歷史創傷和戰後德國重建的陰暗畫面交織展開，賦予歷史思辨色彩和哲學深度。他們重視電影的大眾性文化特徵，從而克服了現代主義曲高和寡的藝術封閉性，在較高層次上達到了理性思辨與現實形象、電影審美與大眾觀賞性的生動融合與有機統一。

1979-1983年徐克、許鞍華、方育平、嚴浩等人掀起香港電影新浪潮
香港新浪潮電影的源起是一班在電視台出身的年輕導演各自開始拍攝風格新穎的電影。1979年是很重要的一年，涌現出章國明的《點指兵兵》、徐克的《蝶變》、許鞍華的《瘋劫》和翁維銓的《行規》。而在1978年，嚴浩拍攝了《茄喱啡》。1980年，譚家明拍攝了《名劍》。

上鏡頭性Photogenie
1919年，法國先鋒派電影理論家路易·德呂克在《上鏡頭性》一文中提出的對電影藝術特性的稱謂，由照相(photo)和神采(genie)兩片語合而成。「上鏡頭性」的理論內涵是：電影藝術應當在自然和現實生活中發現適宜用光學透鏡表現的形象和景物，強調朴實無華，提倡使用自然光效、焦點發虛等表現手段，營造電影藝術獨有的詩意，而且認為惟有處於運動中的視覺形象才最具有「上鏡頭性」。
「上鏡頭性」包括四個主要元素：
1�裝置，包括自然景和布景、鏡頭構圖和各種景別的運用；
2�照明，包括自然光源和人造光源，根據不同用法賦予對象以特殊含義；
3�節奏，首先指比例平衡，是在「裝置」、「照明」和「假面」各元素之間起著平衡聯系和邏輯統一作用的、最具有感染力的「卓越技術現象」和創作者的激情和智慧的產物；
4�假面，指演員。「上鏡頭性」通常亦指演員或「明星」的面孔攝入鏡頭後具有特殊吸引力的純外在視覺印象。

以上資源均來自網路，關於新興電影運動並未找到確切解釋 ，建議從圖書館的影視分類里，查找電影學概論。尚有不完善 的地方，多包涵了。

6. 關於電影的專業詞彙

電影專業詞彙
Film instry 電影工業
cinematograph 電影攝影機, 電影放映機
cinema, pictures 電影院 (美作:movie theater)
first-run cinema 首輪影院
second-run cinema 二輪影院
art theatre 藝術影院
continuous performance cinema 循環場電影院
film society 電影協會,電影俱樂部 (美作:film club)
film library 電影資料館
premiere 首映式
film festival 電影節
distributor 發行人
Board of Censors 審查署
shooting schele 攝制計劃
censor』s certificate 審查級別
release 准予上映
banned film 禁映影片
A-certificate A級(兒童不宜)
U-certificate U級
X-certificate X級(成人級)
direction 導演
proction 製片
adaptation 改編
scenario, screenplay, script 編劇
scene 場景 exterior 外景
lighting 燈光 shooting 攝制
to shoot 拍攝
dissolve 漸隱,化入,化出
fade-out 淡出 fade-in 淡入
special effects 特技 slow motion 慢鏡頭
editing, cutting 剪接 montage 剪輯
recording, sound recording 錄音
sound effects 音響效果
mix, mixing 混錄
bbing 配音
postsynchronization 後期錄音合成
studio 製片廠,攝影棚
(motion)film studio 電影製片廠
set, stage, floor 場地
dolly 移動式攝影小車
spotlight 聚光燈
clapper boards 拍板
microphone 麥克風,話筒
scenery 布景

