五十年代电影如何选演员的

⑴ 影视演员是怎么被挑选出来的

在美国好莱坞，挑选演员的重任通常由专业的选角导演承担。他们凭借敏锐的洞察力，在众多候选人中识别并挑选出那些具备所需特质、能够胜任角色的潜力股。为了深入了解这一工作的细节，时光网对一位在洛杉矶拥有25年经验的选角导演Eyde Belasco进行了专访。在银幕上，各种专业演员通过精湛的演技牵动观众的情绪。你是否也好奇这些演员是如何被挑选出来的呢？
Eyde Belasco曾为多部优秀独立电影选拔演员，如《来自美国的莫里斯》、《吸入》、《妙笔生花》，这些作品也曾亮相圣丹斯电影节。此外，她还负责多部大片场的商业电影的选角工作，包括深受喜爱的《和莎莫的500天》和《深入敌后》等。她还是亚马逊流媒体平台获奖剧集《透明人生》的主要选角导演，并因此荣获Artios Award。今年，Belasco迎来了她在圣丹斯学院西岸选角的第20个年头。下面，让我们一起听听她的经验之谈吧！
Q: 好莱坞的电视和电影试镜过程是怎样的？
A: 试镜过程在电影和电视中大致相同。首先，选角导演会阅读剧本，确定角色，并为主要角色列出所需的演员特质和要求。然后，我会与导演讨论选角方向，了解是否有特定的需求，如知名演员或传统试镜途径。如果是后者，我会负责招募演员，组织试镜会议，并挑选出最适合的演员供导演审查。
Q: 在电影制作过程中，选角和试镜通常从何时开始？会持续多久？
A: 通常在剧本完成和资金确定后开始。如果是全新电视影集的试播集，可能在开拍前8-10周开始，以便演员们提前进行排练和定装；如果是新季节目的新角色，在开拍前4-5周开始即可，有时甚至可以边拍边选；至于长篇电影，一般会从6到12周开始，并持续到开拍前。有些电影需要进行大规模的对外招募，特别是当对主演有特殊需求或包含儿童演员时，需要提前好几个月，有时甚至比主体拍摄还要早。
Q: 您是如何发掘童星的？这个过程与成人演员有何不同？
A: 美国法律根据未成年人的实际年龄限制他们在镜头前的工作时间和不上镜时的学习时间。这些都是选角时需要考虑的因素。我通常会通过经纪人（agent）和经理人（manager）寻找演员，因为他们代理全国各地的专业演员和未演过戏的新演员。此外，我也会亲自挖掘没有代理人的演员，通过高校、戏剧学校和网络招募。现在科技发达，我们还会接受演员发送的试镜视频，整个过程更加广泛和开放。
Q: 请介绍一下什么是“breakdown”。
A: “breakdown”是选角导演整理的一份招募演员的资料，包括外形、特殊才艺等相关条件。好莱坞有许多供业内人士分享breakdown的服务网站，如Breakdown Services、Now Casting、LA casting等。我会在这些平台上公布项目内容和所需演员要求，所有订阅者都会收到这些信息。
Q: 选角导演与经纪人、经理人的关系是怎样的？
A: 是双向合作的关系。他们会定期与我联系，了解我负责的新项目和所需演员类型。同样，我会准备好breakdown并发送给所有经纪人和经理人，他们代表客户通过网络提交资料或打电话推荐人选。
Q: 一个角色通常会收到多少份申请文件？其中多少人会被邀请参加试镜？
A: 如果是电影主角，导演和制片方通常希望是有一定知名度的“明星”，那就不需要我去找人。但如果他们只要求“好演员”，不必自带投资和票房吸引力，就可以由我负责。电视方面，我感觉比较开放，我可能会为一个主要角色对上百名演员进行试镜，收到的资料可高达上千张照片和履历表、电话，再一步步筛选到最后几名。
Q: 试镜的具体内容是什

⑵ 影视演员是怎么被挑选出来的

影视演员是怎么被挑选出来的

在美国好莱坞，这项重责大任被交付给专业的“选角导演(Casting Director)”。他们阅人无数、独具慧眼，从茫茫人海中挑选出拥有独特气质、贴合角色的明日之星。为了了解这份工作的具体内容和选角过程，时光网专访了在洛杉矶在拥有25年资历的选角导演Eyde Belasco。银幕上形形色色的专业演员，以精湛的演技牵动着观众情绪的高潮迭起。那么你是否好奇这些饰演者是如何被挑选出来的呢?

