A. 上海王电影观后感
继《上海王》17日公映之后，日前《上海王II》宣布定档3月16日，两部电影一个月内接力上映。在电影《上海王》中饰演第一代上海王常力雄的胡军，以过人的霸气，演绎中国近代史上威名赫赫的洪门帮主。
胡军称，选择出演是因为觉得常爷这个角色“有演头”，一个时势造就的英雄，有着宿命般的悲剧色彩，是他以前没演过的角色。作为国内硬汉演员的代表，胡军的身上自有一股正气。在他的演艺生涯中，也曾塑造出不少的硬汉人物，岁月的沉淀让他在饰演第一代上海王常力雄时，更多出一份内在的触动与沉稳。
导演胡雪桦坦言，常爷这个人物是大英雄，人物本身气质要正，选择胡军，恰恰是他的身上有这样一种感觉，可以演出一个让人信赖的王。
上周末，一部以旧上海滩为题材的黑帮电影《上海王》上映。这部聚集了胡军、余男、秦昊、李梦、岳小凤等明星的大制作，喊出了一个月内分成上下两部上映的豪迈之语。
这让人不由想起大导演吴宇森，他导演的《赤壁》、《太平轮》，都分成了上下部上映。但是，除了《赤壁》稍好一些，《太平轮》之所以票房“沉没”，就跟分上下部有关。另外，就数烂片《冰封》了，干脆是放了上部，丢了下部。
再来看《上海王》，上映后，虽然口碑尚可，但首个周末的票房只有800万元，显然与片方的期望值相差太远。看来，将一部电影分成两部放，是圈内公认的风险极大的举动，而个中原因主要还是为了票房。
《上海王》展现了1905年到1925年，纷繁乱世中的旧上海的城市记忆，根据女作家虹影的小说改编。
导演胡雪桦很早就买下小说的电影版权，立志拍成一部旧上海的传奇黑帮片。
记者看过电影，觉得比预期稍好。摄影指导是拍摄过《低俗小说》、《落水狗》等经典作品的安德鲁·萨库拉，画面颇有大片质感。此外，胡军、李梦和秦昊的表演也不错，但叙事和拍摄手法都比较“老”且偏文艺，不是时下主流年轻观众的菜。
这样一部与时代有一定距离的电影，票房遇冷也是可以想象的，而且有《太平轮》失利在前，为何片方仍要选择分上下部上映这条风险极大的路子呢?
昨日，片方一位工作人员告诉记者，就是因为片子太长。导演想拍出旧上海的历史画卷，用时231分钟，近4个小时，这样的时长对一部“往事”类的电影是正常的.，但影院却会拒绝排片。所以只好拆分成上下两部，第一部111分钟，第二部120分钟。
为了不重蹈《太平轮》，电影只能尽量拉近两部的上映时间，第一部2月17日上映，第二部3月16日上映，中间只隔一个月。
不过，现在看来，《上海王》第一部就票房遇冷，第二部想要打“翻身仗”，难度不是一般大。
此外，也有不少网友对《上海王》分两部上映表示不解，认为完全没有必要。
吴宇森《太平轮》将一部电影硬分为两部，上部叙事才刚展开就结束，观众不满，从而影响下部预期。如果将素材剪辑成一部电影，情节紧凑，故事完整，不致于那么惨。
对于《太平轮》失利，吴宇森曾表达过自己的无奈与愤怒:“这个事讲起来也是非常痛苦的一件事情，非常愤怒的一件事情。不管是投资方、发行方，都没有去让我好好地完成这个电影。第一，我不赞成这部电影分上下部;第二，我没有意图要把它变成3D电影。我到目前连导演版本都没有剪。电影发展到这个程度让人觉得非常悲哀，这样下去中国电影市场会很快泡沫化，因为他们太急功近利了，会把观众引导到一个错误方向。”
十里洋场，纸醉金迷，歌舞升平，风云骤起，上海滩的故事似乎总也无穷无尽。且不说已经成为经典的《上海滩》、《新上海滩》等影视剧，即便是近些年，讲述民国上海故事的电影也层出不穷，2012年有王晶执导的《大上海》、2014年有姜文执导的《一步之遥》，2016年年底，有程耳执导的《罗曼蒂克消亡史》，更不用说好莱坞的粗制滥造之作《谍海风云。而今，以抗战剧《战北平》知名国内的导演胡雪桦又为我们带来了《上海王》，继续聚焦旧时上海。