電影攝制filming shooting
camera 攝影機
shooting angle 拍攝角度
high angle shot 俯拍
long shot 遠景
full shot 全景
close-up, close shot 特寫,近景
medium shot 中景
background 背景
three-quarter shot 雙人近景
pan 搖鏡頭
frame, picture 鏡頭
still 靜止
double exposure 兩次曝光
superimposition 疊印
exposure meter 曝光表
printing 洗印
影片類型films types
film, motion picture 影片,電影 (美作:movie)
newsreel 新聞片,紀錄片
documentary (film) 記錄片,文獻片
filmdom 電影界
literary film 文藝片
musicals 音樂片
comedy 喜劇片
tragedy 悲劇片
dracula movie 恐怖片
sowordsmen film 武俠片
detective film 偵探片
ethical film 倫理片
affectional film 愛情片
erotic film 黃色片
western movies 西部片
film d』avant-garde 前衛片
serial 系列片
trailer 預告片
cartoon (film) 卡通片,動畫片
footage 影片長度
full-length film, feature film 長片
short(film) 短片
colour film 彩色片 (美作:color film)
silent film 默片,無聲片
bbed film 配音復制的影片,譯製片
silent cinema, silent films 無聲電影
sound motion picture, talkie 有聲電影
cinemascope, CinemaScope 西涅瑪斯科普型立體聲寬銀幕電影,變形鏡頭式寬銀幕電影
cinerama, Cinerama 西涅拉瑪型立體聲寬銀幕電影,全景電影
title 片名
original version 原著
dialogue 對白
subtitles, subtitling 字幕
credits, credit titles 對原作者及其他有貢獻者的謝啟和姓名
telefilm 電視片
演員actors
cast 陣容
film star, movie star 電影明星
star, lead 主角
double, stand-in 替身演員
stunt man 特技替身演員
extra, walker-on 臨時演員
character actor 性格演員
regular player 基本演員
extra 特別客串
film star 電影明星
film actor 男電影明星
film actress 女電影明星
support 配角
util 跑龍套
工作人員technicians
adapter 改編
scenarist, scriptwriter 腳本作者
dialogue writer 對白作者
proction manager 製片人
procer 製片主任
film director 導演
assistant director 副導演,助理導演
cameraman, set photographer 攝影師
assistant cameraman 攝影助理
property manager, propsman 道具員
art director 布景師 (美作:set decorator)
stagehand 化裝師
lighting engineer 燈光師
film cutter 剪輯師
sound engineer, recording director 錄音師
script girl, continuity girl 場記員
scenario writer, scenarist 劇作家
放映projection
reel, spool (影片的)卷,本
sound track 音帶,聲帶
showing, screening, projection 放映
projector 放映機
projection booth, projection room 放映室
panoramic screen 寬銀幕

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7. 電影干貨|常見的電影專業術語和電影詞彙（附中英文對照）

如果您從事著與影視相關的學習及工作，無論你是否選擇出國學習，了解電影的專業術語都是一門必修課！

廢話不多說，下面我整理了一些電影名詞供大家參考~

電影術語以及釋義

1、電影工業Film instry  

cinematograph 電影攝影機, 電影放映機  

cinema, pictures 電影院 (美作:movie theater)  

first-run cinema 首輪影院  

second-run cinema 二輪影院  

art theatre 藝術影院  

continuous performance cinema 循環場電影院  

film society 電影協會,電影俱樂部 (美作:film club)  

film library 電影資料館  

premiere 首映式  

film festival 電影節  

distributor 發行人  

Board of Censors 審查署  

shooting schele 攝制計劃  

censor』s certificate 審查級別  

release 准予上映  

banned film 禁映影片  

A-certificate A級(兒童不宜)  