Eyde Belasco曾替无数优秀的独立电影选角，例如《来自美国的莫里斯》、《吸入》、 《妙笔生花》等，都曾被选为圣丹斯电影节的展映片。同时她也负责多部6大片场的商业片，包括大受欢迎的清新爱情小品《和莎莫的500天》、《深入敌后》等。她也是流媒体巨头亚马逊所出品的获奖剧集《透明人生》幕后的选角主力，还以此拿下专门肯定选角工作成就的Artios Award大奖。今年是Belasco担任圣丹斯学院西岸选角导演的第20年，快来听听她的经验谈吧!

Q:好莱坞的电视和电影试镜过程是什麽样的?

A: 两者的过程是差不多的，选角导演首先要阅读剧本丶确定角色，并为主要角色列出所需要的演员特质和要求。我会和导演导论选角想法和方向，了解有什麽特定需求，是要锁定有名的演员还是进行传统的试镜途径。如果是後者，那麽就会由我招募演员丶组织试镜会议，并从中挑选出最适合的让导演审核。

Q: 在电影制作的过程中，选角和试镜通常从什麽时候开始?会持续多久?

A: 通常是在剧本完成丶资金确定以後开始。如果是全新电视影集的试播集，可能在开拍前的8-10周开始，因为需要演员们提早到场排练丶订装;如果是新季节目的新角色，在开拍前的4-5周开始就行了，甚至可以边拍边选;至於长篇电影，一般会从6到12周开始并持续到开拍前。有些电影需要进行大规模的对外招募，特别是当对主演有特殊需求或是包含小孩子时，那就要提早好几个月了, 甚至比主体拍摄(Principle photography)还要早好几个月。

Q:你是如何发掘童星的?过程和成人演员有什麽不一样?

A: 美国法律会根据未成年人的实际年龄，限制他们只能在镜头前工作几小时，还有他们不上镜时又需要保证多少小时的上学时间。这些都是选角时需要考虑进去的。我通常会从经纪人(agent)和经理人(manager)下手,把 “breakdown”发给他们，因为他们代理全国各地的专业演员和还没演过戏的新演员。除此之外，我也会自己挖掘没有代理人的演员，通过普通高校丶戏剧学校丶网上招募 。特别是现在科技这麽发达，我们会开放演员寄来试镜视屏，整个过程更宽广丶开放了。

Q: 请帮读者介绍一下什麽是“breakdown”。

A: Breakdown是选角导演整理出的一份招募演员的'资料，会列出例如外形丶特殊才艺等相关条件。好莱坞有许多供业内人士分享break down的服务网站，例如Beakdown Services, Now Casting, LA casting等，我会在这些平台上公布项目内容和需要的演员要求，所有订阅户都会收到这些讯息。

Q: 选角导演和经纪人丶经理人的关系是什麽样的?

A: 是双向的合作关系，他们会定期和我联系了解我在负责的什麽新项目丶需要什麽样的演员。同样的，我会准备好”breakdown”并发送给所有的经纪人和经理人，他们会代表客户用网路投递资料，或是打电话来向我推荐人选，提出想参与试镜的意愿。

Q:我相信每个项目的情况一定都不一样，不过总体来说，通常一个角色会让你收到多少份申请文件?其中又有多少人会被邀请参加试镜?

A:如果是电影主角的话，导演和资方通常会希望是具有一定知名度的“明星”，那就不会是我去找人了。但如果他们只要求“好演员”，不必自备投资丶票房吸引力的话，就会交给我负责。电视方面，我感觉是比较开放的，我可能会为了一个主要角色对上百名演员进行试镜，光是收到的资料就可高达上千张照片和履历表丶电话，再一步步筛选到最後几名。

Q: 试镜的具体内容是什麽?

A: 不论是电视或电影，我都会提供几个试镜片段让演员提前准备，到了现场在镜头前表演一次。我还会根据他们的演出提出要求, 有时是将他们导向导演希望的感觉，有时是试探他们有没有弹性，能及时根据反馈做出调整。因为正式拍片时常常要不断地重新塑造和修改，这种情况在电视剧拍摄中特别明显。我还会要求一些即兴表演，那也是在电视影集中常见的 。不过我很少要求演员准备独白戏，除非那是试镜的一部分。

Q: 什麽是“化学测试”?用意是什麽?