可以说，《上海王》是载誉上映。在去年年底举办的第八届澳门国际电影节上，该片夺得最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、、最佳音乐和最佳原创歌曲等五项大奖，为影片的上映可谓壮足了声势。并且，该片的上映方式也很别致，第1部和第2部的上映前后只差近一个月，让观众稍加等待就能看到续集。如果影片质量过硬，这种做法也不失为明智之举。
事实上，《上海王》是有着深厚的底子的，它改编自英籍华人女作家虹影的同名小说。该书是虹影“重写海上花三部曲”的首部，除去《上海王》，还有《上海之死》、《上海魔术师》两部。虹影因为此书被贴上“女权作家”的标签，由此可见，故事的真正主角是妓女出身的小月桂，而常力熊、黄佩玉和余其扬三代上海王其实都是后来成为“申曲女王”化名筱月桂的小月桂的陪衬。
在电影中，分别饰演三代上海王的胡军、秦昊和凤小岳都有精彩表现，而饰演筱月桂的余男则完美演绎了一代乱世佳人的精魂。旧上海、旗袍、乱世浮生、生死纠缠，有大时代做背景，又有小说为底本，《上海王》既有不可多得的绚丽场面，又有跌宕起伏的故事情节，可以说已经及格。
但《上海王》的缺点也很明显，故事不能做到稳步推进，所要表现的主要人物则在三代上海王和小月桂之间来回摇摆，就像是只顾低头匆匆赶路的过客，浮光掠影，目不暇接，不知错过了多少风景，路程便已经走完。也难怪，一部长篇小说改编成电影，虽然分为1、2两部，却还是不能完全容纳，只能对情节有所取舍。由于影片对小说情节的取舍未能做到增删得当，只能顾此失彼，。
相比之下，还是喜欢葛优在《罗曼蒂克消亡史》中的翻云覆雨，不动声色，隐忍不发，心狠手辣，他饰演的陆先生是旧上海文化的代表，可以说才是名副其实的上海王。无论是胡军饰演的“霸道总裁” 常力熊，还是秦昊饰演的“心机boy”黄佩玉，抑或是凤小岳饰演的胡茬小生余其扬，和他比起来，都要稍逊一筹。儿女情长，英雄气短，风流总被雨打风吹去。上海滩的故事，必须要有时代感才行。《上海王》有优有劣，希望接下来的《上海王2》能够做得更好。
B. 老上海老电影读后感200
一段不能忘记的历史-电影《南京》观后感
1937年的冬天，日本侵略军的大炮从上海轰到了南京。在进行了为期一周的大轰炸之后，日本士兵攻打南京城，并且开始大肆屠杀南京城的老百姓。在南京实行“三光”政策，杀光、烧光、抢光，为了追捕驻城军人，对只要是手上有老茧的壮年男人进行屠杀；为了打发时间，强奸妇女，最令人发指的是，当时的日本军人强奸的有10多岁的小女孩，有已婚的妇女，更有60多岁的老妪！幸存者在讲述当时的情景是，不禁泪如雨下。就在南京城的人民们都绝望的时候，由15位外国友人为难民们提供庇护的安全区成立了。他们为了南京人民的安危与日本士兵进行对抗，不顾个人安危。而正是他们15人组成的这个安全区，却拯救了25万南京人民。
日本士兵为了追捕南京驻城士兵将大量男性进行集体屠杀。100个绑成一路，到了扬子江边的时候就10个帮成一堆，一个士兵负责一堆。最开始是用刺刀捅，有的一刀就捅死了，有的捅歪了，就叫喊。整个扬子江边惨叫连天。30分钟过去后，日本士兵开始对那些没捅死的人进行机枪扫射，扫射之后将尸体集中，淋上汽油，然后焚烧。短短的时间内，就残忍的杀害了40万南京人民。
在漫长的70年里，幸存下来的人们，所背负的心理压力和将这屈辱的历史告诉后人的责任是非常巨大的。我扪心自问，在经历了如此的炼狱，在亲眼看见亲人死在自己面前的历史后，是否还有勇气继续生存下来，是否还有勇气将自己屈辱、惨痛的经历告诉后人，为历史留下证据？又是否能够在日本人的暴行前像那15位外国友人一样，勇敢的为南京人民建立安全区，当日本人的刀架到脖子上的那一刻都不曾后悔为中国人民所做的这一切的援助？
