電影主旨是什麼

A. 南京！南京！這部電影的主旨是什麼

沒有什麼主旨 就是叫我們不要忘記了 先人們是如何受壓迫的 還有不要讓我們忘記那種愛國精神

B. 電影你好李煥英這部電影的主題思想是什麼

這部電影實質上很多情節都出自賈玲本人真實經歷所改編的，現實生活中賈玲的母親就是在她19歲的時候意外去世，且賈玲母親的名字就叫作李煥英，因此這部作品既表達了賈玲本人對母親的思念和愛，也表達了母親對我們所傾注的愛以及我們要記得多陪伴父母，多關心父母，不然等到父母真的離開我們的那天再後悔，一切便遲了。

莫讓“子欲養而親不在”發生在我們身上

這部劇主要想表達的中心思想應該是——子欲養而親不在。李煥英的一輩子都是清貧的，並且女兒賈曉玲在李煥英活著的日子裡一事無成還整天讓她操心，至到那場車禍讓李煥英從賈曉玲的世界離開，賈曉玲想起自己的母親這一輩子都沒有好好的活過，便為她感到難怪，也為自己感到難過，沒有盡到孝，這一切都很像我們普通人的親生經歷，而我們也要在父母活著的時候，多關心他們多陪伴他們，錢永遠賺不完，但父母總會老去