A: “化学测试”是指让两位演员一起对戏，看他们之间的互动好不好，有没有火花。他们必须让观众信服他们真的是夫妻丶闺蜜丶男女朋友丶师长，相信他们之间的关系和历史，看起来是感情融洽丶有二十年交情的。分开试镜的话很难知道两位演员是否合拍，所以有时要把他们放在同一个房间对戏。

Q: 试镜时除了选角导演以外，还有哪些人士会参与?谁做出最终决策?

A: 如果是片场大片的话，通常制作人和导演会先决定好一两位主演，等资金到位丶项目拍板了，再让包括选角导演和其他的剧组人员加入。独立片则相反，选角导演早早加入，帮助片方决定主演人选，再筹募资金。这种情况下，第一轮试镜只有我和一台摄像机， 我要从大批人选中挑出几个拔尖的，推选他进入後期的试镜。影片导演和我都会在，有时编剧也会加入。我们当然都希望在场人士能达到一致的结论：“对!就是他!” 但许多时候不管是独立片还是片场大片，都要经过资方的审核。

Q: 资方在多大程度上能影响选角过程?

A: 每个项目都不一样，但资方都会希望参与其中。他们当然希望聘用具有票房吸引力的明星确保投资回报。影片的预算越大，越希望请来大牌明星。而在如今的市场上，不管是独立片或电视影集，都越来越流行找大牌来拉抬，这对寻找投资或宣传效果上都是很有利的。人们希望拍出成功的电影，投资人认为大牌加盟是票房灵药。

Q:大牌明星还会参与试镜吗?

A: 通常不会，但如果项目够大丶角色够特别，他们也是愿意来和导演开会，讨论想法甚至进行试镜。

Q: 选角导演和演员的合作关系是什麽样的?

A: 选角导演是站在演员这一边的，希望优秀的新星能获得成功。当我遇到一位强大丶新鲜丶让人兴奋又有天赋的演员时，我会尽量让他们参加所有试镜，一位擅长搞笑片的演员不代表他们不能演好剧情片。当我遇到一位全方面丶什麽都会的好演员时，我想给他们机会看他们如何掌握不同角色。

⑶ 揭密:影视剧演员导演如何挑选演员

演员导演（casting director），又称演员副导演，专职为影视剧配合导演创作挑选演员，从主角到配角、从特邀演员到群众演员都是选角组演员导演的工作。剧组不同，人员设置也不同，有的剧组设置两位演员副导演，有的设置一位，再搭配一到两名助理，各有分工。 演员导演挑选演员流程如下：首先是熟读剧本，了解制片方和导演对角色要求，选取备选演员，再根据制片方、剧组实际选定演员。 一般剧组选演员,先筹备一段时间,收集演员资料照片;然后根据剧本角色要求看照片挑选备选演员;接着约演员见面,有的剧组还需要试戏;最后从适合演员中根据演员艺术成绩和价位及发展方向综合挑选最终人选! 做一名演员导演，不难，手头有大量的演员资源，了解这些演员艺术发展轨迹，就可以适时给制片方和导演推荐。做一名能找人的演员导演不难，有一大堆电话号码、手机号码就行；但不是你打通了明星艺人的电话，人家就买你帐的，不是所有拥有厚厚一本演员电话号码就可以做演员导演的。 做一名有技术含量的演员导演，有难度：要从某演员一大堆各式造型照片中发现其可塑性，安到合适的位置，需要眼光，当年潘虹主演电影《股疯》，众人大跌眼镜,在人们印象中，潘虹一直是悲剧演员，《苦恼人的笑》、《杜十娘》、《人到中年》、《末代皇后》等等，最终潘虹以主演电影《股疯》赢得金鸡奖和百花奖,足可见选角导演的眼光； 对于演员导演，制片方可能有发行方面的要求，选来的演员要卖座，剧组可能有资金方面的限制，不能超过预算，又要让成片好卖、又要节约成本，演员排兵布阵要有学问，一线、二线、三线及新人、老艺术家搭配要合理。最近张艺谋电影《三枪拍案惊奇》，小沈阳虽然是电影新人,但星路正红,正如《满城尽带黄金甲》时候的歌坛天王周杰伦，孙红雷作为电影演员,也有足够的票房号召力和深厚实力,再加上老戏骨倪大宏,出演《武林外传》走红、加上《下辈子做你的女人》和《北风那个吹》正劲的闫妮,票房前程可想而知! 《三枪拍案惊奇》这样钱粮充足的剧组毕竟是少数,更多的剧组是过紧日子的,票房和卖片收视压力逼迫他们压缩制作费,大头的演员费用自然首当其冲,迫切需要一个懂行的演员导演! 对制片方、剧组、导演来说，最理想的演员导演是能拿演员预算、了解演员市场卖片市场和观众需求、使用明星大腕老艺术家和新人搭配合理、谈价签合同一条龙全拿下、谈定的演员阵容可观、给出预算支出表反馈制作方、最后还能给剧组省钱的演员导演！