U-certificate U級  

X-certificate X級(成人級)  

direction 導演  

proction 製片  

adaptation 改編  

scenario, screenplay, script 編劇  

scene 場景  

exterior 外景  

lighting 燈光  

shooting 攝制  

to shoot 拍攝  

dissolve 漸隱,化入,化出  

fade-out 淡出  

fade-in 淡入  

special effects 特技  

slow motion 慢鏡頭  

editing, cutting 剪接  

montage 剪輯  

recording, sound recording 錄音  

sound effects 音響效果  

mix, mixing 混錄  

bbing 配音  

postsynchronization 後期錄音合成  

studio 製片廠,攝影棚  

(motion)film studio 電影製片廠  

set, stage, floor 場地  

properties, props 道具  

dolly 移動式攝影小車  

spotlight 聚光燈  

clapper boards 拍板  

microphone 麥克風,話筒  

boom 長桿話筒  

scenery 布景  

2、電影攝制filming shooting  

camera 攝影機  

shooting angle 拍攝角度  

high angle shot 俯拍  

long shot 遠景  

full shot 全景  

close-up, close shot 特寫,近景  

medium shot 中景  

background 背景  

three-quarter shot 雙人近景  

pan 搖鏡頭  

frame, picture 鏡頭  

still 靜止  

double exposure 兩次曝光  

superimposition 疊印  

exposure meter 曝光表  

printing 洗印  

3、影片類型films types  

film, motion picture 影片,電影 (美作:movie)  

newsreel 新聞片,紀錄片  

documentary (film) 記錄片,文獻片  

filmdom 電影界  

literary film 文藝片  

musicals 音樂片  

comedy 喜劇片  

tragedy 悲劇片  

dracula movie 恐怖片  

sowordsmen film 武俠片  

detective film 偵探片  

ethical film 倫理片  

affectional film 愛情片  

erotic film 黃色片  

western movies 西部片  

film d』avant-garde 前衛片  

serial 系列片  

trailer 預告片  

cartoon (film) 卡通片,動畫片  

footage 影片長度  

full-length film, feature film 長片  

short(film) 短片  

colour film 彩色片 (美作:color film)  

