① 十大影视巨星都有谁呢
“十大影视巨星”都有谁呢?
一,港台类的(男士的。排名不分先后)。
1,周润发。代表作品:《上海滩》等;
2,狄龙。代表作品:《边城浪子》等;
3,李小龙。代表作品:《猛龙过江》等;
4,姜大卫。代表作品:《新独臂刀》等;
5,成龙。代表作品:《师弟出马》等;
6,郑少秋。代表作品:《戏说乾隆》等;
7,洪金宝。代表作品:《赞先生和找钱华》等;
8,尔冬升。代表作品:《三少爷的剑》等;
9,张国荣。代表作品:《霸王别姬》等;
10,万梓良。代表作品:《魔殿屠龙》等。
二,港台类的(女性的。排名不分先后)
1,汪明荃。代表作品:《万水千山总是情》等;
2,惠英红。代表作品:《飞狐外传》等;
3,梅艳芳。代表作品:《东方三侠》等;
4,张曼玉。代表作品:《新龙门客栈》等;
5,林青霞。代表作品:《笑傲江湖之东方不败》等;
6,钟楚红。代表作品:《秋天的童话》等;
7,龚慈恩。代表作品:《雪山飞狐》等;
8,米雪。代表作品:《大侠霍元甲》等;
9,叶童。代表作品:《新白娘子传奇》等;
10,赵雅芝。代表作品:《上海滩》等;
三,中国大陆(男士的。排名不分先后)
1,唐国强。代表作品:《今夜星光灿烂》等;
2,刘江。代表作品:《闪闪的红星》等;
3,李保田。代表作品:《神医喜来乐》等;
4,游本昌。代表作品:《济公》等;
5,鲍国安。代表作品:《三国演义》等;
6,杜雨露。代表作品:《省委书记》等;
7,郭振清。代表作品:《平原游击队》等;
8,濮存昕。代表作品:《董存瑞》等;
9,赵小锐。代表作品:《水浒传》等;
10,孙道临。代表作品《非常大总统》等
四,中国大陆(女性的,排名不分先后)
1,刘晓庆。代表作品:《挺进中原》等;
2,陈冲。代表作品:《垂帘听政》等;
3,姜黎黎。代表作品:《红牡丹》等;
4,宋春丽。代表作品:《烈火金刚》等;
5,田华。代表作品:《咱们的牛百岁》等;
6,王莉。代表作品:《江姐》等;
7,贾青。代表作品:《神枪》等;
…… …… ……其他不记得姓名的大陆女性影视巨星就直接忽略了!
五,国外的国际影视巨星的(列举四位)。
1,阿兰德龙。代表作品《佐罗》等;
2,史泰龙。代表作品《第一滴血》等;
3,阿诺,施瓦辛格。代表作品《蒸发密令》等;
4,杰森.斯坦森。代表作品《敢死队》等;
…… …… ……
影视巨星,我觉得是影响力和作品质量是标准,说说自己的看法。
成龙大哥,当之无愧第一人,不排第一你们相啥?无论是国内国外,他都当之无愧。奥斯卡终身成就奖,美国都乃至全世界都是知道“中国功夫”不敢说百分百,但是百分十70是因为成龙大哥的影响力。
大哥的电影在好莱坞就是招牌,品质的保证。他把中国电影带出了国门,带到世界各地,人们也因为成龙功夫明星,认识了中国文化,更好的了解了中国,输出了中国的武术文化和影视文化,功不可没!
李连杰,同样也会给中国影视做出了巨大贡献都是武术明星,李连杰的《木乃伊》系列也是大片,还有《丹尼狼犬》等等这些的好莱坞片子也非常给力。
国内就不多说,影响力也是一流,为中国的影视行业增加了一分力量,并且也是带出国门,带到好莱坞的,美国欧洲的武打明星,贡献巨大。
周润发,发哥的影视更多的影响国内,在国外也有一定的影响力事实上宣传了香港电影,并不代表内地影视行业,而国外的人认识他,都是知道他来自香港,所以说更多的是传播香港影视,对国内的影视行业影响力巨大。
洪金宝,杨紫琼,元彪都是香港的老戏骨了,内地的影视行业比香港的起步晚,所以出名的都是香港的居多,不过他们的贡献有目共睹,现在的演员有那么好的环境,都是几代人努力争取来的,他们真是功不可没,不过很多的90.00后都不认识,毕竟时代不同。
吴京,刘德华,张学友,周星驰,甄志丹吴京是这几年尤为突出,各种电影都是表达爱国情节,刘德华就不说了,人帅还努力,张学友也是有影视的,但是音乐更加突出,为他的影视传播带来了便利。
周星驰的喜剧比较突出,是一代人的记忆,国内喜剧大师。缺点是,国际影响力确实没有前面的几位大,这是事实,影视明星不单单是做电影,如果没有把中国文化传递出去,我都觉得是小明星,只有为国家做出贡献,才是真正意义上的巨星。
我是夜色o未央。这个问题我来回答。说到十大影视巨星。每个人心中都会有一个最佳十人组的。我们先不谈外国的。就只说中国的。那么今天我来说一下我心中的十大影视巨星吧。
一、周星驰
二、刘德华
三、李连杰
四、吴京
五、成龙
六、甄子丹
七、葛优
八、周润发
九、沈腾
十、张国立
电影是所有人的喜爱,有些电影明星影响一代人甚至几代人以及永远 ,今天罗列中国电影界影响最深的十大影星之一,除了罗列的10位以外,还有很多影星贡献也是非常大的,不一一罗列出来,望理解。
1.李小龙
1940年11月27日出生于美国,祖籍广东顺德。 一代武术宗师、武术技击家、武术哲学家、功夫影帝、功夫电影的开创者、武道哲学的创立者,截拳道的创始人 。将中国功夫传播到全世界第一人,打入好莱坞的首位华人,他革命性地推动了世界武术和功夫电影的发展。
李小龙创造了中国世界纪录协会世界最多影迷的武术家的世界纪录,全球共拥有2亿以上的影迷。 这个一生充满传奇色彩的荧幕英雄,影响了何止一代人。
2.张国荣
1956年9月12日出生于香港,歌手、演员、音乐人, 华人影视歌多栖发展的代表之一。这个同样是具有传奇色彩的影星,中国流行文化的指标人物之一,影视歌全能亚洲巨星; 他是一位不仅达到演艺界巅峰地位,而且屹立二十年不见褪色的亚洲顶级巨星;他善良,宽容,坚强,热诚,令所有接触过的人都赞不绝口的好人。 张国荣的光芒在他有生之年一点也不暗淡 ,但是失去的往往最让人惋惜,错过的最让人惦记。
3.周润发
1955年5月18日出生在香港南丫岛,籍贯广东开平, 国家一级演员。曾经三度获得香港电影金像奖最佳男主角奖,另外也拿到两次台湾电影金马奖最佳男主角头衔 。如果说张国荣在歌曲界的对手是谭咏麟,那么在影视界的对手无疑就是这位老天皇了。
周润发印证香港80年代的黄金时期,并塑造了多个脍炙人口的经典角色: 许文强、小马哥、赌神等多不胜数 。他炉火纯情的演技征服了每一个人,誉有香港“演技之神”的名衔。
4.成龙
1954年4月7日出生于香港,祖籍山东烟台。 成龙不仅代表了香港电影的成就,而且还具有世界性的影响力。作为中国功夫电影的代言人,他在好莱坞向人们展示了中国传统文化中英雄的概念,为世界打开了一扇了解中国文化的窗口,成为中国传统文化的传播者和发扬者。
“大哥”的称号不只表现在演艺圈,带领的成家班战功彪炳,曾荣获第4、5、7、8、9、14、21届金像奖最佳动作指导奖,以及金马奖第31、32、34 届金马奖最佳动作指导奖。成龙还获得了奥斯卡终身成就奖,也是首位获得奥斯卡终身成就奖的华人。
5.周星驰
1962年6月22日生于香港,祖籍浙江宁波,华语影坛的标志性人物之一, 被誉为中国的查理·卓别林,20世纪90年代,由于他主演的电影屡破票房纪录 ,与成龙和周润发并称“双周一成”,意为香港电影票房的保证。
周星驰既是传统喜剧的继承者,也是开拓者。 他通过表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作来表现人物在矛盾冲突中的行为方式 ,从而形成无厘头的表演方式,深受观众喜爱。
6.梁朝伟
1962年6月27日出生于香港,祖籍广东省台山市, 在中国影帝称号的影星我想非他莫属了。“无线五虎”之一, 外形清俊,戏路宽广,无论是严肃文艺还是 搞笑 喜剧,艺术片或商业武侠片,皆能胜任自如,是香港实力派演员的杰出代表。
梁朝伟是获得 香港电影金像奖和台湾电影金马奖最佳男主角最多的人。其中金像奖最佳男主角5次,金马奖最佳男主角3次。另外,他凭王家卫的《花样年华》获得戛纳电影节最佳男主角。 2008年,凭《色戒》获得亚洲电影大奖最佳男主角。天生就是为演戏而生。
7.李连杰
1963年4月26日生于北京市,1975年至1979年连续五年获全国武术全能冠军,1982年主演电影《少林寺》轰动全球,1991年后的《黄飞鸿系列》开创了武侠电影风潮,同时塑造出方世玉、张三丰、霍元甲、陈真、令狐冲等经典角色, 被国内外媒体誉为功夫皇帝。从出道开始就是理所当然的第一主角。
李连杰的功夫是毋庸置疑的,也是能在好莱坞混得比较好,有世界知名度的中国明星。出道至今饰演的”武术宗师“个个经典。
8.刘德华
1961年9月27日出生于中国香港,香港“四大天王”之一, 塑造电影人物形象最多,涉及电影题材最多的影星 。如果他认第二,没人能认第一了,其参与出演的电影已经超过140部。
刘德华是个多线发展的艺人。 作为歌手,他是吉尼斯世界纪录大全中,获奖最多的香港歌手 ;电影方面他曾三度夺得香港电影金像奖最佳男主角、以及获得两座台湾金马奖影帝。
9.葛优
1957年4月19日出生于北京,籍贯河北饶阳县, 当今中国最优秀的男演员之一,从演以来已经出演过50多部电影以及10余部电视作品;他不但手捧国内表演最高奖金鸡奖,而且荣登戛纳影帝宝座。 如果论演技,他绝对没得说,可以和上面任何一个争长短,在当今这个追求颜值的 娱乐 圈里,能混成个“大腕”级的人物,功力自然是非同小可。
葛优从1997年的影片《甲方乙方》开始,葛优与搭档冯小刚一起开创了中国贺岁电影的局面。之后,由葛优主演、冯小刚导演的《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》等贺岁片在中国获得了票房奇迹,深受观众喜爱, 这也让葛优凭借喜剧奠定了自己在影坛的地位 。
10.姜文
1963年1月姜文出生在河北唐山,1984年毕业于中央戏剧学院。姜文属于演艺圈中的实力派人物,能演能导, 属于当代中国电影界的最重要人物之一。这个快被人遗忘的影帝级人物,总是给人那么随便,甚至有点邋遢的感觉。
但如果说中电影人,绝对不能少的了他,因为在大陆,有演技的演员们都争先恐后的拍电视剧, 而这个老男人却孤独的奋斗在电影界,且成绩极为显著。我想《红高粱》能够在嘎纳电影节上得奖,他是功不可没的功臣!
