如何写剧本并拍成电影

1. 怎样把我自己写的剧本拍成电影

一个方法是让别人来拍，这个需要你找电影公司，电影厂的老板、导演、监制之类的大咖，说服他们采用你的剧本。如果你只是写好了文学剧本的话，最好你把其改成镜头剧本再拿过去，一般电影都在100分钟左右，一页大概一分钟，背景、人物介绍两到三页，重要人物你也最好每人都写篇小传，分析他们的性格形成的基础之类的；而在重要场景你画几张分镜头也是需要的，你揣摩一下就应该知道你要准备什么了。说到你采取了在这里发联系方式、吸引他们的方法，和这个也是类似的，不过你应该也知道是不可能有人会主动找上门来的，剧本哪里没有，等着开饭的专业编剧一抓一大把，你现在很有名气么？你对比他们有什么明显优势么？最好的方法还是主动上门，那样的机会还大些。
另外一个就是自己拍，找赞助商，找导演，找演员，买设备···这个难度系数看起来大，其实如果你能参照网络上那些拍微电影的工作组的做法，从小做起，如果你的梦想足够吸引你自己，你内心足够强大，愿意为此而奋斗的话，成功的概率会搞一些。当然，如果你具备了这些特质，去努力成为一名专业的编剧也是很好的，祝你成功！梦想万岁！

2. 如何写一个电影剧本

很多人心中都有一个电影梦，想要当电影的编剧，可是电影的剧本并不是那么简单的，那么今天就和大家讨论一下如何写一个电影剧本？

1、选材

创作出一部优秀的电影，选材是极其重要的。在选材方面一般容易犯两个失误：其一是跟风，见什么题材最近比较火，便跟着创作什么题材的电影。其二是贪大，总觉得自己可以写出一部足以轰动世界的电影，自以为是地认为自己能够创作出一部经典名剧来。

这两类选材方式，都容易让一个编剧走入死胡同，而且以这样的态度创作出来的剧本，如果说跟风在某种情况下或许还可以赶上一班末班车的话，那么贪大往往只能是让自己栽一个大大的跟头。所以常常看到的那些所谓的“世界一流剧本”、“经典大剧”之类的，估计都只是自我欣赏而已。一个编剧可以适当宣传自己，但是不能太夸张。

所有优秀的电影都只是告诉人们，它们是在讲述一个什么样的故事，或者是一个什么人的故事，而从没有人告诉你是在讲一个什么道理，什么思想，因而，在电影创作前立意的重点，应该放在如何讲一个积极的故事，一个好故事，一个足以吸引大众的故事，而不是一个什么思想。

3、避免主观臆测

电影剧本创作最忌讳的是编剧在创作的时候以主观臆测作为事实进行讲述，当你把某件事件以自己“认为”的形式进行讲述的时候，事实上已经陷入小我而不能自拔了，而这个小我，往往会让你钻进牛角尖中，自以为是，在别人看来却非常可笑。

总的来说，写一个电影剧本真的并不容易，还很难，但是也并不意味着不可能，这就要求我们对于电影的剧本选材，立意方面慎之又慎，才能继续走下去，写出一个好的电影剧本。

3. 我想吧我的人生经历写成剧本在拍成电影请问下怎么写 大概内容不必太复杂

你得有个主题和主要事件，不可能什么都往里面装
一般好莱坞的模式是：一个开头，10分钟时告诉观众整部电影的目标，一般来说是一句台词，比如“要达到什么目标”；然后慢慢发展，做准备，到了大概30分钟，有一个小转折，这个转折一定要能够把观众引到主要事件上，之后的四五十分钟的时间就讲述你在做这个主要事件。到了差不多75分钟时，一个大转折，主人公遭遇了最大的挫折，主要事件看起来没法完成了。然后主人公从挫折中站起来，领悟到了什么，继续去做主要事件，最后成功了，再加个小结尾，大功告成
另外，一部90分钟的电影，前奏和尾声大概各15分钟，但没有具体的时间限制
举个例子吧，《唐吉可德》挺明显的，前面开篇就告诉观众郭涛的角色要想成为大侠，然后讲述他怎么去做的，之后来个了小转折，就是他所谓的公主被抓了，从此整部电影的主要事件形成，就是他要去救公主。之后一直在说他怎么一路前往去救公主的。大转折就是他把公主带出来后却被人打下悬崖。幸亏没死，被就上来后一顿领悟，继续去救公主，最后成功了，再加个喜剧的结尾，全片结束
这是美国人的理论，我是学数字传媒的，上过剧本课，自己也写些剧本，希望对你有帮助

4. 拍电影的剧本怎么写，什么格式

电影剧本的编写，首先需要明确每一场的背景和时间，比如“第X场 日/夜 室内/室外”，这有助于清晰地描绘场景。接着，角色的动作、表情以及对话都要具体描述，比如张三站起来缓缓地走到李四旁边，弯下腰看着他，张三（冷笑）：就凭你，还想来暗杀我？通过这些细节，可以直观地感受到角色的情感和故事的发展。紧接着，李四猛地抬起头，朝着张三啐了一口唾沫，李四（虚弱但恶狠狠的）：今天我杀不了你，总有一天我要让你给我们家一百三十二口人偿命！这样的描写不仅增添了紧张的气氛，还推动了剧情的进展。

编写剧本时，还需要注意语言的精炼和角色性格的刻画。角色的每一个动作、每一句话都应当服务于整体剧情。在编写过程中，可以适当添加背景信息和内心独白，使角色更加立体。此外，合理安排对话和独白的位置，确保剧本的流畅性和节奏感。角色之间的互动和情感变化是推动剧情发展的关键，通过细腻的描写，可以让观众更好地理解角色之间的关系。

当然，编写剧本并非一蹴而就的过程，需要不断修改和完善。可以先撰写初稿，然后与团队成员讨论，听取反馈，再进行修改。剧本的编写是一个团队合作的过程，每个角色的台词和动作都需要反复推敲，确保故事的连贯性和逻辑性。同时，也要关注剧本的整体结构和情节发展，确保故事的紧凑和引人入胜。