silent film 默片,無聲片  

bbed film 配音復制的影片,譯製片  

silent cinema, silent films 無聲電影  

sound motion picture, talkie 有聲電影  

cinemascope, CinemaScope 西涅瑪斯科普型立體聲寬銀幕電影,變形鏡頭式寬銀幕電影  

cinerama, Cinerama 西涅拉瑪型立體聲寬銀幕電影,全景電影  

title 片名  

original version 原著  

dialogue 對白  

subtitles, subtitling 字幕  

credits, credit titles 對原作者及其他有貢獻者的謝啟和姓名  

4、奧斯卡獎英文表達法  

Best Picture最佳影片  

Best Director最佳導演  

Best Actor最佳男主角  

Best Actress最佳女主角  

Best Supporting Actor最佳男配角  

Best Supporting Actress最佳女配角  

Best Animated Feature Film最佳動畫長片  

Best Foreign Film最佳外語片  

Best Makeup最佳化妝獎  

Best Original Score最佳配樂獎  

Best Original Song最佳音樂  

Best Animated Short Film最佳動畫短片  

Best Live Action Short Film最佳真人短片  

Best Sound Editing最佳音效剪輯  

Best Sound Mixing最佳音響效果  

Best Visual Effects最佳視覺效  

Best Writing(Adapted Screen play)最佳改編劇本  

Best Art Direction最佳藝術執導  

Best Cinematography最佳攝影  

Best Costume Design最佳服裝設計  

Best Film Editing最佳剪輯  

Best Documentary最佳紀錄片  

Best Documentary ShortSubject最佳紀錄短片  

Honorary Academy Award終身成就獎 

8. 視頻剪輯 | 影視製作必看專業術語詳解

一.影視製作前、中、後期

前期策劃：

a.影視工作的基礎

b.確定題材定位，策劃內容，設計腳本

c.團隊工種溝通，拍攝准備工作偏重策劃能力及整合資源的能力

中期拍攝

a.依託腳本進行拍攝

b.拍攝場景、手法、光線、機位等調控拍攝時要考慮周全，溝通很重要

後期製作

a.作品的剪接、音效、技術合成

b.剪輯要有思想，有目的性的連結故事剪輯師需具備導演思維

二.名詞術語解釋

1視頻的原理

連續播放的靜態圖片，造成人眼的視覺殘留，形成的連續的動態視頻。

2時長

指視頻的時間長度。基本單位是秒。時：分：秒：幀。

3幀

視頻的基礎單位，可理解為一張靜態圖片就是一幀。

4關鍵幀

素材中的特定幀，標記為進行特殊的編輯或其它操作，以便控制完成的動畫的流、回放或其它特性K幀就是打關鍵幀。

5幀速率

每秒播放幀的數量，單位是每秒多少幀，也就是fps幀速率越高，視頻越流暢。

6幀尺寸

幀(視頻)的寬和高。寬和高用像素數量表示，幀尺寸越大，視頻畫面也就越大，像素數也越多HD視頻是1920*1080，就是寬1920個像素，高1080個像素，那麼可以算出HD的一幀畫面里包含1920*1080=207萬個像素。

三.影視後期剪輯從業人員必備

1.在有限的素材中找出最好的表情和動作的眼力。

2.剪輯素材並發現它們與下一畫面連接的剪切的能力。

3.運用影像和選擇音樂的能力，以及製造旋律和情節的創造力。

4.剪輯者還要賦予由連續的靜止畫面所組成的電影以跳動感，給影像注入生命。

以上就是環球青藤小編關於影視製作專業術語的分享，希望對想要學習視頻製作的小夥伴們有所幫助，想要了解更多相關內容，歡迎關注本平台。

9. 藝術類中的編導專業，就一些電影及少數民族藝術方面的專業術語提問，哪裡有供上海考生看的這類網站

各位藝兼文藝兼理的考生：

你們好！

2009年各類藝術院校專業考試即將開始，應廣大高考藝術類專業考生及家長的強烈要求，我培訓中心特舉辦廣播影視傳媒藝術院校考前強化輔導班。為使廣大考生在最後的沖刺階段，吃透各藝術類院校的招生要求和考試重點，掌握各藝術類院校所要求的專業知識，迅速提高准傳媒人的基本素質，本輔導班特邀了相關專業院校的主考老師為獨家學員專業考試指點迷津，精講精練考點難點，使學員能夠掌握應試的技巧和方法，迅速提高應試能力，短期全面突破獲取高分！

設置課程：
一、播音主持班 1、播音與主持專業
2、主持與播音專業（公關、禮儀）
3、雙語播音與主持

二、編導文學班 1、廣播電視編導
2、戲劇影視文學專業
3、文藝編導
4、媒體創意專業

三、電視製作班 1、電視節目製作專業
2、數字媒體藝術專業
3、新聞采編與製作專業
4、攝影攝像技術專業

四、影視表演班 1、音樂表演專業
2、影視表演專業
3、錄音藝術專業
4、舞蹈編導專業

五、美術設計班 1、戲劇影視美術設計（人物形象）
2、影視動畫專業
3、藝術設計專業

一、培訓時間和地點：

2008年12月27日—2009年2月28日
主要安排在周五晚或雙休日白天

地點：杭州保俶路213號省經貿委幹部培訓中心（天目山路與保俶路交叉口，伊家鮮飯店南面。公交36、25、11、73、6、17路保俶站，公交502、293、B1、23、K900、830、21、58、179、K102、24、B支2、B2、K37、K290八字橋站均可到達）、

報名與入學須知：

1報名時間：12月2日起9:00—17:00開始報名，面試通過入學。

2現場報名：面試通過，交納100元報名費，交近期彩色免冠兩寸照片一張、身份證復印件一份。（住校生家長可以代為報名）

二、報名地點：杭州市保俶路213號省經貿委幹部培訓中心212室

函電報名：撥打報名電話0571- 85029936報名，郵寄近期彩色免冠兩寸照片一張，個人介紹一份（註明特長），身份證復印件一張。

三、入學報到：
報到地點：杭州市保俶路213號省經貿委幹部培訓中心212室

四、報名咨詢電話：0 5 7 1- 8 5 0 2 9 9 3 6
0 5 7 1-8 5 0 2 9 9 7 1