影视内的十大巨星主要有以下几位(排名不分先后哦)
1、周星驰,我们的星爷
周星驰1962年6月22日生于香港,华语影坛的标志性人物之一,曾被誉为中国的“卓别林”,也是国内数一数二的颜值代表人之一,他作为香港影视票房的重要保障者,由他出演的作品。一直位居前茅,代表作《功夫》
2、成龙,一代功夫巨星
成龙1954年4月7日出生于香港,从小习武,也让他成为了国内的功夫电影的代表人之一,曾在好莱坞拍摄多部影视,一直深受国内外各网友的一致肯定,更是圈粉无数,这个世界上没有成龙拍不了的冒险动作片,至今没有任何一个保险公司敢为他买下保险,成龙更是中国传统文化的传播者和发扬者,代表作《警察故事系列》
3、周润发,影视界霸主
周润发1955年5月18日出生于香港,香港影视标志性人物之一,国家一级演员,曾获得香港电影金像奖最佳男主角奖,也是一名国际知名演员,发哥的电影可谓经典,可谓影视界的霸主,更是国内的著名影帝,代表作《澳门风云》
4、刘德华,不老男神
刘德华1961年9月27日出生于香港,他是华人 娱乐 影视圈的代表性人物之一,既是著名歌手也是知名演员,他的作品激励着一代又一代人不断前行,因为他的认真,坚毅让他近几十年一直火爆下来,可谓真的是不老男神,代表作《旺角卡门》
5、梅艳芳,传奇女神
梅艳芳1963年10月10日出生于香港,曾被誉为“全球华人演唱会最多的女歌手”跟无数国内著名演员合作过,周星驰曾评价她:百年难得一见的演绎天才,更是国内话语影视的代表性人物之一,影响力巨大,代表作《钟无艳》
6、李连杰,功夫影帝
李连杰1963年4月26日出生于中国北京市,曾在少林寺习武,被誉为国内的功夫巨星,在国际上更是著名功夫明星,曾受到周恩来总理的接见,可为是影视界的功夫天王,至今依旧是国内功夫界的代表性人物之一,代表作《黄飞鸿》
7、洪金宝,武打天王
洪金宝1952年1月7日出生于香港,他多才多艺,在功夫上面更是出名,是国内的功夫明星代表之一,香港票房的保障者之一,在演绎上独领风骚,曾跟李连杰,甄子丹等人一起合作。更是创造自己的“洪家班,”代表作《我的特工爷爷》
8、古天乐,公益天使
古天乐1970年10月21日出生于中国香港,国内十大影帝之一,曾出演过许多优秀作品,国际知名演员,做事认真,十分刻苦,更是有一个善良的心肠,曾用自己的资金建造出几百所希望工程,帮助过许多人,他接过无数的戏,只为有更多的钱投入但公益事业中,他是当之无愧的公益天使,代表作《窃听风云》
9、梁朝伟,演绎天才
梁朝伟1962年6月27日出生于香港,香港 娱乐 圈代表人物之一,更是国内著名演员,他德才兼备,戏路宽广,杰出演技实力派,曾获得“金像奖”5次,“金马奖”3次,是当之无愧的影帝,代表作《鹿鼎记》
10、梁家辉,实力影帝
梁家辉曾是金像奖获得者最年轻者之一,获得三次金像奖,实力派演绎人物代表性之一,可谓辉哥一出手,必出精品,更是香港界影视圈实力大咖,与无数影帝合作,堪称影帝级别演员,代表作《情人》
总结:以上十位影帝,排名不分先后,他们打造出国内最著名最优秀作品,激励着无数人前行,德才兼备,自身品质良好,为人低调,爱国敬业,所以,他们是当之无愧的影帝!
一百个人心中有一个百个哈姆雷特。这就要看你喜欢什么类型的,比如外表啊、内涵啊,毕竟每个人心里的衡量标准是不一样的。而我觉得国内的有这些:
1、李小龙
2、张国荣
3、周润发
4、成龙
5周星驰
6、梁朝伟
7、李连杰
8、刘德华
9、姜文
10、葛优
1李小龙
个人评价;李小龙的一生是短暂的,但他的光芒依然存在,他如同一颗耀眼的彗星划过国际影坛的上空,目前依然有很多人崇拜他(星星) 所以我认为他是NO;1代表作: 《精武门》(1972年)《猛龙过江》(1972年) 《龙争虎斗》(1973年)
2 周星驰
个人评价;他是一个神话...他开创了香港影坛的先河...他的无厘头是个奇迹如果让我说让我做个选择,我觉得他比金凯瑞更合适更贴近喜剧之王....而他的目标正是奥斯卡正是好莱乌,相信他一定会在好莱乌的天空流下他的印记代表作:《审死官》《大话西游之大圣娶亲》《功夫》等等....
3 成龙
个人评价;他开创了中国影坛既李小龙后又一个奇迹,他是唯一一位亚洲演员在好莱乌流下印记的人,他是我们中国人的骄傲,他...就是成龙,不可否认成龙有今天的成就是他在功夫上拼来的,他是我们中国电影的骄傲,一棵永远不灭的星代表作:《警察故事》系列 《红番区》 《我是谁》《尖峰时刻》《神话》
4周润发
个人评价;他的气质是我最崇拜的,他有这一般人没有的魅力,他的角色深深的刻在他的影迷心里,小马哥,高进......一个又一个角色被他演活了,赌神是被他演的那么无法形容....他的演技不得不称赞,但发哥却在好莱乌混的不如意....我想说发哥回来吧,中国影坛需要你.........代表作:《英雄本色》 《赌神》 《监狱风云》 《卧虎藏龙》
5李连杰
个人评价;李连杰生与北京,他曾连续5届获得全能武术冠军,这个记录至今无人打破....可以说李连杰是幸运的一九八二年张鑫炎所执导的《少林寺》,相中十七岁的李连杰,让他一炮而红,奠定其日后成为功夫巨星的里程碑。李连杰气质.演技.稳重.刚毅.自信,以及更为内敛、更为深沉。作为国际影星成为中国武术和精神的象征代表作:《少林寺》《黄飞鸿》系列 《龙之吻》 《致命武器》《英雄》
6 张曼玉
人评价;张曼玉出到不久就得到了大哥的栽培,在几部警察故事里她都是女主角,但是很多人把她名为花瓶,讽刺她的演技...万万没有让人想到的是就这个花瓶在1992年凭借电影《阮玲玉》一片精彩的演技,几乎完美的表演克造了实实在在的阮玲玉,凭借此片她获得了多项大奖,其中包括柏林影展最佳女主角银熊奖,从此在没有人说她是花瓶,讽刺她没有演技......代表作;《警察故事》《新龙门客栈》《阮玲玉》《花样年花》《英雄》
7巩利
个人评价;有这出色的演技,非凡的气质,她曾扮演过多种类型的角色,多数是以农村妇人形象...而就是这个农村妇人的角色使她名声海外,成功走向了国际市场,1992年张艺谋执导的《秋菊打官司》,片中演员赋予角色的生活实感深深打动了观众,秋菊不仅使巩俐荣膺“金鸡”、“百花”双料影后,而且在第49届威尼斯国际电影节上获得最佳女演员奖,这是大陆女演员首次荣获国际大奖。代表作;《红高粱》《秋菊打官司》《摇啊摇,摇到外婆桥》《霸王别姬》
8张国荣
个人评价;他静静的走了,回忆起英雄本色里的阿杰,在想起倩女幽魂里的宁采臣,还有很多很多....问一句又有谁不想起他,哥哥....论演技他毫不逊色周润发,论歌声他和校长叱咤香港歌坛...他就这样走了,他曾获得多项荣誉其中包括第10届香港电影金像奖最佳男主角代表作;《英雄本色》《阿飞正传》《东邪西毒》《霸王别姬》等等
9 刘德华
个人评价;他曾叱咤香港歌坛影坛20年,他层获得过无数的荣誉,并在2000年又跻身世界十大杰出青年,在当今的歌坛里他还在保持着每张唱片突破100W,在当今这个盗版猖獗的 社会 里,还有几个歌手能保持如此的号召立,况且说他已经45了....他是真正的天王...一个不老的传说...一个层没走过下坡路的天王他为香港乃至亚洲影坛做出了巨大的贡献....代表作;《暗战》《天下无贼》《无间道》《旺角卡门》《瘦身男女》等等
10梁朝伟