C. 中企納川集團的電影主旨是什麼呢

主旨就是鼓勵年輕人在納川築夢，將夢想變成現實，一起一路前行，蒸蒸日上，和納川一起成長，一起摘得夢想的果實。

D. 電影《孔雀》的主旨是什麼

《孔雀》：世俗人生的飛翔與沉淪
零點深藍（檸檬樹下的粒粒）原創

《孔雀》近日獲得柏林電影節銀熊獎，頗為引人矚目。雖然在敘事內容和形式上《孔雀》都並未帶來什麼革命性的變化，但可以肯定的是，顧長衛從攝影轉向導演初試的啼聲已經有了不俗的成績。他帶給西方世界的中國形象是由一個過渡的年代作為背景和場景：火熱的革命正在蕭條之中，開放的新時代尚未正式拉開帷幕。更感動人的是，他展示了那個有些空落的歷史時期里中國普通青年頑強的烏托邦追尋，以及黯淡的結局。我想起《棋王》里的王一生，在棋獃子的身份庇護下他擁有了棋盤上縱橫捭闔的自由；而《孔雀》里的姐姐，則把她壓抑的生命激情瘋狂地集中於一個碩大美麗的降落傘上。當降落傘的羽翼飄然滑翔在萬里無雲的晴空，當少女騎著單車身後綻放巨大的傘花賓士在雞毛蒜皮的小鎮街巷，我知道，降落傘就是這個影片的魂魄所在。孔雀只是這只降落傘的一個拙劣的復制而已。
《孔雀》的故事是回顧式的，帶有一定的自敘傳意味。這是一種夾雜著緬懷、傷感和解構意味的討好的敘事方式，這種敘事天然地具有一種感染人心的效果。比如楚浮的《四百擊》、塔可夫斯基的《伊凡的童年》、小津安二郎的《我出生了，但……》、候孝賢的《童年往事》和《戀戀風塵》、姜文的《陽光燦爛的日子》、王小帥的《十七歲的單車》、賈彰柯的《站台》……童年的視野或者青春的成長，總是可以贏得人們對堅硬現實中純真童心和成長煩惱的深摯同情，因為那裡面也有我們每一個人曾經的年輕和堅持；那樣的敘述，也總是更能輕易地暴露出成人世界的冷酷與不堪。
《孔雀》讓今天的中年一代又回到了上個世紀70－80年代，那個轉型時期，重訪物質緊缺貧窮灰暗的革命與後革命交接的年代。文革剛剛結束，70年代末的一個北方小城。影片從一個五口之家圍坐飯桌四周的吃飯場景開始，在漆黑的水壺突突的回憶。大哥高衛國患有腦疾，外號「胖子」，常遭人欺負；弟弟高衛強沉默寡言，他也是影片的敘事者；姐姐是女主人公高衛紅，有著清秀美麗的面容和倔強執著的個性。影片里充滿那個時期平常家庭的平常遭遇，比如一家人一起做蜂窩煤卻被大雨侵襲，比如過年時媽媽一粒粒數糖果分發給孩子；這些細節可能會喚起塵封的記憶，貧窮的蛛網籠罩下，影片中的家庭還有其特殊性，有一個患有腦病的傻大哥。在我看來，這是這個原本可以過著貧窮卻安寧小日子的家庭陷入激烈沖突的重要原因。父母對大哥的偏愛引起了妹妹弟弟的不滿和嫉妒，弟弟妹妹還因哥哥的痴傻而遭人歧視，兩個人著謀劃把哥哥毒死，結果又無比歉疚地請哥哥吃了一頓肉包。這個家庭里的父母有著那個時代常見的保守和嚴厲，他們其實是遮蔽孩子們的另一重陰影；對於衛紅而言，她如花的少女時代必須每天面對葯廠洗不完的葯瓶，這樣機械重復的勞作令人絕望……沉悶壓抑的生存背景下，某種潛在的革命性因素在不屈不甘的年輕心靈里躁動。衛紅耽於幻想，在想像中以各種方式逃離現狀；衛強則像一隻憂郁而沉默的小鳥。
於是，很自然地，有了衛紅對傘兵生活的無限憧憬。當這個漂亮女孩躺在屋頂陽台上，凝視著碧藍的天空，天女散花般，從飛機上忽然開放出一朵朵潔白耀眼的粲然傘花，她的雙眼亮了起來。我們可以體會她內心深處對飛翔的渴望。那是不同於她眼前卑微生活的另一種浪漫的圖景。那眩目的傘兵跳傘畫面以及衛紅騎著自行車在原野上飛速賓士的情景，是一曲相互呼應著的二重奏。衛紅天真而好奇地接近那些英姿颯爽的傘兵，內心產生了一個逃離現實的想法。她要去報名當傘兵。但是她的理想無從實現，她被淘汰了，那個帥氣的男傘兵並沒有真正幫她。她被重重地推回自己黑暗的小屋。接下來有了整個影片最為出彩的一幕：沉默、絕食多日的衛紅終於活了過來，她撲在縫紉機上發瘋地縫制了一個巨大的降落傘；然後，她騎著單車，風馳電掣，車後拖著隨風開放的降落傘，大叫著、歡笑著，在街道上飛馳，吸引了無數驚奇的目光，一個叫果子的青年吹著口哨興奮地騎車追隨。直到母親出現，一把將她連人帶車拉翻在地……影片另一個觸目的鏡頭是為了找果子要回降落傘，衛紅沒有猶豫就脫下了褲子……可以說，降落傘肯定是《孔雀》的一個最重要也是最得意的構想，這個人為的意象用來寄託青春期衛紅欲沖破生活牢籠的全部夢想和決心。 人們也許要質疑影片的真實性，在那個仍然使用布票的年代裡，一個貧寒之家又如何能夠提供這么豐裕的布匹用來做降落傘？這個細節完全來自於藝術的想像，像許多藝術作品一樣，藝術來源於生活么？可它又高於生活。
終於，瀕臨瘋狂邊緣的衛紅回到了冰冷的現實，她的理想令人辛酸地自動降格處理了，變成了只要不刷瓶子就好。她匆匆忙忙馬馬虎虎地嫁給了一個答應可以給她調動工作的司機，得以在另一個工廠燒制玻璃瓶——看來她與玻璃瓶子的關系還不可能終結。喜歡著她的野性的果子一直未娶，還很哥們地幫她教訓了那幫欺負大哥的二流子。果子是影片中最有魅力的男性形象，但是他所帶來的安全感當然與希區柯克那些高大英俊殷實智慧的白人男子帶來的安全感全然不同。
一個花季少女的多夢年華如此慘淡地終結。這顯然是對那個平庸保守僵硬的舊體制以及附帶的醜陋人倫的控訴，舊時代束縛了那些年輕早熟而活躍的心靈。兩毛四分錢一本的《性知識手冊》在作品中鬼鬼祟祟的登場亮相，令人不禁莞爾。弟弟衛強正是因為一張女性人體解剖的圖畫，被父親痛斥為流氓而趕出家門。流浪數年之後，他帶回一個風塵女子和她的幼小兒子，在這個已經開始流行《追捕》的小城裡過著退休的日子，頹廢地無所事事。倒是大哥經歷了一場愛情挫折之後，與一個鄉下瘸腿女人門當戶對地過起了踏實的日子。
衛紅離婚了。一天，她偶然地邂逅當初驚為天人的英俊傘兵，那時他一口標準的普通話讓衛紅崇拜不已，這個與衛紅有著美好的一面之緣的男子，給衛紅帶來了憧憬和希望，緊接著卻將衛紅推向了絕望的深淵。他沒有幫助衛紅實現當傘兵的願望。此刻，他正在街邊毫無顧忌地大嚼手中的肉包，是街頭常見的那種沉淪於世俗生活的邋遢中年男人，自行車後座上坐著他臟乎乎的兒子，拎著大包小包的妻子是當初得到他的幫助當上傘兵的女孩。影片的反諷意味過於明顯了，顯得有些不夠厚道。
接下去的一幕肯定是觀眾難以忘懷的：衛紅與弟弟衛強蹲在路邊的西紅柿攤子旁邊，一個一個挑選。撫摸著西紅柿光亮圓滑的表皮，忽然之間，衛紅的眼淚情不自禁地涌流出來，滔滔不絕。她轉過身子背對著弟弟，掩飾自己的失態，卻無法阻擋悲痛欲絕的飲泣。弟弟專心致志挑選西紅柿，沒有留意姐姐滿面的淚花和扭曲的容顏。這個套著一件沒有身腰的灰不溜秋的汗衫的女人，在陽光燦爛的日子裡，蹲在路邊哭得傷心欲絕，卻無人知曉。那個身穿白短衫騎著單車奔跑兩根小辮飛揚起來的靈秀女孩呢？那個內心總是懷抱著飛翔夢想的女孩呢？這場無聲的痛哭傳遞給人們的，可謂是無聲勝有聲的震撼。這場景，讓我一下子聯想起蔡明亮《愛情萬歲》的結尾，楊貴媚那場連續三分鍾不間斷的哭泣……如果哭泣可以舒緩生存的巨大壓抑，如果哭泣可以洗滌生活的污濁，那就痛痛快快哭個夠吧！哭完了，擦把臉，繼續走路。這就是現實的人生：豈止莫斯科不相信眼淚？
影片的結尾，是一個寒冷的冬天。兄妹仨已人到中年，三個小家庭分別走過動物園的孔雀圈欄前。衛紅又結婚了，並有了小孩，看不清她身旁的男人是誰，我們希望是一直愛著她的果子。胖子大哥和瘸女人相互攜手，走得很帶勁；弟弟衛強帶著老婆孩子，孩子大叫孔雀是假的，因為孔雀不開屏。大家相繼走過，對孔雀開屏不抱任何希望地離開了。
忽然之間，孔雀園里，那隻漂亮的雄孔雀機靈靈綻開了美麗的花屏，他緩緩地旋轉身體，如同一種庄嚴的儀式。只是，它持久地驕傲地把屁股沖向觀眾，像個淡淡的諷刺。身體瘦小姿容尋常的雌孔雀在一旁從容啄食著地上的食物，任由她的孔雀男士盡情表演。這里是孔雀的愛情世界，一場世俗的愛情追逐即將上演。光輝散盡，地面上全是古井無波的日子；然而漫長的平庸生涯里，也曾有過孔雀開屏般的青春熱望和眩人風采。這就足以讓人慰藉，也足以挑動起脆弱敏感心靈那永遠易於感懷的心弦。
參考資料：http://bbs.cctv.com.cn/forumthread.jsp?id=5837277