⑷ 影视剧组如何选演员

电影电视剧剧组如何选演员、选什么样的演员？笔者在此作一小结。

一、首先演员要用得合适：

演员必须合乎角色要求，其形象、气质最好与角色形象要求一致。

角色是24岁的男演员，演员的年龄范围就需要在24岁上下浮动，太小太大都不行，有的剧组严格要求演员的实际年龄和角色的年龄必须一致；在这个基础上，可以根据制作方要求或电视台需求，选取年龄偏大的当红演员，这样给造型、化妆、服装提出了更高要求。一般来说，现有的影视剧组是需要拿来就能用的演员，而不是拿来需要打造了才能用的演员。

有的演员说自己什么类型的角色都能演，那么剧组还得这样考虑：如果用一个形象偏重于武生的演员来扮演白面书生，那还得选取一个形象更“糙”更粗犷的演员来扮演武生，这样搭配才能相得益彰。

我选演员首先要看脸，看面部形象，其次看身材，然后看气质内涵。镜头里的人肯定有变化，如果是偶像剧，还得考虑经过摄像机检验，脸是否变大等等之类因素，不是所有的帅哥美女都适合偶像剧的。说到哭戏，有的人哭相难看，让所有的人都走远，有的人却能哭得梨花带雨惹人同情惹人怜悯。

二、其次要看演员的表演：

表演没有固定的模式，每个人有每个人说话行事的方式，演员的戏质量好不好，不是一句话两句话的问题，也没有一个权威能说演员表演必须用他的思维方法。

我喜欢选择有天生镜头感的演员、表演有特点的演员、反应灵敏并能结合自身条件表达的演员。演员需要把自己所学和自己的人生经历结合起来，这样的表演才有根底，不用脑子演戏是不行的。

我个人喜欢自然松弛的表演，用声音表演举例：我个人不大喜欢话剧腔和话剧份浓厚的演员，演员是“声台形表”的综合，每个人都是话剧腔或者话剧份说话、走路，我们的影视剧也就脱离现实了。声音表演也是有独特个人色彩的，如电影《梅兰芳》中王学圻饰演的十三燕，电影《画皮》中赵薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的声音塑造了真实可信的人物。

剧组的演员导演或者演员副导演选角，大多凭借自己看过的别的影视剧印象、或者是报刊网络的文字图片介绍、或者是当面见组试戏。

曾经有个剧组同仁这样跟我说：见到演员的第一反应就应该有这个演员到底有多深，他能演主演还是主配还是特约！所以，提醒演员朋友们：要重视见组。

三、选角重点是看演员人品：

剧组小社会，希望剧组每一个成员都有勤奋工作、同心协作的态度。演员更得要以协作同心的精神参与剧组，大家都对演员耍大牌、迟到旷工深恶痛绝，没有一个人喜欢不尊重别人劳动的艺人！要知道：剧组从制片人、导演到场工和群众演员都是为整个戏的成功而工作，为了让演员以最好的精神面貌出现在镜头前、他们都付出很多甚至更多。

所以我所在的剧组都不欢迎演员化妆迟到、出发迟到………提倡行业自律，尊重他人劳动。

演员不怕戏不好，就怕人不好！戏方面差一些不要紧，我们可以调教；人品不好就没救了，如果我们有相应的行业协会，可以定期通报各自所在剧组演员情况；我们也可以提倡剧组和剧组之间、制作公司之间还有媒体之间经常通气，促进演员队伍健康发展。