他的演技没有挑剔,他被选入十大巨星也毫不过分,至少我是这么觉得,他曾经获得过2届香港金像奖最佳男主角,并在2000年登上了国际影帝那就是第53届戛纳电影节,这对一名演员来说是莫大的荣耀,他的表演出神入化他层扮演过多种不同类型的角色,警察,卧底,黑帮大哥,江湖侠客等等,而他在生活方面更是个好男人,他与刘的爱情已经长跑10年了,希望他早日结婚...希望他事业更上一曾楼,多拍些好片子,为中国影坛做出应有的贡献.....代表作;《重庆森林》《东京攻略》《无间道》《花样年华》《春光乍泄》等等
我心中的十大巨星国内的有;周星驰、周瑞发、刘德华,张国荣、梅艳芳、林青霞、王祖贤、成龙、张家辉、赵丽颖、杨幂这些都是我喜欢的大明星,哈哈。
十大影视巨星排行榜:
中国内地影视巨星:一、吴京:百亿票房缔造者,代表作《流浪地球》《战狼》系列;
二、陈道明:儒雅绅士,气质非凡,代表作《康熙王朝》《归来》等;
三、黄渤:草根影帝,代表作《疯狂的石头》《泰囧》等;
四、李保田:拿奖到手软,代表作《宰相刘罗锅》《神医喜来乐》等;
五、葛优:喜剧天才,代表作《非诚勿扰》《甲方乙方》等;
六、巩俐:天生的影后,代表作《红高粱》《大红灯笼高高挂》等;
七、章子怡:国际章,代表作《卧虎藏龙》《尖峰时刻》等;
八、刘晓庆:不老神话,代表作《武则天》《芙蓉镇》等;
九、陈冲:美人不迟暮,代表作《小花》《末代皇帝》等;
十、斯琴高娃:演技一流,代表作《大宅门》等。
中国港台影视巨星:一、李小龙:中国真功夫,代表作《乌鸦》《精武门》等;
二、周润发:帅到天荒地老,代表作《上海滩》《赌神》等;
三、张国荣:永远的哥哥,代表作《霸王别姬》《英雄本色》等;
四、周星驰:星爷只有一个,代表作《食神》《功夫》等;
五、梁朝伟:全满贯影帝,代表作《2046》《花样年华》等;
六、林青霞:英气逼人,代表作《东方不败》《滚滚红尘》等;
七、张曼玉:才貌双全,代表作《新龙门客栈》《花样年华》等;
八、钟楚红:再红红不过钟楚红,代表作《纵横四海》《秋天的童话》等;
九、梅艳芳:影视歌三栖巨星,代表作《胭脂扣》《钟无艳》等;
十、刘嘉玲:现在的大姐大,代表作《东成西就》《阿飞正传》等;
欧美影视巨星:
一、施瓦辛格:英汉的代表,代表作《真实的谎言》《终结者》等;
二、李奥纳多:俊男情圣,代表作《泰坦尼克号》《荒野猎人》等;
三、史泰龙:二号硬汉,代表作《第一滴血》《敢死队》等;
四、汤姆·克鲁斯:工作狂人,代表作《壮志凌云》《碟中谍》系列等;
五、汤姆·汉克斯:文艺片主流,代表作《阿甘正传》《西雅图夜未眠》等;
六、奥黛丽·赫本:永远的公主,代表作:《罗马假日》等;
七、凯瑟琳·泽·塔琼斯:美人的标准,代表作《偷天换日》等;
八、安妮·海瑟薇:另一个赫本,代表作《公主日记》等;
九、茱莉亚·罗伯茨:大嘴美女,代表作《麻雀变凤凰》等;
十、朱迪·福斯特:双料影后,代表作《沉默的羔羊》等。
1、李小龙:李小龙是中国知名巨星,武术技击家、武术宗师以及功夫片的开创者,是华人武大电影演员,代表作品有精武门和龙争虎斗、猛龙过江等作品。
2、成龙:成龙是中国知名巨星,以功夫片着称深受观众朋友们的喜爱和支持,代表作品有《警察故事》《醉拳》《新精武门》《蛇形刁手》等影视作品。
3、周润发:周润发是一位实力派演员,被誉为“演技之神”。带给观众很多经典的作品,并且塑造了许文强和赌神等经典角色,深受观众的喜爱和好评。
4、周星驰:周星驰是华人中知名喜剧巨星,被称为喜剧之王。凭借 搞笑 幽默的表现形式带给观众欢乐深受观众喜爱的演员。在世界各地具有极大的影响力和知名度,代表作品有《功夫》《大话西游》《美人鱼》《长江七号》等。
5、刘德华:刘德华是香港知名影视巨星、歌手,是一个人气很高的演员,深受影迷和歌迷朋友的喜爱,代表作品有《无间道3:终极无间》《暗战》等。
6、李连杰:李连杰是中国知名影视男演员、制作人、武术运动员,主演电影作品有《少林寺》《黄飞鸿之壮志凌云》《致命武器4》等影片,是享誉国际的功夫演员。
7、张国荣:张国荣是香港知名男歌手、演员,他是一个非常敬业的演员,也是一个人气巨星,带给观众很多经典作品,是影视歌全能亚洲巨星。代表作品有《东邪西毒》《霸王别姬》《金枝玉叶》等影视作品。
9、梁朝伟:梁朝伟是香港知名男演员,出演了很多影视作品,比如《喋血街头》《鹿鼎记》《一代宗师》《捉妖记2》等深受观众朋友的喜爱和支持。
10、巩俐:巩俐是中国知名女演员,联合国全球环境保护大使,出演的影视作品有《红高粱》《满城尽带黄金甲》《霸王别姬》等影视作品,长得美丽演技很好赢得很多影迷的喜爱。
② 包含偷情电影的词条
1、所有国外偷情电影,婚外情电影2、一部电影关于偷情的3、谁给我发几部偷情的电影最好带剧情的。不要只干不说的那种,谢谢了!4、介绍几个已婚妇女偷情的电影5、出轨、偷情、猎艳,如此三观不正的影片,还是强烈推荐!《快乐到死》,韩国片,讲女的生完孩子后仍和初恋情人偷情,而且那个孩子也是她情人的,他老公失业在家,一直知道他偷情,但是因为爱没有揭穿她,有一次她为了出去偷情把安眠药放在宝宝的奶瓶里,终于惹怒了她老公,她老公设计杀死了她并成功嫁祸她情人
是不是《查莱特富人的情人》
故事发生在一战后的英格兰,从战场上归来的克利福特·查泰莱爵士在战争中受伤而致使下半身瘫痪,终身只能坐在轮椅上,他与新婚燕尔的妻子康妮回到老家的庄园定居。年轻貌美而心地善良的康妮,明知等待着自己的将是漫长孤寂的苦行僧般的日子,却仍接受了命运的安排,甘愿留在丈夫身边。
一天康妮去找庄园的看林人米尔斯,却在无意中瞥见了他裸露的上身,心情激荡不已,米尔斯显然也被典雅温婉的康妮所吸引。克利福特为了家族的传承,向康妮提出希望她能给这个家生个孩子,遭到康妮的断然拒绝。圣诞晚会上,客人们尽情狂欢,康妮独坐一旁,爸爸和妹妹都纷纷劝她要珍惜自己的青春,要有自己的生活。
在妹妹希尔达的帮助下,克利福特终于聘请了一位寡妇伯尔顿太太随身伺候。获得一些自由时间的康妮经常到林间散步,在和米尔斯的接触中逐渐产生了感情。日子一天天过去,康妮越来越不能忍受查泰莱大宅中华丽但却刻板苍白的生活,她觉得自己奄奄一息,她向往室外的大自然,向往米尔斯身上代表的活力。两个人不由自主地互相接近,终于康妮倒在了米尔斯的怀中。他们一次次的做爱,如同劳伦斯为我们精心描述的,两个健康肉体之间的完满的性爱、全身全心投入的性爱、相互尊重理解善意回应的性爱,两人由最初纯粹的肉体吸引慢慢转化成了灵魂的相互碰撞,米尔斯用爱抚与热情把康妮变成一个真正意义上的完整的女人,康妮则惊奇地发现自己深深爱上了这个粗鲁不文却深沉热情的男子,他们成了灵欲合一的情人。当康妮晚上偷偷从大宅里溜出来奔向在一旁守候她的米尔斯的时候,她已经完全向这段感情臣服。
康妮与米尔斯在雨中裸跑的一段最令人难忘,康妮冲向屋外,脱去身上的长袍,她完美无瑕的胴体在葱绿的森林中显得那样自然和谐,两人犹如快乐的精灵般在雨中奔跑、嬉戏。之后,他们用鲜花装点彼此,裸裎相对,犹如回归原始的亚当与夏娃,没有了衣服的界定,横亘在两人之间的等级障碍也就不复存在。
康妮怀上了米尔斯的孩子,在外出旅游期间,她把自己的故事向希尔达坦承,希尔达对康妮的做法不以为然,她开始积极地为孩子物色一个贵族父亲,被康妮拒绝。康妮发现自己难以割舍对米尔斯的思念,她提前回到庄园,却发现米尔斯迫于压力已经辞职,并遭到了毒打,被遣送到矿上烧煤。昔日的小木屋也不再是他们的乐园,二人似乎已经走投无路。米尔斯决心离开英国,到加拿大开辟新生,康妮面临着抉择。
她要求克利福提出离婚,并告诉他,她所爱的人是看林人米尔斯。克利福特得知后,犹如堕入陷阱的困兽,狂怒道:“天哪!你竟和我的一个仆人发生关系!”
