韩国人少电影怎么赚钱

① 电影是如何赚钱的

一部影片的诞生主要有制作、融资和发行三个方面，制片人需要考虑这三方面的商业形式。通常情况下有以下四种可能性，但需注意，这种分类不是绝对的，很多影片会综合不同门类的特征，因此每部影片的合同都可能是一种“创新”。

第一种：分步骤投入。资金分几步到位，合同中规定，当某些条件满足时，如剧本完成、卡司选定等，下一步的资金便自动到位。第二种：包装买卖、货成交易。制片人或经纪人先将影片的要素组合好，如确定剧本、主要演职员、拍摄计划等，然后找一家电影公司，以求得到它们的投资。一旦对方答应，签下合同，然后拿着合同再去找别的资金，包括银行贷款。等影片拍竣，电影公司便来提货(拿底片)。第三种：预售或称卖片花。在一部影片尚未拍摄完成前，先将影片的发行和放映权分门别类卖出去，但是，卖片花得到的一般不会是现金，而是期票，因此制片人需要到银行去按一定折扣兑换成现金。卖片花的成功率一要看制作班子的阵容，二要看行情。一般情况下，一部影片靠预售大约能得到60%的制作费用。第四种：私人集资。一般只适用于低成本影片，由制片人通过私人渠道融资，需要成立有限合伙公司。

资金的多寡、融资的难易，是跟制作方对影片的控制权成反比的。预算越高，资金由好莱坞大厂包办，往往意味着制作方必须放弃诸如剧本的定稿、卡司的选择、最终剪辑权等艺术权限。如果是电影公司负责开发项目并发行，那么，制片人只是一个雇员而已。所谓的“独立制片人”，真正的独立程度因人因项目而异。制片人策划工作做得越多，筹集到的资金越多，他的独立程度也就越高。随着制片人工作“能耐”及职能的增加，电影公司的重要性就相对削弱。在电影公司承担的各种角色中，关键的不是制作，也不是融资，而是发行。

发行听起来很简单。西方的电影院大多掌握在几条院线手里，发行商不就是跟固定的几个客户打打电话，介绍产品，然后在报纸和电视上打打广告？的确，发行工作无非就是那么几件事，但你若不进那个圈子、不是八大电影公司之一，你就根本做不到这些工作。发行商和放映商历来有矛盾，但它们之间的你争我夺仿佛是老夫老妻吵架，别人休想乘机插一脚。

在北美市场，放映商的提成有两种方法：一是收取一笔固定租金，然后再提一个较小的比例；另一种是不收租金，但提一个较大的比例，另外，提取的比例随着时间的推移而增高。按照业内规矩，发行商在北美市场提成30%，海外市场(指北美之外)提成40%。注意：这里说的发行提成没有包括广告费，那些都是另算的。而且，按现在的行规，一部商业大片，宣传费按制作费的大约50%来预定。

至此，我们来算一下一部典型的好莱坞大片，制作费花了5000万美元，北美市场卖了1亿美元的票房。它是不是一举赚了5000万美元呢？非也。首先，媒体报道的1亿美元票房没有减掉放映商的所得。让我们采用前面介绍的公式，即发行商从中拿回7000万美元的收入。接着，发行商需要提取它的30%，剩下的就成了4900万美元。而那5000万美元制作费还需要加上2500万美元(即5000万美元的50%)的广告宣传费，这一算下来，就成了7500万美元支出减4900万美元收入，变成了亏损2600万美元。怎么样？傻眼了吧？

周边收益才是摇钱树

好莱坞不靠票房挣钱早已成为经济学家研究的课题，美国著名的好莱坞经济学家爱德华·艾波斯坦在他的研究中点破了这块艺术圣地的经营之道：今日的好莱坞已经不再是“梦工厂”了，本质上它已经变成一种服务机构——一个关于梦想的交换所。

好莱坞有了新的生存之道，由于家家户户都有了电视，巨大的家庭娱乐市场正向电影公司频频招手。现在，只有不到2%的美国人晚上会出外看电影，95%的人则会留在家里看电视。迪斯尼公司是第一家拿到在电视上播放其影视作品权力的公司。到1960年代，每一家电影厂都有了这张牌。接下来，录像机的兴起让他们找到了新的生财之道。到20世纪80年代，他们在录像市场的收获迅速超过了电影院的票房。

更令电影公司欣喜的是，他们锁定的青少年观众也是电子游戏的忠实受众。于是，电影公司们又从这些领域捞取利润。电影变成了创造道具，由之衍生出的电视节目、卡通、录像和电子游戏被卖到世界各地，其收益远远超过了电影院票房。2005年，电影公司票房收入的盈利不到他们总收入的15%，但它们从电视、有线电视、DVD，录像等家庭娱乐项目中赚到的钱却占总收入的85%。

如今，好莱坞的主要任务已经不是把名导演、影星和所有的拍摄资源捆绑在一起生产电影，而是把从知识产权中挣到的钱“攒”在一起，然后再分配到不同的地方，包括创造、发行和为知识产权投资的人手中。好莱坞正在变成美国的“艺术华尔街”。

计算公式

收益=票房-放映商提成(票房×提成比例)-发行商提成[(票房-放映商提成)×发行商提成比例]�-制作费-广告宣传费(制作费×50%)