不，我不能。
忘记历史等于背叛。我不知道这是谁说的，但这句话我却一直难以忘记。看完这部电影，也要我产生的巨大的内疚感，我何德何能，竟可不费吹灰之力过上安逸的生活。每天想的是如何听好听的音乐、吃好吃的食物、玩好玩的游戏、买漂亮的衣服，没钱的时候伸手向父母要就可以，饿了的时候在房间里叫父母做饭就可以。可是我却在安逸的生活中沉沦了，险些忘记了历史。而作为一个生活21世纪的青少年，我们又应该怎样做呢？是盲目的抵制日货？是在互联网上对当年日本士兵的所作所为进行漫骂？还是对曾经的历史一笑而过？都不是，作为新世纪的青少年，我们应该做的便是做好当下应该做的事，搞好学习。虽然像南京大屠杀一样的残局在当代社会是不可能再一次重演，可是在文化、经济、思想等方面，我们现在已经不多不少的受到了外来的侵略。所以，我们应该好好的学习，将来用国内的力量将中国发展壮大，来减少外来的文化侵略对中国的影响。这就是我们没有忘记历史最好的证据，也是我们能为我们的祖国所能做的最有力的事了。
C. 电影《扬名立万》观后感
在看完一部作品以后，相信大家增长不少见闻吧，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。那么我们如何去写观后感呢？下面是我整理的电影《扬名立万》观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
电影《扬名立万》是一部悬疑推理片，一部揭露人性的佳作。民国时期的上海，一群二流的电影人要把一桩杀人大案拍成电影，从而借助此事件的轰动郊应，达到逆风翻盘，扬名立万的效果。随着剧情的推进，众人在案发现场抽丝剥茧，一步一步的靠近真相，利与义，失与得，真与假，善与恶考验着众人。
情节在重重迷雾中牢牢的牵引着观众的神经;故事在不断反转中冲击着观众的思考;人性在反复碰撞中考验着观众的取舍。
一、失意的众人
孤注一掷的电影投资人陆子野已经走到了破产的边缘，想借着“三老案”这个大事件实现逆袭。野路子的他布了一个局，在案发现场将杀人凶手，电影导演，电影编剧，男女演员等聚集一堂。电影怎么去拍和探寻案件真相被融合成一起，烂片之王的郑导、仕途不顺的李编剧，过气多年的男演员老关，人老珠黄的女演员梦蝶，武打替身的小达等，众人进行着思想的碰撞和价值的取舍。
李家辉这个编剧思维清晰的引导着众人去探寻真相。他的身上有着正义和无畏，即使身处黑暗也要探寻光明，而电影的最后告诉我们比真相更重要的是良知。他没有揭穿夜莺并没有遇害，而是选择了沉默。
二、黑色与白色之间还有灰色
人性是很复杂的，一般情况下没有绝对的好人，也没有绝对的坏人。很多人上一秒还是翩翩君子，下一秒却变成了势利小人;很多人表面善良仁义，其实内心阴险狡诈;很多在憎恶的外壳下却有着一颗金子般闪亮的心。电影在此方面下足了功夫，人性被刻化的淋漓尽致，人物被刻化的入木三分。在不断的反转中，在持续的冲突中，在利益和良知的抉择中让观众很好的体味了一回人生百态、人情世故、人间冷暖。
三、良知的觉醒
众人在一步步接近真相后，剧情再次反转，杀人者齐乐山成了打响爱情保卫战的英雄。不向黑暗权贵屈服，为了自己的爱人甘愿牺牲自己。谁败虚拦才是这人间的恶魔?表面风光无限的三老才是这世间披着羊皮的狼，而黑暗的民国政府又企图借用权力手段隐瞒事件真相。案件的背后是一段感人的爱情故事，众人的良知被唤醒，即使面临生命危险，也要把这案件拍成电影，让真相大白于天下。这是一群可爱可敬，有担当的电影人。
结尾
何以扬名立万?