和小说最后的结局不同,康妮与米尔斯这一对最终相遇在前往加拿大的船上,两个人的明天是光明而充满希望的,康妮放弃了雍容奢华但死气沉沉的贵妇生活,奔向自由与爱情。米尔斯跨过的那道头等舱的标示意味深长,它象征着两个来自不同阶层的人
韩国片:<爱人>
美国片:<出轨>
个人认为第二部非常好
楼上《西西里的美丽传说》不是偷情,是部很棒的情色片,值得一看。
韩国《夏娃的诱惑》四部曲,又一点点惊悚。
下午偷情电影,特别无聊偷情电影的时候,看了一部电影 《情圣》 。
没错,星爷的经典同名影片。
豆瓣评分 6.1 ,与其说是喜剧片,还不如说是 渣男的偷吃尴尬片。
好像,最近蛮流行这样的套路,人到中年,家庭和事业稳定之后,这时候的男人好像成了一个被 阉割的异类 ,混吃等死成了不得不做的事偷情电影!
哦,对了, 意淫、偷吃、出轨 ,也是他们的最想干的事偷情电影!
在《夏洛特烦恼》刚出之际,网上反应热烈,好坏参半。
为什么呢? 一个_丝大叔的意淫梦而已 ,不过好在只是一场梦,大笑之后,也就没什么了。
可是这部《情圣》不仅让婊叔没有笑,反而有一种 愤怒和失落 。
影片的主角肖瀚是个幸福的男人,虽然有点 怂 ,但是毕竟家庭美满、事业有成。
中年危机,是很多人都会面临的问题。
这不,在好友突然离世的打击下,他觉得要及时行乐, 而他的“乐”,就是下半身的膨胀 。
港真,对于这样的 直男理由 ,婊叔是不服气的!
而就在此时,公司新签约的韩国女模特闯进了肖瀚的视野,女孩子美的性感撩人笑起来又自带一股清纯和天真, 在镜子面前自恋和车库里模仿梦露的样子可爱的要飞起来 。
这一段,婊叔是喜欢的,不仅仅是美的人,更是那种青春的活力和可爱。
导演有想致敬《七年之痒》的想法,所以连梦露的动作在片中重复了好几次。
尽管是相同的路数,但是两者的可爱,是绝对不一样的!
有人说,这是 “一见钟情” 。
抱歉,这是 一“贱”终情 吧,肖瀚想偷吃了。 男人的劣根性 在这里表现的淋漓尽致,既想有个家,也想有个完美的情人。
这场荒唐的求爱之旅就这样开始了。
影片中几个人设还是比较有意思的,马总是典型的都市白领,事业有成,单身美丽,久处职场,对于感情更是不敢轻易表露。
可能是肖瀚的老实,吸引了她,所以她喜欢肖瀚,但可惜的是她没有看到一个 闷骚男的本质 。
在后来安排海边偶遇之时,他们喝酒,大醉,也只有这样,她才能面对真正的自己,所幸老实的艾木喜欢她,怜惜的抱她上床,再悄然离开。
其实,整部剧中 妻子的人设好尴尬 ,简直是无脑。作为一个枕边人,居然对自己的男人出轨偷腥的事,毫无察觉, 这种温柔的“弱智” ,是彰显渣男的技术高超么?
优优这个角色起初是最喜欢的,因为她代表着纯真、可爱,但是还是毁在了编剧的受众,一个被美化的 “绿茶婊” 。
这么看,好像也是导演暗喻: 偷情的大叔 ,最后的结局并不是遇见爱情,可能是一个绿茶婊。
《情圣》是一部又污又不正经的脱线喜剧, 包裹性喜剧的壳儿,隐喻中年危机的核儿。
本片是翻拍改编后而来,较之之前的电影,少了很多纯真的味道,有多了很多 直男癌的元素 。或许是商业化的需要,虽然演的很烂,但是表露的核心点却很真。
性,是人类前行的动力,这是本性,所以偷情电影我们不嘲笑,但是我们在乎为何而性。
《情圣》名为情,但是却是在做猎艳的事 。这或许是大人的世界观吧,喜欢就上。
婊叔的一个女性朋友说,接受不了这种观念,甚至觉得这是不尊重女性。
最后她说,“希望以后导演能拍这样题材的影片,能加上“温良”妻子反攻报仇的本子,届时我一定会贡献票房。”
《情圣》是很多中年男人的 猎艳梦 ,它代表着一个男性群体共同的话题,也是当今中国的中年男人越来越表露出的一种共同心态。
就像肖瀚,能睡到年轻貌美的国际名模,这是他内心最大的渴望。
而这种渴望,他也付诸于行动, 欺骗、私会 ,是他在用自己无耻的欲望背叛着爱情、婚姻和家庭,而最后居然还是一个圆满的结局。
这点婊叔不认同,却也不反驳, 因为现实生活中,这样的事太多了。
那渣男就真的没有愧疚过么?
有!
电影中,优优过来感谢肖瀚的帮忙,随便送来他掉落的耳环。
而肖瀚明知是老婆的,却随手一抛,说这不是我的。
在送走优优之后,他又急急忙忙的去寻找。
(这时候的雨,来的就有点尴尬了,要不要这么及时!)
诚然,肖瀚做了半辈子的老实人,心中是有家的,所以他 愧疚 ,对老婆和女儿也就更加体贴。
可这改变不了出轨的事实,即便是精神。
很多人说,婚姻中, 谁都会开点小车,只要肯回头就好。
可是那样就真的恢复当初么?不一定吧,所以,请不要轻易尝试放纵的滋味。
男人啊,看看《情圣》吧, 出轨、偷情 ,你要付出的可能是你曾经的梦醒。
女人啊,看看《情圣》吧,对于婚姻,请不要 一味温柔 。
这部影片纵使三观不正,纵使不太好笑,可婊叔还是想推荐, 因为它真实的像我们家隔壁老王前天发生的事!
婊叔:观看直通车
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③ 《局外人》愿你在看透以后依然热爱这个世界
加穆的《局外人》自1942年出版以来,一举成名,在法国和世界各地引起了巨大的轰动。加穆被评论界称为与萨特齐名的法国文坛上的不灭明星,《局外人》也成了西方现代荒诞派文学的经典著作之一。
荒诞性在文学作品中具体化为生活的虚无、人际关系的丧失,个人的异化等等。荒诞作品则体现着不一样的审美情趣,而加穆最大的贡献则是让荒诞变得更加具象,因此 《局外人》在社会上取得了如此强烈的反响,在于加穆将这种荒谬感塑造成了一个具象化的人物—莫尔索。
对莫尔索这个人物的最初的感受是怎么会有一个对生活周遭如此漠不关心的人。
小说开头的开篇第一句“今天,妈妈走了。又或者是昨天,我也不清楚。”读起来就略显压抑与惊奇,奠定了整部小说冷漠平实的基调。按理说母亲应该是世界上最亲近的人,妈妈离世,而儿子—莫尔索却全然不知。过去一年里也没去看望住在养老院的妈妈,原因是去一趟会使周末泡汤,甚至懒得去买票赶公交。当妈妈死后,莫尔索来到摆放妈妈棺材的房间,他仔细观察了房间的各个角落,白的墙,透明的窗,甚至是棺材上的螺丝钉都观察的仔仔细细。唯独对母亲的容貌提不起兴趣,还制止门房打开棺材棺盖给他看。他在为母亲守灵时,吸烟睡觉、喝牛奶咖啡,感到无聊至极。就像母亲的死与他无关一样,冷酷无情。在母亲的葬礼上也没有哭泣,没有伤心,反而想到葬礼结束,回家可以睡上12个钟头,就满心欢喜。而且第二天就去游泳,和女友去看喜剧电影,在住所做爱。
莫尔索的处世原则正如他的口头禅一样,怎么样都行,这无关紧要,这没有意义.....女友问莫尔索爱不爱她?他说这种话毫无意义,肯定不爱!女友又问莫尔索是否愿意和她结婚?他说结不结婚都行,如果你想,我们就结。
莫尔索的邻居莱蒙是一个混混,请莫尔索帮忙写信羞辱他前女友,莱蒙高兴问他是否愿意和他做朋友,他说做不做都可以。
老板觉得莫尔索还年轻,想提拔他,调动他到巴黎的办事处,负责市场业务。而莫尔索说,这没必要,去哪里都是一样的,什么样的生活都差不多,反正永远也无法改变生活。
莫尔索就是这样的一个人,很喜欢说随便,什么都行。没有强烈的爱憎、对切身利益默然处之,没有明确的是非观,一切对他而言都是虚无到微不足道。他把社会以及人际关系跟自己完全剥离开,仿佛自己就是肉体的一个冷眼旁观者,身上散发着一种丧气沉沉的冷酷气息。
可是,正是这样一个看上去没有自我的人,才最是自我。正是这样一个看上去最不关心这世界的人,他最懂得洞悉这世界的本质。他其实并不是个麻木不仁的人,他对自然很敏感,有着强烈的感受力。他和同事艾玛尼埃尔一起追着卡着奔跑,就为了想知道卡车链头发出哗啦声与内燃机发出噼啪声是怎么回事。他在塞莱斯特的饭店喝了酒喝了酒和咖啡出来,沿着码头散步回家,看着绿色的天空,油然升起的幸福自在之感。后来他偶然无意杀死一个阿拉伯人,在法庭接受审判时,他甚至忘记了自己辩护律师的发言,却还记得听见了卖冰小贩吹响喇叭的声音,回忆起了他所热爱的街区、傍晚时的天空。一个有如此感受力的人,怎么可能对这个世界麻木呢?