没有艺德的演员是没有前途的，侥幸成名也是一时的流星。宁可选一个演戏有待进步的艺人，也不要人品不好的艺人，中国的演员这么多，用谁都是用。不用一线大腕、可以用二线的；二线的没有，可以多选几个三线的艺人或者熟脸艺人；实在不行，可以找一批实力外型兼具的青年艺人，外请一大批老艺术家来衬托，不乏成功的先例！

四、第四是演员技能丰富：

作为演员，有的演员文戏武戏都拿捏得当，有的演员只能演文戏，有的演员只能演武戏打戏。我想，如果一个演员有多种技能，必然能促进其表现力。作为演员，驾驶、骑马、游泳、舞蹈、声乐、武术等等，多多益善。想找替身来代替，戏份少的时候还可以应付，碰到成吉思汗的角色，不会骑马的已经退出了竞争圈；碰到浪里白条和阮氏三雄的角色，不会游泳的演员也只有走开的份。

八十年代的明星龚雪的国画、张金玲的陶艺绘画，许还山、唐国强、张铁林一手惊艳的书法，章子怡有舞蹈功底演打女有基础，徐帆、秦海璐、王馥荔、蒋勤勤有京剧功底，陶慧敏、石小群、何赛飞、李玲玉有越剧功底。

艺多不压身，中央戏剧学院表演系1996级八个女生，四个有舞蹈功底，四个有戏曲功底，成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡静等，可见一斑。

⑸ 导演是如何选演员的

最近老被人问起我在拍摄电影和电视剧的时候是如何选演员的，好象看问话的人笑容还似乎有点“暧昧”，为了以正视听，我干脆在这里把导演选演员的“规则”告诉大家，但我说的只是我见到的，不代表别人全这样。首先是通过专业的副导演根据剧中人物的要求搜集演员资料，也就是所谓的见组照片和可能的视频资料，然后根据这些信息找到相对合适的人选，这里一般也就是根据演员的脸谱和剧中人物的脸谱进行“对号入座”，如果有视频的资料话，就再根据这个目标演员是否上镜和表演水平做一个初步判断，选出想见的目标人选，当然这里说的人选基本是所谓一线之外的，因为一线演员大家都比较熟悉，而且一般他们也比较忙，不怎么会需要见人；然后就是由副导演通过电话的方式找到演员本人或演员的经纪人请演员在适当的时候来剧组见面，也就是常说的“演员见组”，跟参加招聘的大学生接受面试一样，大体是进行两个方面的工作，一是技术层面的，看其反应以及对表演的一般理解，有时需要的话在征的演员本人同意的时候试戏，试戏也不一定就是试即将要演的戏，有时可能是随意请演员自己表现一下，再一个是非技术层面的，就是聊天和问询，这样的目的主要是了解演员的各方面性格特征和个人魅力，看其是否会赢得观众的喜欢，是否能将目标角色扮演好。 在面试的时候有时候会现场用DV拍摄部分花絮以供最后定夺的时候参考，这个时候其实对于新人演员来说是很关键的步骤，我想提醒大家，不要以为仅仅是看你的出身门第或仅仅看你的专业方面，更多的时候也会看你的人品，是否积极配合，是否谦虚，是否懂得行业的规矩，守时是一个很重要的标准，很多新人演员往往就因为在这个时候给剧组留下了不太好的印象所以最后落选，毕竟导演看你的时候是会考虑到将来要跟你一起工作很长时间的，大家在基本的做人上如果觉得对方不舒服的话肯定是不行的。最后就是由制片部门跟演员或经纪人谈酬金价格和工作档期，这个环节也是一个很关键的环节，对于新人来说，毕竟竞争比较激烈，价格不会是自己希望的那么理想的，这就是所谓市场经济的普遍法则其实，在这里我想提醒有些经纪人，你的演员你希望他有好角色，有好价钱是正常的，但你也要做出正确的判断才可以，而不是当他是“摇钱树”那样的话搞不好会影响他的发展的。只有经过了这几个环节后，才能决定是否起用哪个演员。