靠的就是做人的良知。不畏黑暗，不畏强权，在利益和正义面前不会明哲保身，而是勇往直前。
扬名立万没有捷径可走，循序渐进，靠着口碑才能自然获得。
但行好事，莫问前程。星光不问赶路人，时光不负有心人。
知道这一个会不会凉。
在一个月黑风高之夜，一群电影人，被秘密召集到一起，他们各自“认领”了角色。
真有点像场“剧本杀”
陈昊明饰演的投察胡资人陆爷，发迹于上世纪二三十年代的上海滩，财大气粗手眼通天，一朝回城，誓要把惊天血案化成银幕精品，这一回在《理想之城》里仗义的汪炀成了有点怕事相当世故的陆老板;尹正饰演的良心编剧李家辉，郁郁不得志，写影评犀利毒舌，写文章又得罪了权贵，但他不畏艰险，带领这一整组电影人努力还原了事件的真相;喻恩泰饰演一个烂片导演，抓紧“拳头”和“枕头”，誉掘哪怕被质疑烂片也无所畏惧，因为黑红也是红，但偶尔闪光的情怀和才华，叫人依稀看到王晶导演的模样。
过气女星苏梦蝶，看名字，大约就知道她的野心，也能猜到她的寂寥，一群男人戏里，总要有一个好看的女人承担一些女性视角;还有动作演员陈小达，热血青年龙的传人，不过看起来主要承担搞笑的责任，再有默片皇帝关老师，20年前也曾如日中天，来到这个密室，只为了充当旁白，便于观众更好地理解剧情……最后还有萌新警察大海，一句“对不起，我是警察”叫整个放映厅默契地笑了，但因为他始终对正义的坚守，才有了这个故事最后半个小时反转的可能，和满满的暖意。
封闭环境，一群尚未知觉危险的人被困在一栋建筑中，悬案叠起，黑衣人身份成谜，局中人无法逃脱，局外人又被牵扯进来，影片形式像极了如今流行的剧本杀和密室游戏的影像化处理。尤其，老洋房、花魁、凶杀、悬疑、阴谋，都是当下剧本杀的常见元素。
戏中有戏案中藏案
但《扬名立万》绝不是一场简单的剧本杀。这些不得志的电影人，想将一桩轰动一时的血案翻拍成电影，借此扬名立万，却不知自己已然置身于案发现场。密室的墙壁上，挂着一幅价值连城的布面油画——法国浪漫主义大师欧仁·德拉克罗瓦的代表作《撒尔达那帕勒之死》，一个昏庸的国王，为了向那些即将占领王宫的叛乱者泄愤，下令毁灭一切，看着那些曾给他带来快乐的事物，与他共赴黄泉……雪白的胴体和充斥画面的红色，奢靡的国王寝殿和扭曲的杀戮动作，带来强烈的视觉冲击，也预示着某些事的发生。密室的地上，墙柱上，满是血污，三位上海滩大佬惨死其中，房顶四角还有奇怪的钩子……这是片中上海近几年最轰动的一桩案子——“三老案”。
尤其可怖的是，投资人丧心病狂地请来了凶手本尊，大门一关，不整出一部好作品，谁也别想出这道门，局中人个个危在旦夕，成名也在此一举。也就是说，跟一般剧本杀全然不同，“凶手”早早亮明身份，真正的剧情，围绕着三个谜团展开：凶手的身份是什么?凶手的动机是什么?凶手为什么束手就擒?随着剧情推进，凶案现场被发现，电影进入了经典本格推理片的范畴，逐渐认真起来。和一般的推理电影不同的是，在《扬名立万》中凶手和命案从一开始就是确定的，但作案的过程和动机，则是不确定的，这也成为全片推理的要点。
俯瞰全局好不过瘾
不过，《扬名立万》最精彩也最值得称道的部分，并不在于推理和探案。编剧李家辉带领众人，寻找线索，揭秘凶手的过程中，现场诸位明明各怀鬼胎，却还要逢场作戏，这让观众既可以代入其中一个角色，亦可以以“上帝视角”统揽全局，相当爽落。借助“三老案”的不断还原，透过不同角色的不同甚至截然相反的表现，观众能清晰地洞见人性的幽微与复杂，丑陋、勇敢、胆怯、自私等各种人性的切片都一一呈现在大银幕上。