莫尔索并非没有情感,并非是冷血动物,反而他完全遵循了最真实的情感痕迹。
莫尔索他也不不愿意妈妈去世,事实上,他是深爱着母亲的。妈妈死后,他经常突然间就想起了妈妈。看到报纸上的一个故事,他想起母亲说的一句话,“人生在世不可以弄虚作假”,在监狱里失去自由的生活,他又想起妈妈常说的,“到头来人什么都能习惯”。他和她母亲的生命理念是认同的。所以他知道母亲在死时是解脱的,所以并不需要为此难过,任何人都没有权利哭他。在精神上,他是无比贴近自己妈妈的。
加穆笔下的莫尔索很像古代的庄子,庄子死了妻子鼓盆而歌,别人不解,庄子却说,人的生死循环变化就如一年四季一样周而复始,现在她安安静静地躺在天地之间,不过是生死变化中的一个环节而已,我却在一旁哭哭啼啼,岂不是不懂得生命的道理吗?我们很多时候只看到了他们种种不和常理的行为,却没有窥探出他们的真实思想和独特的内心世界。
莫尔索曾经也很上进,有过雄心壮志的大学时代,但辍学以后,开始觉得这一切都不重要,所以他拒绝了老板让他去巴黎的建议。莫尔索结交雷蒙这样的朋友,是因为雷蒙热情主动的接近,莫尔索随和的个性对这种没有压迫性的朋友,没有抵抗力。莫尔索并不是不想结婚,后来看到马松和她的妻子幸福的住在海边的小木屋,生平第一次才萌生出了要结婚的念头。
莫尔索的思想就像无根的野草一样没有着落,内心空旷孤寂。 他从不期望从对方那里得到什么,也不刻意迎合大众,哪怕说一句违心的话。他是生命无意义的坚守者,什么样的生活对他而言都差不多,对大多数人赖以存在的希望、信念、理想他都漠不关心。他觉得反正永远无法改变生活。
莫尔索说,“人生在世,永远也不该演戏作假 ”,这是他的人生哲学,也是他悲剧的根源。
书中的前半部分从母亲的死这件事着重描写了莫尔索强烈的自我意识,后半部分通过莫尔索偶然杀死阿拉伯人事件,使莫尔索被彻底的推向了社会意识的集体批判当中,激化了个人意识和社会意识的对立冲突。这也是《局外人》的荒诞之处,法庭的审判根本没有关注客观的事实,莫尔索朝着阿拉伯人开了一枪又补了四枪,这在法律上已经构成了犯罪,但是法庭审判中反而绕过此事。把被告莫尔索完全撇开的情况下,从他在几个月前母亲葬礼上没有哭泣,无动于衷。去论证被告人的人品与道德的不洁净,控告莫尔索怀着一颗杀人犯的心埋葬了他的母亲,在道德的审判上给他判死刑,把莫尔索送上了断头台。就如莫尔索的辩护律师所说,这场审讯的所有的一切都是真的,但又没有任何东西是真的!
对于莫尔索这种啥都无所谓的个性来说,他是不愿意为自己辩解的,也不愿意去撒谎,他觉得毫无必要。他顺从人们对他的看法,而不去坚定的表达自我。在法庭审讯中,莫尔索对法官控词感到深切的不解与厌烦,他还是像一个局外人一样选择不解释。案子在完全都没有他被告人的参与情况下,他的命运只由其他人决定。
书中最后高潮的部分是莫尔索与神甫在狭小牢房里的对话,这部分是小说从法庭荒诞的审判到莫尔索坚持客观的真理,神甫师徒劝服他信仰上帝,莫尔索不像以往全盘归顺,反而激烈反抗。莫尔索被叛死刑是必然,但是在这场与神甫的精神对决中,莫尔索获得了胜利。
加穆创作《局外人》是在第二次世界大战的背景下,莫尔索这一形象在战后的资本主义社会引起了广泛的共鸣,战后的人们陷入一种困顿、惶惑不安的情绪中。战争结束并没有带走它所投影下的无边阴影,莫尔索这一形象只是当代法国青年的缩影。
他们对人类的生存存在焦虑,但又以超理智的态度去看待这个世界。就像莫尔索所言,没有任何东西是重要的,其他人的死,母亲的爱,都不重要,因为有朝一日,所有人都无一例外会被叛死刑,谁都幸免不了。但是当他死时,他获得一种超越俗世的幸福感,他向这个冷漠而余温未尽的世界敞开了心扉,体验到这个世界如此有爱融洽,觉得自己曾经是幸福的,现在也是。
今年来,东亚地区出现了低欲望,小确幸、丧文化与《局外人》所表达虚无在本质上有一定想似性。前几年日本热播的一部电影《小森林》,电影里的女主市子曾经前往东京闯荡,只不过她终究无法适应都市快节奏的步伐,最终回到家乡,这里远离都市的喧嚣和浮躁,她将对故乡的热爱融入了美食的烹制中,依靠一双勤劳的双手经营渺小却舒适的生活,与世无争。市子与莫尔索他们看上去对这个快速前进的世界表露出冷漠,却又在他们亲身感受的事物中表达了对这个世界的亲和。
我想每个人心中都住着一个小小的莫尔索,只是存在脑海里的那部分莫尔索可能没有那么大,但是那小小的部分会时常蹦出来告诉我们,要做自己。我回想起了自己读高中的时候,当时在重点班,在那种高强度的学习氛围下,使我急于跳出那个令人窒息的围墙,去思考我为什么要这么那么拼命学习,我都快在知识的海洋里找不到自己了。渐渐的我开始退到边缘,出现了很多老师眼里叛逆的行为。在班上,老师讲课我不听,拿着一摞摞的书籍挡在前边,坐在最后一排自己自学。在同学们眼里我性格孤僻,就像阴风一般的存在。还经常晚上拿着台灯跑到偏僻的宿舍大石头后边,去思考学习的意义,生命的意义是什么。
我当时把所有的东西和人都排斥在外,把自己桎梏在一个阴暗的角落里,以至于到了进入大学,要自我介绍,我说我感觉自己就像一根卷发,感觉有一股力量要把我弄直。没了,没有介绍自己名字,没有介绍自己的兴趣爱好......
我现在回想起那段孤独的时光,我穿着格格不入的着装,把床单被套改造成奇形怪状的形状不在意任何人对我的评价与看法。在日记里写着生活的哲理,在课堂上分享生命无常的课题,对,那时我活的像堕落到人间的上帝,看透了这个世界,但是失去了对这世界的那份最初的热爱。我不爱和同学交流,不喜欢参加社团,有人的地方我都不爱待着。我把这个世界的很多人和事物都隔绝开来,那时的我以为,那是我自己。
前段时间奇葩说上蔡康永分享了一个他的小感悟,他说很多人拿过来给他签名的时候,签最多的三个字叫做,做自己。他写了太多次之后,他就想很多人在说做自己的时候,很少人能够回答出来什么是做自己。好像觉得别人是地狱,那个别人不管是家人是情侣,是同学还是是同事,别人很容易对我们构成压力跟困扰,所以写下做自己三个字的时候,好像就觉得自由了,摆脱了别人。可是现在他深深体会到了一件事情就是,没有别人,你是做不了自己的,你在纸头上画一个圆圈,想要把自己这个圆画出来的时候,当你画成功的那一瞬间,它就一定同时有这个圆圈的里面,以及外面。
我突然醒悟到,看透这个世界上的真理不是生命全部,如果我们认为那些真理就是所有的一切,我们不是该对着冷冰冰的真理的沮丧到死吗?我们剩下的人生要干什么?每天背真理嘛!而且我们就算到死前的最后一秒,我们不可能完全看透一切,我们所认为的看透,是我们所以为一部分而已,如果我们不可能看透一切,那就是每一秒都得顺着当下那个人生的际遇而流转,那个是最美好的生活方式。找到自我要表达的东西,它不是模模糊糊,它应该是具体的呈现,就像《小森林》的市子,她看透了城市的快节奏的步伐,她就回到自己的家乡,她把对故乡的热爱融入了美食的烹制中,获得了很多的喜爱。
如果你一直在寻找人生的意义,你永远不会生活,所以在看透世界,保持做自己的基础上,要既能和他人相辅相成。也要找到内心的归属,找到值得的事情为之疯狂,才能更好的爱这世界!
时隔6年后回到高中那块石头后边,现在的我好想说,我好爱这个世界啊!