② 关于韩国电影的一个看法——靠色赚外汇

并不全是许多所谓的色情电影其实很美感，要看观看者用什么心态用欣赏了

③ 在韩国，拍电视剧赚钱还是拍电影赚钱-

韩国据说现在四部电影只有一部收回成本。我估计电视剧电影基本都是靠广告、赞助赚钱了吧？但是韩国电影的深度已经是中国电影无法企及的了，中国电影钱太好挣了，再烂只要宣发好，都赚钱。韩国如果做得不出色最后赔的内裤都不剩，所以韩国电影很多精品，演员表演也很到位。
电视剧我近几年不怎么看了，但是感觉大热的韩剧有些深度其实并不如某些日剧和中国的电视剧。

④ 韩国人拍电影能赚钱吗，就算一般人去看电影票房都才1,2千万 应该连成本都收不回吧

韩国拍的电影成本一般都不是太高，他们都拍那种伦理片，像好莱坞一样的科幻大片拍得很少，我只知道 海云台 汉江怪物 龙之战是科幻的。

⑤ 关于电影怎么赚钱的问题

1.电影最主要的收入是票房，电影院负责电影的放映，当然要抽取一定的费用。其次的收入还有广告商的赞助、DVD发行权的收入、海外票房，后两项大多是通过代理完成的。
2.电影的票房在很大程度上是和宣传有关系的，国内电影很少在国外宣传，所以很少有人看，再有就是文化上的差异，西方国家还不是很接受国内的文化，而相反，国内却很接受国外的文化。还有一点就是国内电影技术水平与西方国家相比还是有差距的，国内电影的一些政治因素也是影响在国外放映的一个重要原因。

⑥ 为什么韩国的电影拍那么弱智和假，还有那么大的市场

我觉得吧，韩国电影其实在国内也不能算横扫吧
你看广电引进过几部韩国电影啊
可能你周围哈韩的比较多吧
所以觉得韩国电影火
据说，据说而已
韩国电影在一年下来能收回成本的没几部
我唯一喜欢的一部韩国电影 雏菊 还是中国导演导的
如果是想知道他在欧美的影响力
感觉应该也就那样吧
见过韩国电影提名奥斯卡吗

⑦ 韩国组合都那么多人，分到的钱岂不是很少要那么多人怎么挣钱

韩国的娱乐业，是作为一种文化往外传销，明星很多，但是韩国最高的是演员，尤其是电影演员，其次是演电视的演员，然后是歌手，歌手是最低档次的，所以他们挣的钱并不多。开演唱会或者出专辑，一般的经济公司在挣钱的拿大头，然后是经纪人，司机和一些化妆，服饰人员，还有一些他们去弄造型的美容室，他们在赶通告之前要去美容室去弄造型之类的，然后才会分给这些歌手，如果说只有自己的歌手，挣得很多，那样分的很多，如果是组合，就要根据你上什么节目，有什么通告算钱，但是组合里为了公平起见一般都是综合起来然后平均的分钱的，所以就算他们在怎么努力都不会像中国这面的娱乐业的歌手挣得多，因为歌手在韩国是最低的职业，就连在韩国的普通工人都比歌手的地位高，所以最近这几年有很多歌手和自己的经济公司产生分歧以至于解约，严重的就是崔真实一案例，所以公司会最大限度的压榨歌手的最大挣钱限度，以至于他们24小时都会有通告，有节目上，才会保证这个组合火的长久，所以就开拓海外市场，因为韩国的钱不怎么值钱，所以开拓海外市场是必要之举，像日本、中国、新加坡、泰国、还有美国、这些尤其是在亚洲国家，韩流很高，以中国来说，东方神起和superjunior两个组合在中国开演唱会，中国的市场很大，所以他们就会在中国多开几场，分别在不同的地方，最高票价在1680元人民币，最低的也在300以上，除了正规票价以为还有黄牛票，黄牛票先不说，以正规票价为基准，1 680人民币元=287 518.392韩元，一场演唱会不可能只有一个人去，一场演唱会一般是在开演唱会的馆所定的，一般都是在2000-4000人左右……当然1680元的票价不可能都是，这样算的还是经济公司挣钱，而且现在年龄越来越小的追星不理智，除了CD海报演唱会以外，还会买很多的卡贴，还有开演唱会一些应援的东西，这些东西都给一些商家制造了商机，挣了不少钱。因为在亚洲地区韩流现在为主导，所以在各个地方的人都有很多的人喜欢他们，就拿中国来说，14亿人口，除了老年中年人以外，至少就有亿人是青少年或者是少年，所以这么来说不至于人均都要买上好几张票和CD的，因为还有好多的30-40岁的人喜欢HOT的……所以，还有好多人没有买过一张演唱会的票和CD呢……所以韩国娱乐业很发达，但是在这样挣钱和发达的娱乐业也分地位的。
不知道我回答是否解决了你的问题……

⑧ 韩国一线演员的片酬不过百万，他们片酬这么低的原因是什么

我国娱乐圈的片酬的确非常高，主演一部电影，明星片酬少则几十万，多则上千万的片酬，这让亚洲娱乐业发达的韩国众多明星看到赚钱的机会，于是韩国明星(特别是女明星)整容包装自己的同时，努力做好演技工作。还有就是韩国总体经济不高，这也是其中的一个原因。

年轻人从穿衣打扮上开始模仿韩国明星，而韩国明星也瞅准了追星族的口味，不断加深与我们娱乐圈的互动，参加中国的综艺节目，出演中国影视剧。而且韩剧隔几年就能出几部在我国热播的作品，像《大长今》《来自星星的你》《花样男子》、《秘密花园》等作品，调足了一波波哈韩的胃口。