值得一提的是，电影还用一场剧本讨论会，俯瞰了整个电影行业的众生相。投资人、编剧、导演、男女主演、替身，从烂片导演，到过气明星，再到影评人，导演刘循子墨在自己的长片处女作里借古讽今，一网打尽。除了大量揶揄、讽刺、自嘲行业乱象，123分钟的故事里还埋藏着太多对旧时代电影和电影人的致敬。
最后，认真回答文章开篇提出的问题。哪怕“十个项目九个凉”，但《扬名立万》里的这群电影人努力地完成了这一个，或许并不能“扬名立万”，但他们说“咱们做了应该做的事，问心无愧”。
很久都没有看到这么好看的电影了。最近在看完第一炉香、乌海、不老奇事后，我对中国电影很失望，没有一个导演在认真拍电影，都是随便糊弄两下来圈钱。但扬名立万彻底改变了我的看法。刘循子墨，说实话此前我并不知道这位导演有什么作品，可能是个新人导演吧，但他拍的比很多老导演都要好。但这部片子拍摄手法老道、故事情节完整、情节节奏紧凑、摄影色调高级、人物形象丰满，夹杂了悬疑、情怀、忠贞、大义、黑色幽默等等，中间一度还很恐怖，把我和我的小伙伴吓坏了。
影片中多处伏笔，最终全部圆回来，看的时候给人恍然大悟的感觉。结尾更是出奇反转，让大家误以为死掉的女孩儿其实还活在这个世界上。那种欣慰的感觉，让人瞬间泪目。
除了剧情外，人物角色也很有趣。小达，好莱坞回来的武打替身，看似猛男壮汉，还号称是龙的传人，结果怕鬼，还装死，笑死了。在邓家佳让他去通风口查看时，他脱口而出：你这个毒妇。简直又怂又可爱。但就是这样一个人，在知道杀手的故事后，很坚定地想要把真相还原给世界。喻恩泰演的郑导，也是很可爱的角色，一度被关老师称为：没想到你肮脏的外表下，竟然有一颗金子般的心！他很势利，很爱钱，很胆小，可他也是个艺术家啊。邓家佳演的女明星也很不错，很多细节处理的.很棒。杀手，尹正，陆老板，包括最后出场的踩火苗大佬，每一个演技都很棒！
这部影片，前期很励志，陆老板带领一群失意青年准备大干一番扬名立万，中间很恐怖，结局很悲惨，但也很圆满。杀手为了自己守护的人，付出了最大的牺牲，而他的牺牲最终也很值得。又悲剧又圆满的故事，才是yyds！
来看这部电影的原因有很多，无论是演员、编剧、还是主创，简直是把我的喜好端了一锅大杂烩。预告片出来的时候就很期待，终于等到周末去看了提前点映。
早就知道是在拍电影过程中逐步揭秘悬案的双故事线，早就知道会有点子剧本杀的盘凶风格——尽管凶手已经确定，但杀人动机跟手法还是要搞出个真相让李编剧心安不是。但在特定的限制下只用了1栋别墅2层楼3个场景讲完了所有人的背景、矛盾冲突点、故事前因后果，甚至中间大门一锁、BGM一换我还以为要来一场暴风雪山庄式的自相残杀or密室逃脱，戏剧张力太强都没法估计下一秒会发生什么，不得不感叹一句编剧的构思巧妙。
除去故事线本身，整个电影让我感触最深的就是，这是一个在讲“人”的电影。扬名立万，是这几个剧本杀玩家——不，是这几个电影人的求仁得仁。名利场的纸醉金迷、利欲熏天，造就了这一场破斧成舟，撕破脸皮时的大家难看极了，不过是一场烂人们的豪赌，连带着一旁持续记录运转的摄影机都显得可怖肮脏了起来。但，为什么这些人还会有其它完全不同的一面呢。
尹正饰演的李编剧会让我在几个不经意的瞬间再次看到商老板的影子，最后他在女孩儿背后伸出又收回的手，是比坚持真理更为重要的东西，也是我认为的、主创团队在强调的、电影中应当存有的人文关怀，btw，我真是永远对正鹅有滤镜。