④ 电影《青蛇》经典赏析:鬼才导演徐克真情力作,献给世上懂情之人
一、影片简介
《青蛇》改编自李碧华的同名小说,由徐克导演,张曼玉、王祖贤、赵文卓和吴兴国主演,电影插曲由词曲作家黄沾、雷颂德完成。影片于1993年11月4日于香港上映,获得第13届香港电影金像奖最佳美术执导、最佳电影配乐奖、最佳服装造型设计奖,是鬼才导演徐克的代表作之一。
二、影片主题
影片取材自民间传说《白蛇传》,但与传统讲述方式不同,该片从青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、许仙及法海之间的情感纠葛,对人间是否有情及情为何物提出质疑。
拍《青蛇》是徐克多年的一个心愿,藉《白蛇传》这个家喻户晓的民间故事,徐克希望道出现代女性爱情的爱恨缠绵和有情有义。
三、对比原著
《白蛇传》是以白素贞为主角,但在李碧华的小说《青猜燃蛇》中,青蛇反客为主,由白素贞的丫环变成了不惜主动追求白素贞心仪男人许仙的另一种“小青”。
到了徐克的电影中,青蛇更变本加厉:除了主动追求许仙外,她还混合了善妒、活泼、调皮、不甘寂寞、打抱不平、反叛、独立等个性。最后,白素贞死了,小青杀了懦弱无能、出家避世的许仙后带着白素贞的儿子独自上路。
四、两次观感对比
第一次看《青蛇》,感觉很怪,白蛇和青蛇,一改往日《新白娘子传奇》中的发型,整个设计很“蛇性”。
尤其是两人刚变成人形,拖着湿漉漉的头发趴在屋檐上那会儿,还有小青把两只差橘脚当作尾巴盘在树上偷懒,被白蛇拉下来,两人扭着腰肢走路的场景,在颠覆了前作经典的同时,着实让人忍俊不禁,我想这样的设计也只有鬼才徐克才能想象的到吧!
第二次看,关注点开始由外转移到内,比如两个人的出场,青蛇止步于青楼,白蛇青睐于书院,两人的性格志趣可见一斑。
青蛇的调皮淘气,没事不是爬在地板上捉苍蝇,就是爬到房梁上捉老鼠,上蹿下跳,一会儿都不得安生;白蛇的成熟稳重,一有时间就手拿佛珠修行,学人说话,尽管说起话来,就跟念戏文似的,但是既来之则安之,她在学着做人,也在努力地适应人间穗庆虚的生活。
五、影片成功三要素
1.原著小说的精彩
作家李碧华最擅长的是写情,她笔下的情充满了浪漫、激越、凄艳的色调,譬如《诱僧》中的红萼公主为心爱的人生生挨了一刀,直戳心窝而视死如归;蒙天放对冬儿的爱情三生不渝,千年不变;程蝶衣那种一个男人对另一个男人泥足深陷的情感,以及《生死桥》中三男二女的情欲纠缠,都揭示了人物复杂丰富的心灵世界,表达了作者对情的执著追求。另外她还喜欢故事新编,像《青蛇》这般推陈出新,不落他人窠臼。
李碧华说她写作是为了自娱,如果本身不喜欢写,只是为了名利,到头来是会很伤心的,她相信自己的灵感,她创作"从来没有刻意怎么写,所有的景象、联想,见到什么,想到什么,都是在下笔的时候不知不觉地出来的。"
2.导演功力的深厚
徐克表示,故事概念与李碧华原著分别不大,只是加强了戏剧性,突出了白蛇与青蛇在情义取舍上的矛盾冲突。他希望给《白蛇传》注入新元素,以表现现代女性对爱情、友情的看法。
如梦似幻的媚情妖女、不甘寂寞的“第三者”、情义双重的铮铮侠女,加上他的强项——眼花缭乱的特技,确实让人耳目一新。正如徐克自己所说:“电影导演如果有宗教般的狂热和小说家的想象力,电影就会产生一种魔力”。
另外,在感情的处理上,徐克比李碧华更进一步,他让最妖娆的小青勾引最英俊的法海,让法海痛苦地发现自己的定力在小青的诱惑面前根本不值得一提。而白素贞和小青,一个修炼1000年,一个修炼500年,来世间一场,只为了做“人”,到头来发现人世间的真情,尚不如妖。
3.电影配乐的魔力
如果说李碧华的原著是电影的“骨”,导演、演员的表现是电影的“血肉”,那么黄沾的配乐无疑为《青蛇》穿上了最合身的衣服。
《流光飞舞》以古筝开场,配合青白二蛇的裙摆撩动、顾盼生姿,在妖冶蛊惑之美中亦不令人觉出轻佻,仿佛时光的流动飞舞。
《人生如此》的歌词契合电影主旨,黄沾表示当年填词时曾推敲到茶饭不思,最终写下面对生死轮回时"人生如此,浮生如斯"的慨叹。
《莫呼洛迦》是首带有天竺风的乐曲,是黄沾专为"蛇妖主题"而创作。莫呼洛迦一词取自佛教用语"天龙八部"之大蟒蛇,歌曲配合片中青蛇幻化成人时的妖娆华丽,面对纸醉金迷的浊世揭示出"莫叹息,色即空,空变色"的佛学理念。
六、精彩花絮
1.徐克最初打算让巩俐和梅艳芳联袂演出本片,但因档期问题双双未能如愿。但后来顶上的王祖贤和张曼玉演出效果却奇佳。
2.李碧华是张爱玲的读者,原著被认为是对张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》的延续,说出每个男人都希望生命中有两个女人,一个白蛇,一个小青。
七、问题互动
1.白蛇和青蛇为什么要决裂斗法?
答:是因为青蛇勾引了许仙导致白蛇生气?还是因为青蛇勾引法海和许仙成功,发现白蛇说的从一而终是错误的?都不是。
最根本的原因是白蛇说的:“我已经有了许仙的骨肉”,白蛇已经不再是蛇了,白蛇已经是人了,白蛇已经完全有了人的七情六欲,也体会到了做人的痛苦,知道了做人的条条框框。白蛇开始明白了,做人会痛苦,做人会太累,做万物之灵并不一定比做蛇来的快乐。
而小青还有机会不成人,所以白蛇和青蛇斗法,要赶走小青,其实是在是在救小青。
经典台词赏析:
小青:姐姐,这是什么?白蛇:也好,还不知道眼泪是什么,等知道了就痛苦了。小青:不会的,你有的我都会有。白蛇:傻瓜,当你觉得自己什么都只赢不输时,怎么会有眼泪呢,怎么会哭呢,小青,不要强迫自己,你不会明白,你没人的感情。
2.为什么小青觉得做蛇好的时候,白素贞说做人特别的好?现在却又说做蛇好?
答:其实,从白素贞的角度来看,她一直是从自己认为对小青有利的方向去教小青的。当她觉得做人好时,就让小青做人,当她对做人产生怀疑时,就让小青做蛇。
由此可以看出,徐克是把小青当作了人妖的分水岭,并站在青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、法海及许仙之间的凡尘情感,对人间是否有情及情为何物提出质疑。
白素贞和小青,一个修炼1000年,一个修炼500年,来世间一场,只为了做“人”,到头来发现人世间的真情,尚不如妖。
3.看完《青蛇》,你觉得是做人好,还是做妖好?
答:用相对论的观点来看,当我们是妖时,我们会羡慕做人好;当我们是人时,我们又会羡慕做妖好,人总是那么的矛盾,所以有句话说得好,最好的生活往往在彼岸。
如果把人和妖看做人生的不同阶段,妖无疑代表了我们无忧无虑的童年,而人无疑代表了成年之后的我们,童年有童年的魔力,成年有成年的魅力,他们都是我们人生的必经阶段,无所谓好坏,只要经历过了,就是财富。
八、电影的四个层次
一部好的电影是分层次的,第一层是给票房的保证,给爱看热闹的人看得。
第二层是给想回味的人看得,所以里面有些前后呼应的地方,要看两遍才能发现。
第三层是给爱思考的粉丝看得,越挖掘,就发现里面内涵越丰富,也是电影主创的用心所在。
第四层是主创们自己也不明白的,或者故意暧昧的留下模糊,想和观众交流交流,给观众想象的空间。
九、经典赏析结语
好书要反复读,好电影要反复看,随着年龄和阅历的增长,你的见识和见解也会有所不同,本期经典赏析到此结束,希望大家有时间可以多多温习经典,做一个经得住时间考验的人!