⑹ 剧组是怎么找演员的

其实早在剧本阶段，选角就已经开始了。每个角色，在编剧的脑子里一定都有一个对应的演员形象作为参照。或者，导演、制片方提供几个有可能的演员给到编剧，会对编剧在剧本写作的阶段，和大家对最终的人物想象更贴近。毕竟，演员的选择受制于很多客观的因素，而每个演员都有自己独特的气质，即便是饰演同一个角色，也是千姿百态的。有的项目，还会因为最初的角色和最终的演员无法很好的匹配，而按照演员修改调整剧本。作为导演，在现场根据演员当时的状态及时做出调整，也是很重要的一个能力。因为最终观众不会管你中间发生了什么，他们只有一个简单粗暴的要求：好看。得想办法让观众接受并信服这个角色。
在经过剧本阶段，针对从编剧心里长出来的人物经过反复讨论过后，剧本有了初稿，选角导演（不是所有国内的剧组都有特别同意的规范，也有叫演员统筹，也有叫演员副导演）就要根据这些角色联系主要演员了。通常会要根据演员们的片酬、档期、受欢迎程度，搭配至少三种以上的组合方案。然后最重要的，是一定要让导演和演员见面。这个见面不是试镜，是一个相对放松的状态。我很重视这个环节，也很重视演员给我的第一印象。见面的过程，就是聊天，什么都聊，我会尽量根据不同演员的状态和性格去诱导他。这是我了解演员的方式，我想要了解最真实放松状态下的这个人。每个人都有性格橘拍衡标签，你是什么样的人，其实某些程度上取决了你作为演员时更适合饰演什么样的角色。《画江湖之不良人》中的每一个主要演员，都经过了这样的沟通。虽然我想让观众对这些动漫角色从外形上认同，但首先，要先让我从内心里认同这个演员。选角是一方面，导演对演员在现场的调整也是很重要的，我很擅长现场调控演员，但首先我必须真正接受这个演员，才有可能发掘到演员最真实的一面中，属于这个角色的气质，或者是碰撞出来的火花。
关于试镜，一般会是选角导演筛选演员时的一个资料储备，其实是对基本演技的一个考核贺消。有的时候一个性格内向的乖乖女，普通见面可能没有办法感受到她饰演冷血杀手的感觉。但如果导演足够了解一个演员的话，也不完全依赖于这个步骤，每个导演的工作习惯和方式不一样吧。比如王泷正，是我和王伟在街边撸串时瞎聊，忽然一拍即合决定让他演上官云阙。所有人的反应都是：先都是瞪大眼倒吸一口气，三秒之后，开怀大笑：我靠，可以哎！ 事实证明，真的很可以。因为我们之前在拍戏的过程中，包括后来杀青之后，都有很多密切的交流，我知道他一定能演的了。演技是我挑选演员的唯一标准，但每个演员的本质会决定他更适合诠释导演想要的哪种感觉的角色。包括倾国倾城这两个演员，当我们决定一定要找姑娘来演的时候，基本就确定了一个基础，一定不能真丑，得可爱，让观众每次看到他们都很开心，是很喜感的角色，但不是丑角。
再有就是试妆的过程。有的角色，在上妆之后的状态是完全不一样的，这个必须要考虑到观众在第一眼看到这个角色时的感觉是否正确，圆做造型会要根据最终的呈现效果和导演的想法，来做调整。

经过大致这么几个阶段，常规情况下就完成了对一个角色的选定。但我可以告诉大家，基本上每个项目都不可能像以上所说的那样顺利。

⑺ 拍电影怎么选演员

我觉得，有几方面考虑吧：
1， 演员气质是否适合剧本，演技是否精湛。像《花样年华》它要找的就是梁、张这样气质忧郁而具有旧时代感觉，而且演技出众的演员。
2， 成本预算。根据片子的投资额考虑演员的选择。
3， 票房号召力。这个很容易理解，除非你是有包场保证的主旋律影片，只要是面向市场的，你一定要考虑到票房，所以你要选择有票房号召力的。想张艺谋的《满城尽带黄金甲》，加入周杰伦的角色，意图就一目了然。
4， 还要看演员的档期是否能配合。据说当年李安拍《卧虎藏龙》，李慕白这个角色本来是想请李连杰演的，但因李没法出演，于是换的周润发，结果大放异彩。