喻恩泰好久不见，在这场终究是喜剧为主的电影里，他的几个冲突点险些给我吼出眼泪，是很普通的一个名导，有一些情怀有一些投机有一些主义有一些失意，是为了市场与卖座不顾基本的逻辑、人设的合理，反正观众走个过场、有钱赚就行，是在遇到察觉到危险时第一个拔腿就跑、坚持以个人利益为最高纲领，但也是这个人，充满了市侩利己的这个人，哪怕被误会被记恨也保留着李家辉的饭碗，哪怕被影帝甩过巴掌也在最后关头保护了这个他说要“慢慢折磨”的人（磕到了谢谢），草地上的那场戏，他的颤抖、不知所措、靠呐喊给自己壮胆，是小人物的挣扎与自我救赎，这个角色冲突感真的太强了。
张本煜好棒，真的好棒，我不知道该不该称之为是进步，因为我总觉得这背后远不是进步二字可概括的，当年那群认真搞笑的人从来没有放弃过认真创作认真表演，这真是万万没想到。邓家佳就是一如既往的稳，梦蝶这个人物线虽然有点常规，但确实是呼应了案件内的女主角，很多背景和女主角可能会说的一些话，都是通过梦蝶这个角色表达出来的，最后梦蝶和小警官还有一条支线剧情，也算是很好的服务了剧本和丰富了其他角色吧。
小警官的角色其实可以不死，但他死了会更好，自古以来就是这样，最无辜最清白相比较之下最善良的那个人，总是要死在黎明前的黑夜的——但值得一提的是，他们的整个拍摄过程，花絮没留下，留下的竟然是小警官无意中用老式黑白照相机拍下的合照。
观影结束的时候还是意犹未尽，一些细节在脑子里疯狂打架，其实细细梳理的话还是有一些BUG和“恰好、偶然”性剧情的，还有一些比较隐晦的暗喻可以讨论，理想化的结局和最后的默片小彩蛋又形成强烈对比，一些喜剧的悲伤幽默，就这？这就是最后的扬名立万？
但在这种矛盾中，一切却又显得真实了起来。
D. 电影《大上海 》观后感
《大上海》是香港导演王晶于2012年拍摄的电影。这是发生在上世纪三十年代的上海滩的一段江湖、抗日、爱情故事。
本是水果店小伙计的成大器（黄晓明饰），在上海投向权倾一时的巡捕房探长洪寿亭（洪金宝饰）旗下，做赌场打手，被洪寿亭的妻子凌沪生（袁莉饰）赏识，造就了大器很快地出人头地。
大器很有江湖手腕，不仅敢打敢拼，还擅于各方谈判，愿意利益共享，化干戈为玉帛。最终他成为了上海一代枭雄之首。
大器少年时因为一次无意间解围，交上了上海第一美人“溢春园阿宝”（莫小棋饰）。
因为这次救命之恩，阿宝对大器一往情深。可惜她发现了无论大器如何疼她宠她，她在大器的心目中永远都只能是第二位，第一位始终是青梅竹马、音讯全无的叶知秋（袁泉饰）。
多年后，人到中年的成大器（周润发饰），成为了一方之雄，声誉与地位超越了师父洪寿亭，在上海几乎已无人匹敌。
但这样的平静很快被日本攻占上海的战争打破。在这样的背景下，江湖恩怨、爱国抗日、儿女情长交织在一起，既让我们看到了以大器为代表的上海滩仁人志士对真挚爱情的追求和无私，也看到了他们为保家卫国奉献机智和热血的爱国情怀。
影片有两个主线：一个是大器和青梅竹马知秋的真挚爱情，阿宝对大器的真挚爱情，不因时间和身份改变；二是以大器为代表的上海滩大亨以及围绕在大器身边的朋友、手下和爱人，在敌军大举进犯的危急关头，团结成一只最紧密的力量，可以如阿宝和林坏一般为了大器和国家在茅戟身边忍受屈辱，最终用自己宝贵的生命捍卫更高利益，更有如大器一般宁愿在敌军的枪林弹雨中微笑而悲壮死去也不愿背叛国家和信义投降。
影片歌颂了可歌可泣的美好爱情，也颂扬了仁人志士视死如归的爱国英雄主义。
片中袁泉和周润发两位演员的演技非常精湛，可圈可点，尤其袁泉那深深的回眸一望，意味深长，让人过目难忘。