作者简介:梦菲,资深编剧、影评人、自媒体人,深耕于娱乐影视领域,欢迎关注。
⑤ 十大最感动的爱情电影
1、《泰坦尼克号》
是美国21994年拍摄的一部史诗浪漫的灾难爱情电影,由詹姆斯·卡梅隆创作、编辑、制作、导演及监制,好莱坞演员莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特主演。
影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景,描述了处于不同阶层的两个人--穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河,最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。影片于1997年11月1日在东京首映。
该片上映全球票房超过18亿美元,是1997年至2010年间票房最高的电影,并获得第70届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演奖等11项奖。
2、《恋空》
是由同名手机小说改编而成,是由今井夏木导演,新垣结衣、三浦春马主演的一部纯爱电影。
漂亮乖巧的高一女生美嘉(新垣结衣 饰)不小心丢了手机,被樱井弘树(三浦春马 饰)捡到,放在图书馆归还给她。然而弘却把美嘉手机里所有的联系人方式都删掉了,自己就在整个暑假日日夜夜给美嘉打电话,有一搭没一搭地闲聊。
虽然素未谋面,美嘉的心扉已经渐渐打开。开学正式见面后二人坠入爱河,共尝禁果。不久却被弘的前女友笑子报复,酿成悲剧,美嘉伤心欲绝,弘强有力的保护让美嘉度过这次难关。
很快,美嘉怀孕了,弘请求她把孩子生下来,二人会见双方家长,弘诚恳坚决的请求得到了大家的体谅。但悲剧再次发生,美嘉失去了孩子。
更大的打击来自高二开学后,弘提出分手。因为得不到一个确切的理由,美嘉苦守许久才渐渐开始新生活,和庆大的温柔的男生优恋爱,升大学,一切都好像好起来,这年圣诞,优向美嘉求婚,但随即而来,美嘉知道了弘一直隐瞒自己的悲伤的秘密,一切都被打破了,美嘉知道自己最爱的,仍然是弘。
3、《婚纱》
是由权亨镇导演的,由宋允儿,金香奇主演的剧情家庭类影片,于2010年在韩国上映。影片讲述了一位身患绝症的单身母亲在有限的时间内和小女儿之间的感人故事。
宋允儿饰演的女主角高云是一位设计师,当初因不顾家人反对,毅然选择了自己的爱情。由于身患绝症,势必先走一步,作为母亲的她深感愧对自己的女儿,于是为年纪尚小的女儿制作一件独一无二的婚纱。
剧中的女儿张晓璐由韩国着名童星金香气扮演,对于母亲高云总是忙着工作没空陪她,对母亲充满了不满。从一开始的没有妈妈一个人也能过得好好的,到了最后的只要妈妈活着就好,我可以拖地、做饭,妈妈每天都躺在床上也没有关系。
发现妈妈每天总是吃很多的药、偷偷的呕吐、会晕倒、送医院,知道妈妈病了,不敢跟妈妈说,偷偷问舅妈妈妈会不会死?哭着对舅妈说:不要骗我,不然我会恨舅妈的。
在医院早晨醒来,发现已经离开人世的母亲选择逃避,堵在门口不让医生进去检查,说妈妈累了正在睡觉,不让打扰。在一番“自欺欺人”后将哭泣崩溃式的爆发出来。
4、《比悲伤更悲伤的故事》
是由韩国青年诗人元泰延导演,由权相佑、李宝英主演的面向年轻观众的文艺爱情电影,于2009年在韩国上映。讲述一段有缘无份的爱情悲剧,结局非常感人。角色饱满,情感真挚,电影播出后获得好评。
在一起工作的电台制作人的姜哲奎(权相宇饰)和作词人恩媛(李宝英饰),都是身世可怜的人,一个从小失去父亲,被母亲遗弃,另一个因交通意外而痛失双亲。
两个同病相怜的人走在了一起,都把对方看成自己的家人、朋友和亲人,以此弥补了生活里的空缺,彼此相爱,彼此信赖,慢慢地将遗憾放在了一边,生活得简简单单却也充满快乐。
但哲奎自己知道他因为得了绝症,不久将离开人世。他实在是舍不得留下恩媛一个人,他走了恩媛就会一个人在这世界上,无依无靠。
于是,他隐瞒了自己的病情,同时暗暗做出了一个决定,那就是用他剩下的时间为恩媛寻找一个可以替他照顾恩媛一生一世的男人,也许因为有幸福的映托,悲伤显得益发悲伤。但是,一切都是为了幸福,一切都又因幸福拒绝悲伤。
5、《我脑中的橡皮擦》
电影由郑宇成、孙艺珍联袂主演,《我脑中的橡皮擦》讲述的是关于一个女孩的记忆。
哲洙是一个私生子,在建筑公司当工人,他的梦想是成为建筑师。秀真是富人家的千金,可她却有着非常严重的健忘症。
有一天,秀真在便利店错把哲洙误认为偷喝自己可乐的流浪汉,两人不打不相识,双双坠入爱河。很快两人结婚了,可婚后的秀真,记忆力越来越严重的消退,就像橡皮擦擦掉了她脑中所有的事情。
6、《属于你的我的初恋》
是一部日本爱情电影作品。改编自青木琴美的同名漫画。故事围绕《妹妹恋人》的主人公结城赖的两位学长展开,讲述了一段发生在不久于人世的少年和一往情深的少女之间的悲恋。
故事从小逞(冈田将生)和小茧(井上真央)8岁的时候开始。 因心脏病住院的小逞,与主治医师的女儿小茧是关系要好的朋友,二人总是在小逞的病房里玩。
相亲相爱的两人偶然得知小逞得的是难以治愈的心脏病,活不过二十岁。沉浸在悲哀中的两个孩子约定了未来:“长大后我们就结婚。”
7、《夏天协奏曲》
主要是描述三个年轻人暑假在金门发生的一段凄美的爱情故事,剧情中结合了金门的候鸟、高粱酒和传统聚落等外岛的夏日美景。
男主角是大家熟悉的潜力小生、金马奖最佳新人张睿家,女主角则是师大音乐系毕业,精通小提琴以及钢琴的音乐才女林逸欣,还有受大家欢迎的喜剧天后林美秀(亚太影展最佳女主角)、金钟奖最佳男主角康丁、新生代谐星李嘉文等,演员用轻松诙谐且富有浓郁感情的演出方式,一同写下最美丽的乐章。
8、《天使之恋》
14岁那年,美丽可爱的女主人公小泽理央(佐佐木希 饰)因不幸而成为堕落女孩,一个意外让她结识了身患重疾的大学教师小泽光辉(谷原章介 饰),这对相差十八岁的男女由此展开一场改变人生的恋爱。
性格独立、长相可爱的女高中生理央内心有着无法抹去的阴影。由于在14岁时受到伤害并意外怀孕,家庭给予很大的压力的情况下失去小孩,于是变得堕落,她只对金钱感兴趣,而且从来不和对自己没用的人交往。
9、《剪刀手爱德华》
是蒂姆·波顿执导的一部关于机器人的影片,由约翰尼·德普、薇诺娜·瑞德、黛安娜·维斯特、文森特·普莱斯等主演。
影片讲述的是机器人爱德华独自在古堡生活,直到佩格误闯城堡把他带回了自己的家,与佩格的女儿金相恋后却无法在一起的悲剧童话。该片于1990年12月14日在美国首映,获第18届土星奖最佳奇幻电影奖、第45届英国电影和电视艺术学院奖最佳艺术指导等多个奖项。
10、《分手信》
改编于美国作家尼古拉斯·斯帕克斯的同名小说,由莱塞·霍尔斯道姆执导,查宁·塔图姆、阿曼达·塞弗里德等联袂出演。
影片讲述约翰在家乡的艳阳下、沙滩上,偶然结识莎文娜。透过莎文娜,约翰重新认识了自己,也重新认识了爱情。
甜蜜的相处时光总是短暂,约翰必须回到军队甚至被派驻海外。时间一天又一天地过去,这段靠书信维系、偶尔得以见上一面的远距离恋情,终因莎文娜的一封分手信而划下句点。
爱情,是电影的永恒题材,甚至可以说是电影中最大的一个题材类型。人类的爱情行为从最普通最常见的到最畸形最变态,从最纯洁最无私的到最无聊最猥琐的,几乎都被囊括其中。百多年的电影史,也是百多年来纪录、反映、表现人类爱情的大展场。
但是爱情电影如此之多,悲剧喜剧、明恋暗恋、同性异性、激情的深挚的、纯情的变态的、一往情深的朝三暮四的、恩恩爱爱的生离死别的,情节不同,着眼点不同,电影也会起着不同的作用。种种爱情电影总和到一处,共同组成“爱情絮语”的影像世界。
⑥ 能教育孩子认真读书的电影
能教育孩子认真读书的电影
你知道哪些是能教育孩子认真读书的电影吗?现在我们电影市场的电影类型越来越多,很多电影都具很大的教育意义,所以你看过几部呢?下面,我为大家分享一些能教育孩子认真读书的电影吧。
能教育孩子认真读书的电影
01《放牛班的春天》
只看标题,让人“浮想联翩”,以为是讲一群小孩放牛的电影。“放牛班”其实指的是一帮“问题”少年,他们所待的学校也被称为“池塘之底”。
这里的学生大都是顽皮少年,到处充斥着乌烟瘴气的不属于学校的戾气。谩骂和体罚是老师和学生交流的一种常见手段。
但教师克莱门特的到来,给“池塘之底”的孩子们带来了希望。他创作音乐作品,组织合唱团,用音乐的方法打开了学生们封闭的心灵。解放学生们的思想,重塑孩子们的灵魂。所以放牛班的春天,看完电影,你会觉得名字取得确实有味道。
影片中马修老师总是很和蔼地与同学们对视,用眼神,用音乐教导这群“问题少年”。鼓励、尊重、认同、理解、发掘、引导、他的教育方式是教师里面的楷模。电影告诉了我们,只要有爱包围,放牛班也有春天!