E. 電影主題是什麼

電影表達的思想內涵，也可稱為主旋律。如愛國主義等，人性的解放等等

F. 電影的主題有哪些

1，動作主題

動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。

2，奇幻主題

奇幻電影，這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。

3，喜劇主題

喜劇片是電影的一種類型，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是：「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。

4，恐怖主題

恐怖電影，以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄，描寫兇猛動物噬人等等，使觀眾毛骨悚然。

5，愛情主題

愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是，電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。

G. 電影海上鋼琴師主旨是什麼不要皮毛的回答。

「佛吉尼亞人號」是1900生活著的世外桃源，而陸地世界是他所恐俱著的「猛虎遍地的國度」。「我眼中的整個世界，美麗而可怕。

太過美麗。恐懼帶我後退。重新回到船上，永遠。」這種對未知世界的恐懼使他產生了對陸地某種程度上的隔閡，甚至是敵意。越是恐懼，越是封閉，甚至連最美最純的愛情，飛黃騰達的前途都無法激起他人生的支撐點。

恐懼把1900關在一個排外的小圈子裡，讓他忘卻了外面冰冷的世界，這種另類美好人生是其恐懼心理的藝術升華。

但是，這種消極情緒並不能使現代人也去效仿，因為美好的人生只能存在於美好的社會中。雖然某種愛好使人們暫時享受著幸福，但這也只不過是一種逃避的手段，使人暫時忘卻眼前的恐懼。

(7)電影主旨是什麼擴展閱讀：

其實定義1900的生活，不是單獨的孤獨與否就可以講清楚的，就像無論是懦夫還是世外高人都不能完全概括得了1900的一生。1900的一生是存在主義思想的體現，他藐視一切被社會所認可的規則，他藐視陸地上的人以及處事風格，他更看重自身的存在，更願意為自己而活。