“每一颗心都需要爱,需要温柔,需要宽容,需要理解。每一个孩子都来自纯净无邪的地方,永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。”
02《心灵捕手》
一个被遗弃数次的孤儿,一个自暴自弃的孩子,却拥有了极高的数学天赋。他遇到了教授、女友、挚友都真心想要帮他,不过他的心灵都没有得到救赎,直到他心理医生的出现。引导他直面内心,接纳他宽慰他,最终使故事的主角走出阴影,开启全新的人生。
好老师就是孩子们的心理治疗师,对于心理受到伤害的孩子们来讲,比起挖掘他们天赋更重要的就是走进他们的内心,捕捉到那颗因受伤而尘封的心灵。
"你可以了解世间万物,但追根溯源的唯一途径便是亲身尝试。"
03《死亡诗社》
最好的老师让孩子学会独立思考。
基汀是一所保守的私立学校新来的文学老师。在一个认为教学必须要严格和施加压力的环境下,基汀的教育方法却没有围绕着成绩和考试,他更喜欢让学生自己去感受学习知识的方法,授课内容总是跳出课堂范围,引导学生解放自己。
带着学生反思人生的意义,让男生们在绿茵场上宣读自己的理想,鼓励学生站在课桌上,用新的视角俯瞰世界,成立死亡诗社,在山洞里击节而歌,侃侃而谈。
但是,这样的场景,也许只会存在你的梦里。死亡诗社,最后约翰离开时,学生们跳上课桌大喊:Captain,my captain!这段场景将注定被载入影史史册。
“希望你们也找到自己的路,找到自己的步伐、步调,任何方向,任何东西都行,不管是自负也好,愚蠢也好,什么都行。”
04《自由作家》
好老师能激发学生最好的一面。
电影由真实事件改编,年轻老师艾琳来到一所公立学校教书,她发现她的班级里全是被其他老师放弃的问题少年,他们对学习没有丝毫热情。艾琳受到挑战后,决定改变现状,她为每一位学生都买了一本《安妮·弗兰克日记》,希望他们同样可以通过日记的形式来记录自己的想法和经历。
在不断的沟通和分享之后,孩子们的想法和视野渐渐开阔,他们第一次知道,原来未来的命运是可以掌握在自己的手中的,他们完全可以过上自己想过的生活。
“我不是英雄,我只是做了自己认为是对的事情。”
05《生命因你动听》
好老师最伟大的作品,就是帮助众多的学生踏上了正确的人生之路。
电影中,霍兰的梦想是作一首留芳百世的交响乐,却为生活无可奈何选择了音乐老师的职业,更是将三十多年的青春奉献于“平凡的教育事业”。
他启发并改变了数以百计的学生:生命因你而动听,音乐可以改变世界。当霍兰先生退休那天,他教过的学生们都来为他送行,坐满了整个礼堂,而他也指挥演奏出这一生最伟大的乐章。看完才发觉,桃李满天下原来可以如此让人向往。
“教师有两个职责:给年轻人灌输知识,是的,但是更重要的是,教会他们使用这些知识的方法。”
能教育孩子认真读书的电影
1、《地球上的星星》
好的教育,就是用爱去感化、用心去教学。
8岁的伊夏是成年人眼中的问题儿童。在一次闯下大祸后,忍无可忍的父母将他送往了寄宿学校。这时,一位名叫尼克的美术老师走进了他的生活。和以往所见到的固守成规的老师不同,尼克主张让学生们保留自己的个性和思想,自由的发展。
教育就是要挖掘孩子们本身的潜能,而非填鸭式的“大波轰”。
一个孩子在启蒙时期,在成长过程中,能够遇到一位好的老师,真的是一件非常幸运的事情。
“每一个孩子都是独一无二的,总有一天,他们会走出自己的路。”
“有时候需要给出的,也许只是一点耐心,一抹微笑,一个拥抱,一句关怀,一次掌声。”
2、《三傻大闹宝莱坞》
每一个孩子都有自己擅长的领域,好的老师会努力挖掘,因材施教。而不会让孩子们变成被模具统一生产的产品,这样只会埋没了真正的天才!
兰乔是一个与众不同的大学生,他公然顶撞校长质疑他的教学方法,他用智慧打破了学院墨守成规的传统教育观念。而兰乔的特立独行引起了模范学生“消音器”的不满,他们约定十年后再一决高下,然而毕业时,兰乔却选择了不告而别。
“如果喜欢摄影,为什么和机械结婚,如果迈克尔·杰克逊的爸爸逼他成为拳击手,拳王阿里的爸爸非要他去唱歌,想想后果会有多恐怖!”
“死记硬背也许能让你通过大学4年,但会毁掉你接下来的40年。”
3、《卡特教练》
好老师鼓励学生去勇敢地表现自己。
里士满高中篮球队原本一支屡败屡战的队伍,这一切在卡特教练执教之后发生了变化。他要求队员和他签订一个协议,约定如果队伍不团结或是成绩不佳就不再继续参加任何比赛。在他的带领下,这支队伍开始走上了上坡路,最后成为无人能敌的长胜王。
在卡特看来,赢得比赛固然重要,但保证队员的文化课成绩,为他们确定一个选择更为充分的未来同样重要,作为一名高中篮球队员,需要的不仅仅是技术、毅力、纪律和团队精神,还应该取得足够的学分。卡特想用自身的经历与经验告诉队员们:学校的教育是塑造学生并指引他们走上了正确的人生之路,而不仅仅是篮球比赛。
“我们每个人都应该在这一生中绽放我们独特的光彩,不要低估自己,不要隐藏自己。”
4、《黑板》
《黑板》影片讲述了在伊朗战火纷飞的库尔德地区,一群教师背着这块维持生计的黑板到处找学生授课,以此来养家糊口的故事。
通过这一块小小的黑板,映射出战争、难民、饥饿、疾病、婚姻、教育等问题。当危险来临的时候,它是难民的避弹掩体,当孩子受伤的时候,它是固定断腿的夹板。
但始终不渝的是,它的本质没有变,它依旧是教师传道授业解惑的小黑板。
影片最后,少年和黑板一起陨落,不禁令人叹息,感慨战争的无情和残酷。
当战争来临,别说受教育的权利,孩子最基本的生存权都被剥夺。
“战争不可能永远存在,愚昧也不可能永远存在,那一块块黑板终有一天会实现它真正的功能:传授知识,传承文明。”
5、《美丽的大脚》
一个人,一座村庄,山村女教师在坚守着,美丽的大脚丈量着脚下的黄土地。
城里来的教师坐着车,缓缓地开往那一片充满着孩子的梦想的黄土高原,她要帮孩子们拉近梦想的距离。
这是一部关于爱与守望的故事,当城乡之间的差距有如鸿沟,当张美丽看见城里的孩子所接受的教育时,更坚定了改变乡村孩子命运的决心。
实现孩子的梦想,是一场接力赛,是一场有良知的人参加的接力赛。
“我这一辈子啥都不成功,我可就是希望我的娃将来都是成功的。”
最精彩的六部教育电影推荐
1. 地球上的星星——每个孩子都是特别的
这是一部励志电影,患有先天性阅读困难症的八岁的小男孩依翔聪明可爱,但他也调皮捣蛋,学习成了他最大的敌人,每次考试成绩垫底。他是老师眼中的问题男孩,父亲对他很失望,因此他也感觉被家庭抛弃。一位不守常规的的美术老师尼库巴突如其来,他发现了依翔独具的天赋——异乎寻常的绘画才能,对他采取了一系列的特殊辅导,从而最终帮助伊翔找回了自己,还有快乐。
2. 放牛班的春天——每个孩子都是坠入凡间的天使
故事讲述一位秃头的马修老师被调往一个病态的学校,他相信学生的纯真,他以温和的作风感化他们,用音乐的魅力让他们发现自己的才华和潜在能力。孩子们并不是病态,病态的是社会,是社会的不理解,是社会和教育的不理解造成他们心里上的病态。这个世界也许每一个人都有问题,但只要统筹调度得好,就能演奏出和谐的乐章。《放牛班的.春天》就是这样一部伟大的电影,它具有神的气魄和力量。
3. 叫我第一名——每个孩子都值得被教导
根据真人真事改编,主人公布拉德·科恩,一个乐观向上的天生患有妥瑞氏症的男人,经常性无法控制的发出怪声和脖子抽动。小学时,常被老师批评,被同学嘲笑。中学时,受到校长爱的感化和教育,打开了他通往全新世界的一扇门。大学毕业后,为成为一名教师而不懈的努力着,尽管遭遇了无数的失败和冷嘲热讽。最终实现了自己的梦想,而且用他的爱去对待每一位学生,同时也找到了属于自己的爱情。
4. 死亡诗社——教育,需要创新
影片中一群具有鲜明个性的青年,在一所书院气浓郁的古典学院里,他们被雕刻的高雅精巧,美轮美奂,但糟糕的是他们丧失了一个青年人的朝气,没有了异想天开的胆量,淡忘了青春所赋予他们的活力。这时一个不同寻常的基丁老师走入了他们世界,为原本传统的校风注入一股活力与朝气,带着启发式创新的教学方式,不仅引领学生们走入文学的殿堂,而且拨开了他们心门的迷雾,引导他们重新审视这个世界——奇迹不是不能发生的。
5.天之骄子——用宽容去感化每一位学生
威廉·杭德是一名具有高尚情操与教育热忱的老师,他除了教授历史外,更不遗余力地致力于学生的优质人格教育。然而,当一名骄矜自负的美国参议员之子贝尔转入他的班级后,对他的教育信念造成了莫大的冲击。
两人无论在想法或人格上都显得无法相容,课堂上也时有冲突。杭德老师不愿放弃这位问题学生,不断宽容地面对贝尔,甚至将他视如己出。为了重新塑造贝尔,杭德做了一个重要的决定。不过,这个决定却严重影响了他自己的一生……
6.蒙娜丽莎的微笑——让学生放飞梦想,追求真实的自己
故事发生在20世纪50年代,讲述的是美国马萨诸塞州保守的卫斯理女子学院的故事。那时的美国,教师们教授学生,一切围绕将来的好姻缘打转,并不鼓励她们主动获取自己感兴趣的知识,也不注重培养她们的心理素质。思想颇为独特领先的艺术史老师凯瑟琳·沃森,如春风化雨般,给这个晦涩无味的礼教带来新的生机,被称为“蒙娜丽莎” ,她的笑容温暖了每一个学生。