而相比之下，他人的認可對他來說則可有可無，這點從他與爵士樂開山鼻祖的比賽中便可看出，如果不觸到他的底線，他同樣是一個沒有多少求勝慾望的人，他的音樂才能可以為他賺取無數名和利，但他卻又拒絕將音樂和自身分離。

他可以用音樂去探究別人的心靈，可以徜徉在音樂海洋中，可以尋著自己的愛情，但他又不如常人一般去追求，他輕輕將其丟入大海，他將邁向陸地的腳收回。

希臘導演安哲羅普洛斯的詩人背景使朱塞佩的影片不但擁有優美抒情的電影語言，而且也有著獨特的視角與異常冷靜的深邃思考。在他的作品中，人物們的在冰冷的孤獨中默默行走，從童年到老年。

他始終不曾給電影中的人物指出一個通向出口、到達彼岸的光明之路。惟有放逐，在路上永遠的追尋，人生註定永遠沒有終點。這是導演對於生命與現實的最基本的詮釋。

H. 電影《死神來了》系列要表達的主旨是什麼

這個影片想表達的第二點是對於現代化設備的安全性進行反思。片子里死神搞死人類的手段全是用人類發明的現代化設備，什麼過山車啊，烤膚機啊，健身器材等等，就是為了表現出當代都市看似發達安全完備的現代化設備，實際上包含著種種隱患，告訴人們要時刻有危機意識，不要給予這些東西過多的信任。現在整個世界科技至上，理性當家，在知乎也是，任何感性的主觀臆斷的都會被嘲諷至死，而這部片子的導演正是想對此發出質疑，發出不同的聲音，告訴人們冥冥之中自有定數，不能憑借理性與科技就掌持著話語大權，對神秘主義還有別的實行打壓。

I. 電影《後天》的主旨是什麼是講保護環境還是父愛啊什麼的

該片主要講述了溫室效應造成地球氣候異變，全球即將陷入第二次冰河紀的故事。北半球因溫室效應引起冰山融化，地球進入第二冰河期，龍卷風、海嘯、地震在全球肆虐，整個紐約陷入冰河的包圍中的故事。
《後天》的主旨應該是溫室效應帶來的全球暖化引人深思
由羅蘭·艾默里奇執導的年度科幻巨片《後天》講述的是溫室效應造成的氣候異變全球冰山融化龍卷風肆虐，整個紐約陷入冰河世紀的故事。影片通過超炫的特效打造有史以來最驚心動魄的災難片。艾默里奇後來又拍了一部關於全球毀滅的災難電影《2012》，也是另觀眾唏噓不已。看完這部電影首先給我的感受就是兩個字：震撼！不僅僅是故事情節還有場景與特效，隱隱的感覺到那個「後天」並不遙遠。故事由小及大講述以美國為代表的地球的一天所發生的災難，通過導演對未來的設想與預知來呼籲所有人，喚起整個世界對日益嚴重的溫室效應的重視程度。電影中一些標志性的建築被瞬間冰凍，一個個橫向的冰柱突出了溫度的急速下降與冰凍。其實《後天》最大的看點就是那些精彩的自然災害畫面，它所呈現的不僅僅是一場災難，更是給每一位觀眾敲響一個警鍾。力圖說明如果溫室效應和全球變暖的趨勢繼續發展下去勢必引發全球的災難。
但電影另一面用愛與親情的情感填充，則如一縷救贖的微光，暖人心房，電影並沒有用絕對的絕望塑寫悲情，而仍舊篤信著人類終有一天能與自然和諧共處。
不算勵志電影，算是科幻電影。

J. 《春潮》這部影片想要表達的主旨到底是什麼

個人認為這部影片主要表達的中心思想，是為了宣誓女人在社會、家庭的責任與擔當，應該有屬於自己的一片天地。

在女權話題一直攀升到人氣巔峰的今天，一部《春潮》電影以網路發布的形式悄然而至。它的到來就像這部電影的風格，包裹在這個春天的冷颼颼的尾巴里，無聲無息，讓人重新思考由此引發的女性問題。中國的女性困境不僅存在於職場或封建禮教中，也存在於一個普通的家庭中，這足以構成一個表面無痕、內部錯綜復雜的核裂變。

但三個人的沖突設定與常規商業片的敘事結構有很大不同，整部電影沒有常規的戲劇沖突。這部電影沒有如此華麗的戲劇背景。取而代之的是在魔幻現實的主色調中，對女性角色的塑造和流浪敘事策略的建構進行了筆墨上的渲染。這是一部無聲而平靜的電影，但這種無聲而有力的爆發，並沒有在影片結尾直接告訴觀眾這個女性困境的解決方案，而只是提供了一個開放的思路，在大潮的涌動中寄託了希望。